随着时代发展，很多艺术类的学生都会考虑去国外深造下，服装设计师留学条件 成为很多学生的一种选择，小编下面就介绍下一篇干货 | 服装设计到底要不要出国留学？！，出国留学服装设计专业的条件是什么？，去日本留学学服装设计有什么条件？，想要成为服装设计师？你不可缺少的20个条件！你缺少嘛？，服装设计师出国留学，服装设计师留学回来后待遇怎么样??，疑问，为您艺术保驾护航，下文会为您详细介绍下！
1.一篇干货 | 服装设计到底要不要出国留学？！
有很多人会好奇，到底出国学习服装设计和在国内学习服装设计到底有什么样得不同？虽然之前设计女也回答过很多类似得问题了，但是鉴于还是有小朋友对这些感到迷茫，还是特意出一篇文章来说一下这件事~希望能对大家有所帮助吧~首先设计女是在英国LCF读得服装设计女装（Fashion design ），当时是在国内读完本科之后选择得去留学读研究生。因为时间较早，所以当时艺术设计类学生的留学市场还没有像现在这么火热，学校里的*人还是比较少的。现在随着国内留学市场的火热，其实像Parsons，LCF，CSM这类的名校，在各专业的招生上也会有小幅度的扩招，当然这是后话啦~设计女想说的是，从我在国内读本科基础服装设计这个行业开始，到现在也已经近十年的时间了，关于学服装设计到底是不是要出国这件事，还是比较见仁见智的。其实主要的矛盾点在于，你到底想成为一个怎么样的服装设计师？我也曾经到一些*的服装设计专业看过现在一些服装设计专业同学的作品，*的感觉是国内的服装设计专业教学还是老一套。所以如果你只是学习最基础的知识，以后并没有对这个行业有多大的企图心，那就没有必要出国留学了...我当时很多没有选择出国的同学，有的会选择去杂志社当时尚编辑，当然也有转业或者自己去开淘宝店的...就看自己在毕业之后的一个个人规划了。然后如果你对服装设计这个专业是有企图心的，至少是有创立自己品牌，做独立设计师建自己工作室的想法，我还是建议要出国去感受一下。因为国内和国外在服装设计专业上的教学还是两个模式，具体表现在以下几点：1. 从班制上来说，不同于国内的大班授课，国外院校的授课都是会偏向于小班授课的。所以在课堂上，你是一定会被老师重点关注到的，但是这边的老师不会给你像国内老师一样的压迫感，他们通常会跟你打成一片，你会感受到更加活跃和自由的授课氛围~老师更在意的是培养你独立创作的能力，而不是你的理论知识能力。2. 从师资力量上来说，诸如圣马丁或是伦时，RCA这样的院校，他们的教授大部分都是朗朗上口的那些大牌子里混出过名堂的设计师，所以师资背景决定的一些硬条件，眼界，包括机会都是与国内有所不同的。（插个题外话）很多同学在选择是否出国留学的时候都会考虑到留在国外的可能性，只能说虽然不是所有人都会有机会，但如果你能在学习的过程中打动到你的教授，这些院校的教授是肯定有资源和机会推荐给你的。每年包括CSM,LCF,RCA这些院校在内，他们的毕业show都是各大时装公司关注的点，一般每次秀场结束之后都会产生大批的实习机会，当然如果你能在这个过程里表现的足够亮眼，也是有机会直接被签走成为副设计师的。3. 从教学上来说，课程和设计思维更加自由。在英国的院校里，课程设置上不同于国内有课表按部就班，而是更加开放自由，时间上个人的把控力会更强一点。老师也很支持大家自己去安排自己的时间，然后去学习更多的知识。4. 不同于其他*，英国这边有一个得天独厚的优势。如果你在伦敦就读，你就拥有了无数展览的入场券，大家都知道在伦敦有数不清的展览和艺术馆，博物馆，你可能随意走进一家小店就可以看一场很新奇的小型展览。无论是学习什么设计，这都是一个很好的灵感来源渠道。5. 国外的课业压力会比国内更大。这个真的不是随口说说，对于本科生来说，还会有预科或大一的时间来习惯这边快节奏的学习生活；但对于研究生来说，压力真的会特别大。如果是CSM学习服装设计，老师通常会要求学生1周内出30个方案，画120张小稿...并且不论你在哪个学校，可能会遇到的状况是你在完成一个project的时候，根据老师一开始提出的要求你已经完成了一版，但是如果tutor再做出一次阐释，大家分组讨论过后会得出另外一个与前一版完全不同的作品。如果在国内，老师通常会告诉你什么是对的，什么是错的；但国外的老师面对这样的情况，首先他会肯定你的两版都是有意义的，但是对的还是错的却需要你自己去领悟。真、师傅领进门，修行在个人。当然除了英国以外，每年也会有大批的同学选择去美国或是其他欧洲*。在设计女毕业之后跟各个*回来的设计同仁聊了一下之后，大概总结了一下每个*的不同点，有需要的同学可以做一下参考~针对英国的院校来说，*的特点是更加具有艺术感（以CSM为典型...）,这些院校的教学风格十分具有先锋感，同时也十分重视实验性，希望你的作品是通过你的大量实验，开启脑洞之后完成的，所以也会希望你的作品能够充满表现欲。代表院校：CSM、LCF、RCA、格拉斯哥艺术、利兹*、南安普顿*针对美国的院校来说，他们比起英国院校的设计作品会更加商业化，具备更强的流通实用性，艺术感和视觉效果可能不会像英国似的那么扎眼，但更偏向于实用效果。代表院校：Parsons、FIT、SAIC、RISD（只有本科）、Pratt、SCAD欧洲*的话，比较典型的就是法国和意大利。法国和意大利的院校通常对比英美的时尚感，会更加传统一些。工艺上回更加注重衣服的订制感，同时也会更加重视裁剪版型的样式。代表院校：ESMOD、马兰戈尼巴黎校区、巴黎时装工会代表院校：马兰戈尼米兰校区、柏丽慕达时装、多莫斯设计很多同学也会问关于如何择校，该去什么*的问题...设计女能给出的意见是，在学校能给出的平台，师资，设备，教学质量包括资源都差不多的基础上，一定要选择更加适合自己风格的院校。这一点非常重要，因为如果你自己是偏向于实穿风格的设计，去一些类似CSM这样艺术风格会比较浓厚的学校，也会是件很痛苦的事情。在择校的时候，可以多参考一些已经录取的学生作品集，看看是否和自己是风格相近的，这样对于个人的提升及发展都会比较有帮助哦~*附上一些英美推荐院校的申请要求，感兴趣的童鞋们可以收藏下咯 英国：伦敦时装 London College of Fashion申请材料：个人简历；个人陈述；2-3封推荐信，成绩单；语言成绩/雅思成绩总分不低于6.5分，其中小分不少于5.5分；研究计划书作品集要求：至少包含4个完整项目；作品集需要包含创作过程，从到*的设计成品展示和棚拍服装。----中央圣马丁艺术与设计 Central Saint Martins College of Art and Design申请材料：个人简历；个人陈述；移民历史检查；2-3封推荐信；成绩单；语言成绩/雅思成绩总分不低于6.5分，其中小分不低于5.5分。作品集要求：1、最多30页图片。2、作品集至少包含4个项目。3、包括一件已经完成的薄麻布材质的成衣。4、表现出强烈的个人风格。5、包括大量的调研和实验阶段的初级作品。6、展示出你的技法运用能力、三维感、视觉表达技能、对制作和颜色的敏感度。 ----皇家艺术 Royal Academy of Arts申请材料：个人简历；个人陈述；2-3封推荐信，成绩单；语言成绩/托福总分不低于93分，雅思成绩总分不低于6.5分，其中写作部分不低于6.0分。作品集要求：1、作品集为最近的作品，包括调研和设计过程。2、包含至少4个项目。 3、包含渲染图和款式设计图。4、包含最终棚拍服装的图片。美国：帕森斯设计 Parsons The New School for Design申请材料：需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战（本科需要）、作品集、个人陈述和推荐信。作品集要求：通过Slideroom上传8-12件作品。可包括速写、油画、雕塑、摄影、数码媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频和其他数码媒体。附上名称、大小、日期和描述。上传作品必须表现你的个人视觉角度、创造力、此前教育所掌握的技能以及专业的经验。---纽约时装 Fashion Institute of 申请材料：需要在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、个人简历、意向陈述和两封推荐信（一封关于学术，一封关于职业）。可能有面试。作品集要求：20个设计作品，包括：AutoCad或草图；、InDesign和Photoshop熟练运用；3D作品。提交手工创作和其他软件作品有加分。摄影、绘画、雕塑或其他媒介作品也可放入作品集。普瑞特艺术 Pratt Institute申请材料：需要在网上提交成绩单、语言成绩、推荐信、目的陈述、作品、个人简历，有的专业还需要GRE和写作样本。作品集要求： 通过Slideroom上传作品集，不接受任何其他方式。作品集应包含12-20张你*的作品。应该由各类媒介和方法组成，可以有课堂作业、个人项目或合作项目。没有必要只包含本专业作品，可以有绘画、雕塑、陶瓷等等。除此之外，学生必须提交3到5张观察素描，如风景画、景物写生、自画像、人物素描和室内空间。不要临摹照片或复制他人作品。喜欢的同学可以关注下哦~会经常分享一些干货&时尚行业趣事的，有关于设计和留学的问题可以随时私信联系啦！
2.出国留学服装设计专业的条件是什么？
相信有很多服装设计的同学都十分想出国去学习更多服装设计的知识，毕竟可以增加自己的见识，并且时尚的触觉会更加灵敏，对自己日后设计的事业会好。那么同学们知道服装设计留学有什么流程吗，具体需要准备什么呢?下面有我来给大家详细解读出国留学有什么要求。 一 必要的申请条件和了解 1. 出国条件是定要学好语言,*提前九个月去找一个可靠的中介,让他给你介绍一些国外的学校,你选择好了让它帮你申请入学通知书,在这期间内你就要开始学外国语言 2.签证,这方面主要考查你的语言是否足够让你在国外生活,所以一定要好好练好口语. 要用到的材料有:出生证明,学历证明,在校成绩,这些都要办公证的. 然后还有护照,存款证明,其它的就要看你有没有什么特殊情况了. 3.拿英国来说，要到英国留学要求至少要有五百学时的英语课,之后你要考一个英国文科考试,一般*有二百五十分以上,考完这个试之后再等你的中介帮你拿到了入学通知书和住房证明后,你再到银行去办存款证明,然后就要去面试,现在因为政策上的收紧,在这方面的要求严了很多 4. 服装设计在英国属于职业教育，当然他们的职业教育和国内是两个概念，应该说比普通*高一个层次，就业机会 更多。有的公立学校也有这个专业，但都是综合*，一般来说，综合*的服装专业在行业内并不看好，因为专业性不够强，有的偏重理论，有的类似我们国内学校，偏重绘画。这个专业没有高学历，只有里昂二大的服装设计专业有硕士学位，语言要求很高。 5.另外，还需要了解所想申请的学校的申请要求，并且开始着手准备，文书材料作品集及其他。 二.服装设计留学3个专业的区别在哪 1.Fashion Marketing：比较偏商科，会对时尚品牌进行研究。在学习过程中涉及理论，品牌，市场营销的课程会比较多，而设计实践方面的课程会比较少。三个学期当中可能每个学期都需要写一篇大论文，两到三篇小论文。如何选择最终还是取决于你，比如你的兴趣或职业规划，如果你对文字比较敏感，愿意花很多时间精力在调研，写作上，那么Fashion Marketing比较合适你。 2.时尚专业毕业的学生，如果想从事时尚营销类的工作，是要求有一定的工作经验。 对于时尚营销专业不需要作品集这一点，需要明确的是，这个认知本身不全面，有的学校需要提交作品集，有的不需要，但是一本出色的作品集能够提高录取率和申请奖学金的机率。 3.Fashion Design：如果你对设计本身更有兴趣，愿意花更多时间在调研和动手方面，建议选择Fashion Design。时尚设计专业在后期做作品时，会比Fashion Marketing、Fashion and Promotion 花费更多在购买材料上。 4.Fashion and Promotion：Fashion and Promotion 专业偏Media媒体，平时的课业中会需要拍摄大片，拍视频，做采访之类。
3.去日本留学学服装设计有什么条件？
关于日本留学 日本不同于其他*，无论你是*毕业，还是日语一级，到日本后必须要先进语言学校。*本科毕业的。可以念完语言直接进*院。 高中，大专毕业的区日本后要念完语言再进*或者专门学校。 以上的两个服装学校都不是很难考。 文化*考得比较多，除了日语外还有英语和数学（我是6年前考得。现在有什么我也不知道了） 文化专门只考日语和面试，MODE也是只有日语和面试
4.想要成为服装设计师？你不可缺少的20个条件！你缺少嘛？
那下面我们就看一下一个服装设计师必须具备的20个条件：很多人都认为服装设计师是一种很光鲜的职业，但对服装设计缺乏正确的认识，以为服装设计只是在图纸上尽情的发挥，创造一种服装的艺术一、美术基础a.良好的美术基础可以保证设计意图在平面的正确表现。b.美术训练的过程也是审美能力和造型能力的培养过程。c.如果你画图的能力实在太好的话，建议你做一个模板，可以让你 的效果图表现的更完美。服装设计新手学习交流群，如果有想学习服装设计或者交流经验的都可以加入，一起互相学习交流：→→→点击我即可加入圈子二、服装结构a.一个对结构一无所知的人很难真正的理解服装的内涵。b.避免在设计中出笑话还是掌握一些结构的基础知识吧。c.它可以帮你完成由画家成为设计师的转变过程。三、服装工艺a.必须懂得整个制作过程，并且在技术上具有一定的熟练程度。b.将制作上的特点和窍门用在设计中去，避免美术化设计而非服装化设计的弊端。四、服装材料a.服装材料是服装中不可分割的构成要素，不懂材料就不可能完成材料的完美组合。b.有助于更加随心所欲地表达设计意图。c.有助于洞悉市场的微妙变化。五、超前意识a.服装超前意识的建立和把握尺度是服装得以*范围认可的关键。b.太超前就会使设计作品过于前卫，使得产品销售受到局限。c.没有超前感就会使得作品落伍而无人问津六、美学修养a.使得设计作品不仅符合一般的设计原理，而且充满震撼人心的艺术魅力。b.美学修养分为艺术修养和生活修养。c.高尚的审美情趣和精深的艺术见解是良好的艺术修养的标志。d.用心灵和身体去感受生活之美，并将这种美感演绎到设计作品中。e.积极乐观、努力向上、持续稳定、保持创新、临危不乱，随机应变。七、个性a.以外表的极端化来换取别人对自己个性的认同是浅薄和可笑的。那就是标准的“拿无知当个性”！b.你应该关心的是你设计作品有无个性和如何把握设计个性。c.没有个性就失去了生命力，失去了品牌的特色。d.可以顺其自然的发展，必要时可以有意识的培养。八、敬业精神a.没有良好的敬业精神支撑是不可能取得很*功的。b.不停的充电，只有提高才不会被淘汰。c.换位思考，没有解决不了的难题。在其他*上一样可以找到创作的灵感。九、政治和市场敏感度a.*政治的变化对服装市场的冲击*。b.对政治的敏感可以让你时刻走在最前沿。c.国际流行趋势对*一样有冲击力。d.地方政策会对市场有一定的影响。十、地理、人文a.不同地域的气候影响服装的风格。b.人文决定服装风格的选择c.风俗习惯和性格制约服装的风格。d.当地经济决定服装风格和档次。e.各地人的体型制约服装的选择。十一、形象设计a.肤色制约人对服装色彩的选择。b.做单品设计时*还是能想到整体搭配的多种可能性，给消费者购衣时留有自由组合的余地。c.时刻关注市场变化，鞋子、上衣、发型、化妆，甚至家具和汽车的流行都可能会对裤子有一定的影响。关注市场才能把握时尚。十二、心理学a.定位中年的服装不见得就要老气横秋，每个人都希望自己变的更年轻些。b.时装个性化成为一种趋势。c.每个人都希望能弥补一些身体的缺陷，张扬自己的优点。d.不同场合、不同身份等等都会决定服装选择的变化十三、整体控制和取舍a.设计师设计出作品是要核算成本的，既要出彩又要出量又要出利，一定要好好衡量。b.不要太追求完美，不要让衣服夺取了人的光芒，服装是为了衬托人的美。c.去掉太繁琐的设计，不要画蛇添足。d.尽量让产品生命周期延长。十四、销售配合a.制造卖点b.产品系列化，品牌化。c.整体摆设的色彩考虑。d.季节产品的持续交接，不要自己杀自己，也不要出现真空期。十五、全程跟踪服务a.选择面料、配线、配扣子、配其它相关附料。b.面料进入裁剪车间后出现意外的应急处理。c.生产中的完善。d.滞销产品改动处理。十六、特殊工艺a.绣花工艺。b.印花工艺。c.盘花工艺。d.洗水工艺。e.串珠工艺。十七、品牌推广配合a.每年的形象款打造。b.配合广告宣传的专用设计。c.服装走秀相关知识。十八、配合能力a.和老板的沟通。b.和制版人员的沟通。c.和分工厂人员的沟通。d.和销售人员及客户的沟通。十九、角色变换a.在大企业和小企业的不同工作方法。b.在小企业的“万能手”准备。c.设备限制的考虑。d.配合人员能力的限制考虑。二十、设计总监a.如果你想做设计总监的话还要学会管理其他的设计师。b.每年的产品开发计划。c.设计作品的控制。d.人员分工和配合。从以上不难发现，做一名优秀的设计师最基本的素质是对服装技术的全面掌握，学习服装设计必须能独立完成一件服装的整体制作过程，设计师通过对结构设计、裁剪技术的学习，才能很好的完成服装对型的要求。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。公司里结构设计、裁剪并不只是服装制版师的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就不会合理、甚至无法实现。缝制也是服装设计的关键，不懂的各种缝制技巧和方法，也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分，不同的缝制方式能产生不同的外观效果，甚至是特别的肌理效果。码字不容易,帮忙点个赞,点赞关注是我写作的动力，谢谢！
5.服装设计师出国留学
中央圣马丁的服装设计不错，我还是建议现在国内上两年*或者*毕业在出去，首先去学美术，参加艺考，国内的话*美院，央美清华什么的也还不错，其实不难考，只要你文化课还行。。。其次就是英语了。。。
6.服装设计师留学回来后待遇怎么样
留学回来不是目的，目的是你学到了什么，如果你什么都没学好的话 在那里上学都是一样的。如果你比较出色了，在什么地方也都是一样的。不同的是前一个是差的一样，后一个是好的一样。所以你要对自己将来有个合理的规划，这也是我经常跟打算留学的同学们常说的，留学不单单是为了拿个文凭好就业，如果是抱着这个想法去的，你将会失望的。
通过上文的解，您已经对服装设计师留学条件 有所了解，还有不明白的问题都是咨询我们客服，为您解答！
