【课程简介】

CG艺术的一个分支:游戏美术。游戏美术是游戏制作的重要部分的,通过各种软件引擎和技术技巧,完成相应的部分游戏制作,各个不同岗位的游戏美术师们通力合作,才能完成一部完整的游戏。

【就业前景】

目前,对游戏产业发展的支持已经纳入863计划,新闻出版署更是下达文件:在五年内,生产超过100款民族网络游戏。然而与国内游戏产业迅猛发展不协调的是:目前国内专业游戏开发设计人才严重短缺,很多游戏企业在招聘人才时,年薪开到10万元以上也很难找到人才。目前来说,游戏专业人才还处于一个供远小于求的局面,需求量极大,完全不用担心就业方面的问题。

【学习内容】

1.游戏美术基础

Max软件基础课程让学员了解游戏模型的制作过程,学习Max用于游戏模型制作的常用命令和功能;了解游戏低模的造型特点和布线原理;学习PS软件的基本操作,手绘道具的贴图材质的绘制及表现方法,如金属,木头皮革等材质绘制技法,让学员熟练使用手写板进行绘图。培养学员的观察力,培养学员的学习方法。

2.游戏场景道具

学习利用Max制作模型的方法与技巧、模型比例控制、模型的结构及布线规律、模型的面数控制以及中西式建筑特点等。拆分场景UV的方法、摆放规律及特点;了解公共贴图的含义、使用PS及Body paint 3D等软件学习手绘场景贴图的制作方法及步骤。学习贴图绘制的明暗光影分布、公共贴图的运用、不同材质的细节表现等,*终让学员完成高质量、且符合当代游戏潮流的手绘道具场景作品。

3.游戏角色

由基础的人体、人脸比例关系及肌肉分布形状与特点开始,学习人物角色写实及Q版模型的制作方法。由基本形状,学习创建人物模型的方法步骤,例如人物建模比例关系、形体结构、脸部及身体布线规律、合理运用面数完成模型建造的方法等。根据人体结构及服装配饰的模型,合理运用UV的拆分和摆放等技巧。重点掌握学习人物贴图绘制方法。例如角色的明暗关系,色彩运用规律,及人物皮肤、布料、金属、皮革、毛发等材质的绘画方法及技巧。

4.Zbrush高模

结合游戏低模建造和布线规律的基础上,详细讲解ZB雕刻的软件使用和雕刻技巧。针对角色结构和不同质感的物体,掌握雕刻时拆分的方法与雕刻技巧。对物体软、硬及涨力感知的训练和培养。对造型高强度的训练,熟练掌握雕刻过程中整体与细节关系,使雕刻物体更为真实可信,为后面贴图的高度匹配,完成高精度3A级作品奠定基础。

5.次世代道具场景

次世代硬表面物体(战车、坦克、枪械)的制作,通过完整的案例学习硬表面制作的规范(面数的限制、布线规律、卡线技巧、模型的拓扑、UV的拆分摆放、贴图的烘焙及制作)掌握硬表面物体的制作规范与方法,学习次世代PBR流程的制作规范,熟练掌握Substance Painter处理各种不同材质的技巧与方法,使学员逐步掌握次世代道具场景制作的规范与要求。

6.次世代角色

学习人体五官,肌肉艺用解剖。学习雕刻头部结构及胸像装备的制作,掌握人物五官及装备细节雕刻对Zbrush深入学习。熟练掌握各种模型制作方案,贴图的制作手法,制作出游戏特定的画面效果。通过形体,装备,贴图,专项四个部分逐步深入细化,使学生掌握次世代游戏角色建模及贴图的核心知识,综合运用所学到的技术完成写实的角色模型和贴图。从而使学员在各环节制作方面达到业内用人标准。

7.MAYA次世代提升

掌握Maya制作次世代模型的方法和技巧。来适合某些公司以Maya为核心的制作要求。全面讲解Maya用于次世代模型建造的常用功能,如多边形建模命令,像合并,分离,焊接,插入循环边,镜像,拓扑等命令,学习Maya的UV拆分制作,UV的展开技巧,UV整合方法,UV的摆放和输出方式,Maya制作次世代毛发的解决方案,Maya用于硬表面卡线的技巧和方法,全面掌握Maya用于次世代模型制作的常用功能。