合肥动漫人物设计培训学校，话说合肥动漫设计哪里好，首先要看好在哪里以及优势，动漫设计学习方式，动漫设计都学什么，学习制作动漫需要学会什么，如何画出一张优秀的动漫插画，零基础如何学习动漫，故事创作的基本功，三维动画和二维动画的区别，动画的制作流程。
动漫设计学习方式
目前学习绘画的方式，不外乎书籍、教程、公开课、培训班等四种方式，首先书籍的话，可以去豆瓣看一下哪些评分较高以及一些学生的评价，教程的话简直太多了，互联网随手一大把，公开课也是如此，培训班的话，同样是琳琅满目，哪种学习效果更高？这个也是比较明显的，就是氪金！
动漫设计都学什么
绘画基础、色彩基础、软件基础、人体基础、设计基础等等，但是很多同学多多少少都会一些软件基础，但是却忽略了人体造型在人物创作中起到的重要性。学习人体♂也是必经之路，但是这条蜿蜒曲折导致了很多同学不能进步甚至进步龟速。我通过学习和教学也明白了很多同学学不好的原因，基本上都是因为只记住了一种模式，却忽视了理解。这也就造成只能临摹，无法原创。
合肥动漫设计学习制作动漫需要学会什么
动漫制作其实非常复杂，如果一整部动画片完全由一个人制作的话，需要学会以下几点。1.坚持活到以下几步完成。2.剧本。首先要像讲一个故事一样把剧本的大致内容写出来，然后像你看到的动画或漫画一样，把人物间的对话、人物的表情、所处的环境都详细地构思出来。需要一些想象力。3.人物设计。把剧本里人物的形象创造出并画出来，如果用sai等绘画软件的话更难画，需要很长时间的练习。
如何画出一张优秀的动漫插画
回想我们看过的动漫中，不同的漫画家会塑造不同风格的人物设计，且特点都较夸张。有的人物四肢纤细加个10头身，有的肌肉突出充满力量感，并且大部分的人物面部特征类似，带白色高光光圈的瞳仁。小而翘的鼻尖，尖尖的下巴，玲珑的小嘴，这些五官拼凑在一起，就将东亚当代审美的精髓和盘托出。动漫插画里的场景都像电影中的名镜头，且把每一个细节都处理得细腻到了极致。
零基础如何学习动漫
话说，之所以建议学习“规律”、“规则”，是因为画故事漫画的时候，常常需要一种无中生有的想象力。如果不掌握事物规律，而只是一般通常的绘画技能，画的再好，也很难凭空创造出故事中的需要的人、景、物，所以强烈建议：一定要多多学习人、事、物的相关规律~也要训练自己形成对人、事、物中的规律的分析和发现的习惯。而现在常见的“题海战术”应对一般的考试还凑合，但是对人的创造力伤害太大。所以搞漫画创作的话，还是建议从事物的规律、规则方面着手学习和研究。
故事创作的基本功
建议直接画成漫画。可以先用自己喜欢的别人写的故事练习。因为实际动手制作漫画或动画的过程中，你将会遇到没动手创作之前想像不到的事情。所以一定要早早的开始练习制作漫画或动画。注意，重点在“制作”这两个字。漫画和动画的创作过程其实是一个制作过程，而非艺术家式的创作。有很多基础的工序之类的东西。
三维动画和二维动画的区别
三维动画使用3DMAX、Maya等软件制作，用一般人能理解的、简单的话说是用鼠标做出来的。二维动画目前好像只有日本一直在坚持有纸动画，大部分*包括*基本在使用软件绘制动画。不谈有纸动画，只谈无纸动画。无纸动画国内一般都使用FLASH制作，分逐帧动画和元件动画。两者在“动画师”这个职位的工作的方法不同，一个需要画，一个很少或不需要画。哪个挣钱不好说，做到一定程度一定级别都是很挣钱的，当然最挣钱的我觉得还是投资方。
动画的制作流程
动画可以是小规模到大规模制作。但无论是什么规模的团队，他们终遵循着一套高效的流程。在多年的发展中，动画制作渐渐地被合理规划出一套高效率的流程，在这当中，除了导演和制片，还存在多达20多种职位选择，每个职位分工明确，合作紧密。合成动画层和灯光层，调整画面，色彩和灯光，合成 场景，从合成软件中渲染出最终序列。
动漫设计学习方式，动漫设计都学什么，学习制作动漫需要学会什么，如何画出一张优秀的动漫插画，零基础如何学习动漫，故事创作的基本功，三维动画和二维动画的区别，动画的制作流程所以说有魅力的不仅是气质，还有事有所成的人格魅力。
