中外艺术史上专攻水彩风景的画家不乏数人，长于表现雨雾朦胧、大雾弥漫、小桥流水的景色，或者转眼即逝的万里彩霞、旭日东出、日落西山等自然景观。*山水画开始时仅作人物画的背景，至隋唐时开始独立，五代、北宋更趋成熟。内容人为，可多可少，色彩可红可绿。水彩风景画室画者对于自然风景的描绘，也是画者对祖国山水的赞美。另外，水彩风景轻松，赏心悦目，中外爱好者越来越多，并喜欢以此来装饰居室。 

  水彩风景画与水彩静物画大不相同，其一是水彩风景在户外，视野开阔。水彩风景画，始于德国而成熟于18世纪末至19世纪的英国。其二是水彩风景在户外，光线变化无常，一年四季，春夏秋冬，阴晴雨雪，刮风下雨，变化多端。风景画通过对自然景色的描绘，反映了人与自然的关系和大自然的美，激发人们对生活和自然的热爱。而静物在室内，光线稳定，可以慢慢分析、比较，从容作画。另外水彩风景也是对画者的概括能力以及水彩技巧有所要求的，这点我们是需要注意的。由于水彩风景画工具简便，携带方便，材料价廉，写生速度快捷。因此不少画家外出写生喜欢以水彩形式描绘自然风光。由于以上种种原由，所以水彩风景写生比水彩静物写生难度大，要求高。西方的风景画的出现，比我国晚得多，早期也是作为人物的背景或陪衬。 

素描培训学校