美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结5岁的孩子学画画先学什么，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的《培养孩子从画画开始》解读2：0-9岁孩子的绘画规律，为什么毕加索几乎用了一生才学会像孩子一样画画？，五岁儿童学画画 儿童如何学习画画，五岁孩子怎样学画画?，孩子5岁学画画专业点应该从那个方面学习，帮忙推荐4、5岁的孩子学画画的网站，教四五岁的孩子学画画教什么？别让你的努力错了方向，父母必读：孩子早期画画不是教出来的，是养出来的！他的成长需要你的陪伴！??等一些困惑！

1.《培养孩子从画画开始》解读2：0-9岁孩子的绘画规律

很多父母之所只会用“像不像”、“好不好”来评价孩子的绘画，究其根源，是对孩子的成长规律和绘画能力的发展规律不了解，如果我们能够掌握最基本的关于孩子绘画成长的知识，就有可能正确的对待孩子的绘画，也就有更大可能让孩子在绘画活动中获得更多快乐和成长。1-2岁：绘画从淘气开始，是手的运动轨迹孩子长到一岁左右的时候，会开始乱动、乱爬，偶尔会把拿在手里的东西在纸上敲打或者按压，如果成人提供一支笔和一张纸，孩子就会用笔在纸上按压点状图案，我们把孩子这种因淘气而画出的点状图案称作“点状涂鸦”。在这个过程中，孩子为除了使用自己的手、脚以外的工具在纸上留下痕迹而感到兴奋，这是孩子热爱绘画的原动力。孩子成长到一岁一个月的时候，可以做以肩为轴心的运动，孩子手里拿着笔，在身体带动肩和手臂上下左右运动的时候就会画出像“蚯蚓爬行的线”，这个时候如果孩子手臂无力，画出的线条就会软绵绵的，所以让孩子多爬行，能够训练孩子的臂力，这对绘画有帮助。在一岁两三个月到一岁半的时候，随着身体成长，孩子可以做以肘为轴心的左右往返运动，这时候孩子的画在纸上呈现出来的就是来回往复的“弧线”。在一岁半的时候，肩、肘就可以同时运动，这个时候孩子就能画出层层叠叠的大圆圈，这种层层叠叠也是上一阶段手臂往返运动的延续。在一岁七个月到两岁期间，孩子的手腕得到很好的发展，可以做以手腕为轴心的运动，这个时候孩子就能画出小圆圈了。孩子在一岁到两岁期间，与其说是绘画，不如说是手的运动轨迹。手的运动，会给纸带来变化，孩子只是因此而感到兴奋和喜悦。这个时候，孩子自我意识还没有萌发，并不是在有意识地画画。父母能做的就是让孩子充分地涂鸦，不要给孩子看形象，也不要教孩子画形象，在孩子涂鸦的时候，不要给孩子很多种颜色，只给孩子一种他喜欢的颜色就好。2-3岁：自我意识萌芽，圆圈有了意义在两岁到两岁半期间，孩子发展出用指尖捏东西的能力，这个能力说明孩子能把注意力集中起来了，也就是说孩子能够用眼睛去注视手指末端，而在此之前，孩子的注意力是分散的。这个时候，孩子的绘画行为，不仅可以用到手的功能，而且还可以加上眼睛的功能，孩子这时就能够画出有始有终的线条，例如封闭的圆圈，这需要眼和手的功能协调并用，和一岁时相比，已经取得巨大的进步。如果这个时候能够给孩子提供良好的绘画环境，绘画活动就能促进孩子手眼协调能力的发展。两岁半之后，孩子的自我意识萌芽，孩子经常会说“我想……”、“我要……”、“不”等这些词，也就是说孩子进入了埃里克森所说的人生第二阶段，孩子需要获得自主感，克服羞耻感，从而获得意志品质。在这个阶段，如果孩子在行动的时候被父母阻止，就会表现得非常愤怒，这是一种强烈反抗，这也是人生的*次叛逆期。在绘画上，同样表现出一样的行为特征，孩子在绘画上的自主性变强，开始对绘画赋予了一些意义，这些意义是孩子画画完成后用语言解释的时候加上去的，比如画了个圆圈，可以是太阳，也可以是丸子或者别的东西，孩子把圆圈看做各种各样的东西，解释会因当时当地的情况变化。在这个阶段，孩子眼睛追随手的运动，先绘画，然后再赋予意义，意义随时可变。只需一种颜色，父母不要限定孩子画什么，仍然不能让孩子画脸等形象，给孩子画具体形象也不好，妈妈只需说“圆圈和你在做游戏”，随后可以问问孩子画的圆圈是什么。3-4岁：开始有意识的画画到三岁之后，和两岁时期*的区别就是，孩子动手画画之前，就已经给绘画赋予意义了，而且自始至终意义不发生变化，比如孩子开始画之前就想着要画一个太阳，而且画完之后如果妈妈说像丸子，孩子会极力争辩，坚持自己画的是太阳，也就是说孩子已经开始有意识地画画了。孩子到三岁半以后，开始玩假扮性游戏，比如用一根竹竿当马骑，玩过家家等，手的动作也变得更加灵活，这些心理和生理的发展，为孩子绘画能力的进一步发展提供了坚实的基础。孩子的绘画元素不再是彼此孤立的仅有象征性的意义，而是单个元素之间有了链接，产生了故事，这正是“用来表达自我的画”的萌芽。用极其象征性的手法表现现实生活实物，是三到四岁儿童绘画的显著特征。这个年龄阶段也被称为“表征主义时代”，这是人类独特的表现手法，具有划时代的意义，也就说这个时候孩子发展出了虚构的能力、想象的能力。这个时候，孩子对事物特征的概括能力还是很弱，所以画的人事实上就是“头部人像”，一个圆圈，两点和一横，看起来有点像外星人，父母千万不要斥责孩子没有画耳朵、手和脚，这是孩子对人的认识的自我表达。事实上，孩子一出生，对人感知最敏感的部位就是人脸，婴儿出生后两周就可以识别妈妈的脸，经过三年的成长，孩子终于可以把人最为重要的特征——人脸表达出来了，这是多么值得欣喜和肯定的事呀！如果我们吹毛求疵，否定孩子，就会严重打击孩子学习的积极性。在思维上，孩子发展到了皮亚杰所说的“前运算阶段”，其主要特征就是“万物有灵论”和“自我中心”，所以这个时期孩子在绘画上常常使用“拟人化表现手法”，比如孩子画出会说话的云、像人一样有思想的蚂蚁等等。这个时候，仍然不能教孩子画形象，不要让孩子画人脸、车、人物之类的东西，给孩子一种颜色就可以，不要过分强调涂色，要听孩子讲用很多圆圈和线画出来的东西。4-5岁：形象画出现，凭着印象画画，运用“罗列表达”和“共存表达”从四岁开始，孩子就会凭着自己的印象画画，孩子通过画把自己的想法、认知、感受表达出来。这个时期，孩子对人的认知从“头部人像”逐渐到“头足人像”，即画的人除了头之外还有两只脚，这是这个年龄的孩子对人类的主观感受，四岁半到五岁期间，孩子对人的认知会进一步发展，画出“头体二足”和“头体二足二手”人像，乃至到5岁以后会画出穿衣人像，这是孩子思维认知不断发展的结果。这个时期孩子的绘画，完全称得上“印象派大师”，而且孩子印象越深刻的地方画越得大，比如孩子画的妈妈，嘴就显的特别大，这是因为妈妈不断唠叨，让孩子对妈妈的嘴印象很深的结果，看到嘴很大的人像，妈妈千万不要指责孩子。在四岁半到五岁期间，孩子的画往往琳琅满目，看起来杂乱无章，我们把这种方式称作“罗列表达”，这个时候孩子仅仅发展出简单分类的能力，比如用线框区分家里、家外，尚未发展出归纳、整理画面的能力。另外，这个时候孩子绘画的另一个特征就是在同一副画面中表达时间的流逝，比如在同一副画面中表达自己一周内发生的活动，把周一发生的有趣的事和周日发生的有趣的事同时画在一张纸上，这种表达方式叫做“同存表达”。这个时候，父母欣赏孩子作品时，不要仅仅看孩子画了些什么形象，更要认真听孩子的讲述。孩子画形象已经不是问题，关键是要丰富生活，让孩子在大脑中产生对于生活的更加丰富的印象，孩子的画面才会更加丰富。5-6岁：进入“感觉写实主义”，出现“基地线”孩子到了五岁之后，就能够更加抓住事物的特征及形象，明白人不只有脸，还有其他构造，但孩子会按照自己的兴趣来画画，鸟居昭美说“不是按照自己看到的，而是按照自己认识到的，只画自己感兴趣和关心的事物”，这其实是4-8岁孩子的绘画特点，我们可以统称为“感觉写实主义”。这个时期孩子的绘画，不再像4岁的时候只是进行简单罗列和拼凑，而是开始给画面建立秩序，元素和元素之间有了关系，最典型的特征就是孩子的画面中出现了“基地线”，通过“基地线”，孩子把一维的世界变成二维的世界，通过“系列化的表达方式”（排列有序，元素常常一组组出现），为其画面建立秩序，而且这个时候孩子的画画也常用“透视画法”，比如家里、海里的东西在孩子的画面上全能看见。欣赏这个时期孩子的绘画，请父母不要说画的形象奇怪、可笑，而是需要仔细倾听孩子画中所表现的各种关系。因为孩子并不是把经历过的事情按照自己看到的样子画出来，而是把感兴趣的事情按照自己的认识画出来，即孩子的画是有意识地主动选择表达的结果。听这个时期孩子的画，就是要听画中的关系，可以问孩子“画的是谁？在哪儿？在干什么？”这个时候，孩子非常享受区分涂色的乐趣，所以，这个时候可以开始教孩子涂色技巧了。6-7岁：用“基地线”建构二维画面秩序，开始把事物抽象化表达孩子从六岁开始，就可以熟练地利用基地线建立事物的秩序，基地线包括水面线、地面线、山的轮廓线、道路两旁的线、房子中一层和二层之间的线、房间的四方线、水池的圆形线、船的四方线、床或者被子的四方线、操场的四方线等等，通过这些基地线孩子就能把画面归类、区分、整理，从而建立秩序美。孩子这个时候的画仍然是主观感受的表达，很抽象，所以父母绝对不要用画得好或者不好来评价孩子的画，要重视和孩子之间的谈话，多问孩子“画的是谁、在哪里、在干什么”。不要让孩子总看电视，这会让孩子的内心世界变得贫瘠，而应该多给孩子读绘本、讲民间故事，丰富孩子的生活经历，可以让孩子把有趣的生活经历和听到的故事作为绘画的主题画出来。7-9岁：用线条围起来的面来表达，逐渐社会化，成人能看懂孩子7岁以后，就上*了，孩子逐渐走向社会化，在学校和同学建立关系、习得规则，开始对成人和孩子的社会有所认识，到了七岁，与其说是用线条来画画，不如说是用线条围起来的面来表达。这个时候孩子画面的基地线转变为水平线或地面线，并且开始分别从正面、背面、侧面三个角度画人物形象，七岁，可以画人物侧面，八岁，就可以画有动作的人物肖像。这个时期孩子的画不再那么抽象，逐渐开始从主观向客观过度，所以成人一看就能理解，成人要去体会孩子的心情，仔细欣赏孩子的作品。9岁以后：进入视觉写实主义孩子从9岁左右开始就可以写生了，很多想学素描的孩子就可以从这个时候开始。9岁的孩子开始追求画出眼睛见到的真实景象，这就是我们经常说的“视觉写实主义”。所以，如果父母要评价孩子的画像不像，*是评价孩子9岁以后的画，但当孩子对画画很着迷的时候，父母不要过于计较孩子的写实能力，这需要一个过渡。另外，如果前期形象教多了，孩子就不会画了；临摹多了，孩子也就不敢画了。总之，在2岁之前，孩子的绘画是无意义的手臂运动的轨迹，父母只需提供一个适合孩子涂鸦的环境就可以，把孩子的绘画看做非常平常自然的事就行。2-4岁，孩子开始给绘画赋予意义，逐渐从单个的意义向有联系的、有情景的故事过渡，孩子按照自己的印象来画画。5-8岁，属于感觉写实阶段，画的画全是孩子的自我感知，所以很抽象，这个时候欣赏孩子的画，最需要倾听。孩子到了9岁，才进入到视觉写实主义，要想让孩子学素描，画的像，要等到孩子9岁左右才可以。父母只有尊重孩子绘画的规律，才能守护好孩子每个阶段的绘画能力，才能不拔苗助长，破坏孩子的天资。

2.为什么毕加索几乎用了一生才学会像孩子一样画画？

“我花了四年时间画得像拉斐尔一样，但用一生的时间，才能像孩子一样画画。”这大概是毕加索最广为人知一句话。当然，他有资格这么讲，事实上，同样一句话，没有人比毕加索说更有说服力。可他为什么这么说呢？我们先从毕加索说起。作为现代艺术的创始人，毕加索是公认的天才。有一个故事是这样的：毕加索的父亲是一所美术学校的教授，一次偶然，父亲发现毕加索对他未完成的鸽子素描涂色，在仔细观察了毕加索的笔法后，深深觉得十三岁的儿子已经超越了他，并发誓从此不再绘画。相似的故事在三百年前发生在达·芬奇和老师韦罗基奥身上。23岁的达芬奇和老师韦罗基奥合作《基督受洗》，韦罗基奥亲自主笔画了整体的构图和居于主要地位的耶稣、施洗者约翰，而左下角的两个小天使则交给了达·芬奇，据说达芬奇画完后，韦罗基奥从此封笔不再画画。没找到毕加索13岁的画，但有两幅11岁时的素描，从写实的角度看，小毕加索确实画得不错了，如果是在文艺复兴时期，大概已经可以在老师的工坊做帮手了，就像达·芬奇。Study for a Torso ， of Human Rights, 1892毕加索11岁时的素描。First Communion，1896《母亲肖像》，1896《父亲肖像》，1896如果是这样，毕加索便无法和杜尚、马蒂斯一起开启20世纪造型艺术的革命，也就不会成为世界著名的艺术家。毕加索和小时候不一样，很快毕加索就越画越不像了。毕加索，Portrait of Ramon Pixot，1897毕加索，Mother and Child，1902毕加索，The Young Ladies of Avignon，1907画成了很多人“看不懂”的样子，毕加索的画怎么看，这个问题留到以后讲。回到正题，毕加索为什么欣赏孩子的画？其实不止毕加索，马蒂斯、康定斯基、米罗都赞赏儿童画。不是盲目崇拜，在儿童美术教育里，3到8岁的孩子被称为“大师期”，从3到4岁开始，小孩子会极度渴望认识周围的世界，这里的“认识”，不只是成年人的知识层面的认识，更重要的，他们开始感受周围的世界，并且不受经验、知识、他人的影响，而独特的感受，是艺术得以生发的基础。毕加索，Head，1942这个阶段的儿童特别喜欢随意涂画，他们画自己知道的，而不是画看到的，儿童画不是现实世界的复制品，就像很多艺术大师的理论那样，我们不能看到什么画什么，精确的描绘不等于艺术。康定斯基认为，儿童以一种天真之眼去观察每一件事物，而没有任何功利因素。成人经常把一些意义强加给儿童，“你画的狗怎么少一条腿啊”、“你的头画的太大，不合比例”、“你的房子为什么没有窗户”等等，但在康定斯基的眼里，孩子不仅能够不受物体表象的干扰，而且能够把它的“内在需要”表现出来，以一种有感染力的、直接的方式表现出来，艺术家们的毕生追求，就是能像个孩子那样抓住事物的本质。所以，其实大人们无法教儿童画画。康定斯基，Soft Hard, 19275岁时，一些儿童开始具有可识别的绘画风格。这个观点在研究中得到了论证，让成人判断三名5岁儿童的画，他们认为其中两个具有独特的风格，评判人能够辨认出相同的两个儿童在9个月之后画的新的图画。另一个报告提供了更加有力的证据，研究院发现那些学会了识别三名5岁儿童绘画风格的成人能够确认4年之后这三名儿童所画的画。康定斯基，Black Lines I ，1913但并不是所有的孩子都具有独特的风格，只有三分之一的儿童表现出独特的绘画风格，而且年幼儿童（5~8岁）比年长儿童（9~10岁）表现出更大的独特性。米罗曾系统地收集过儿童绘画作品，他对女儿的画作非常欣赏，挑选出最有创造力和吸引力的作品并分类装在文件夹里，贴上标签。在 1935 年还把这些画给康定斯基邮寄过，也给一位著名的美国收藏家寄过，而这些作品也至今保存在费城博物馆。 米罗女儿的作品。米罗作品。儿童绘画能力并不是直线式增长，它发展呈U形趋势，在学前期开始下降，随着儿童长大，画画的频率变少了，到9 ~10岁，他们的画变得传统、常规而且失去了幽默感，只有那些在绘画方面有天赋和兴趣的儿童会再次上升。马蒂斯说过，“人类应当始终如孩童这样观察世界，一旦丢失了这样感知本能，也就失去了任何创造性的表达方式，艺术工作者更应该始终保持这样创作上的纯净质朴 。”他对自己儿子的画非常感兴趣，《高脚凳上的女人》和静物画《柠檬》的背景里都挂有他儿子的画——黑色的花瓶。马蒂斯，《柠檬》但其实我们都知道，随着年龄的增长，多数人会丧失儿童阶段的独特观察。想要再次获得这种天真的能力，大概只能像大师一样，超越技巧限制、现实诱惑，回归本心，才能得到。没办法像毕加索，但至少可以看到小孩的画，不要随便对他们说：你画得不像。关于毕加索：1.根据毕加索母亲的说法，毕加索*个学会说的话是“皮兹、皮兹”，是西班牙语“铅笔（lápiz）”的简短发音。2.毕加索不只是画家，还是雕塑家、版画家、陶艺家、舞台设计师及作家。3.1900年，毕加索只身前往欧洲艺术首府巴黎，那时正是巴黎最严寒的日子，据说，毕加索常需要烧掉自己的作品来取暖。4.晚年加入法国共产党。5.1949年，毕加索的作品《白鸽》被选为国际和平会议海报。6.毕加索过世前所说的*一句话是：“为我干杯吧，为我的健康干杯，你知道我已经没办法再喝了。”7.遗作逾两万件。参考资料：《儿童心理学手册》华东*出版社《康定斯基论艺》 人民美术出版社《心理学家看儿童艺术》 世界图书出版公司－－－－－－－象外，把艺术拉出圈外更多有关艺术家的文章和展览推荐请关注我们的微信公众号（xiangwai_artha）

3.五岁儿童学画画 儿童如何学习画画

儿童学画画步骤应该是怎样的?下面，我们一起来了解一下。五岁儿童学画画步骤:*阶段1 熟悉绘画颜料的用法和着色方法2 学会对照实物表现浓淡、配色、色的逐渐变化3 能够将实物的配置、俯瞰状态、衣服的着装层次等了解清楚后画画4 画观察画(花和草的观察)第二阶段1 能够掌握方向、动作、表情、画人物和动物画2 学会画衣服、桌布、窗帘等图案3 可以画建筑、桥梁等第三阶段1 能够通过写生画突出表现自己的想法的画2 培养孩子成为喜欢画画的人3 培养孩子养成爱观察、爱动脑的良好习惯儿童如何学习画画:一、色彩训练:5岁孩子的控笔能力、手眼协调的能力等等都还有待进一步的发展，但对色彩却是很敏感的，所以侧重点应该放在色彩训练上。在认清颜色的基础上要求能准确地说出名称，区分颜色的深浅等等。利用分发材料的时候要求孩子来说:“我要红色的!”“我要兰色的!”等等。有些比较容易混淆的颜色，象:蓝绿、蓝紫等等，可以设计一些色彩游戏来练练孩子们的眼力，进行强化训练。通过给颜色宝宝找朋友来比较哪些颜色放在一起更好看，等等。 二、手工制作:动手能力是一项基本的要求，做手工是个很好的锻炼机会。撕、剪、揉、捏、搓、粘贴等等，既练了手劲又练了手指的灵活性。设计一些手工活动，让孩子选择喜欢的颜色，完成后通过比较让孩子自己选择衬底，装裱，效果往往不错。 三、图形练习:画圆、短线、长线、简单的几何图形等等，将这些枯燥的图形练习融进游戏中，吹泡泡、小雨伞、杨柳枝等等，逐渐尝试从无形到有形。 对这个年龄的孩子而言，画画更多的还是要看内容，而非完全是画面效果。孩子的画是他自己生活认识的体现，所以建议大人要帮助孩子丰富生活内容，充实生活经验，开阔眼界。在孩子画画的同时多让他自己来讲画，并帮他记录下来，回过头再看会很有意思的。

4.五岁孩子怎样学画画?

你可以找一些简笔画的书，要那种用几何图形拼画出的小动物，五六的孩子很容易接受，也感兴趣。涂色时用一些色彩鲜艳的颜色，就可以了。 比如说，上面一个圆形，下面一个比上面大一点的圆形，小圆形上加个眼睛，加上小尖嘴，大圆形后面加上三条斜线做尾巴，再加上两只脚，就是一只小鸡。 一个圆形下面加一个半圆可以是个小鸭。。。下面一个长椭圆，中间一个梯形，上面盖一个半圆，可以画成坦克。。。太多了，你可以去书点找一下 但这些只是你给孩子的一些提示．剩下的要让幼儿发挥自己的想象力了．

5.孩子5岁学画画专业点应该从那个方面学习

看你要让孩子学习到什么！！当然好的起点、好的开端，5岁孩子学画画的家长期望值是多高。只要孩子喜欢学习绘画在保持他兴趣的基础上还是要多接触一些工具材料。也就是多让他从绘画工具中找到自己想要表现出自己想法的绘画工具。5到8岁的孩子进行专业的素描和水粉画的学习我个人认为会有点拔苗助长了，因为这么小他还没有空间感和立体感的思维，那种专业性的高考式学习会把孩子的天性给抹杀了。*找专业的儿童绘画老师教一教怎样表现让画面更精彩。如：色彩、构图、虚实、点线面等。这些都不需要学习素描就能学得到的。孩子们爱讲故事，爱把自己的想法通过画画表现出来，就是这样在保持他兴趣的基础上还学到了怎样使画面更美。我是一个美术老师也是一位妈妈，希望我的体会对您有帮助。

6.帮忙推荐4、5岁的孩子学画画的网站

首先声明我不太了解学习画画的网站但是我可以给予一些意见（针对4，5岁的孩子）本人便是从4，5岁开始对画画产生兴趣的！对于一个小孩子我感觉没有必要在网上学习画画，因为小孩子的想象力是uiwei丰富的。你可以让他画他想画的，或者给他一个题目，比如：打雪仗，春游，海底世界等等都可以。但是*给孩子买一些关于画画的书籍，但是不用买的太多，有几本就行。这样可以大大的开发孩子的想象力和创作能力。这对于以后学习美术是最为重要的。至于临摹能力可以让他画一画身边的东西。我觉得这些就足够了。

7.教四五岁的孩子学画画教什么？别让你的努力错了方向

1现在的家长们都急于让孩子早点接受艺术启蒙，儿童美术培训班里四五岁甚至三四岁的孩子越来越多。这里面分两种情况：一种情况是，很多家长只是把孩子托管一样地有个地方玩，至于学什么，能不能学到什么无所谓。这样的情况，家长和机构心照不宣、两情相悦、皆大欢喜，自没什么问题。另一种情况是，家长非常重视孩子的早期艺术启蒙，希望机构和老师能够尽可能地提供系统和高质量的美术启蒙教育，近年来，有这种述求的家长越来越多。然而如何上好四五岁孩子的美术课，却不是一个简单的事情。如果像*种情况，仅仅是哄孩子玩，那相对简单，一般老师都能胜任。而要满足第二种情况则没那么容易了！相信不少儿童美术老师在教三四岁，甚至四五岁孩子画画时会很抓狂，感觉有劲使不出，浑身解术无用武之地：老师精心设计好的、想教给他们的东西往往在现场完全失效了，老师讲了一堆，又是示范又是讲解，等孩子们画的时候，却不管老师说的只是自顾自地涂鸦，他们完全沉浸在属于他们自己的世界。 看着孩子们画出来的凌乱潦草、让人一头雾水的画面，家长很无语，老师很无奈！上述的场景，大多数家长是不会认可的，认为孩子什么也没学到，老师也没用心教。于是就应用而生了下面这样的教育方式：一种是 带着孩子做表面效果，孩子玩的高兴，家长看的热闹，其实没解决实质问题。像下面这两幅一样另一种是 老师画好形象让孩子涂涂色，或让孩子照猫画虎，看似画出了些形象，却不是孩子应有的真实表达，像下面这样这似乎不是我们想要的孩子的艺术启蒙教育。 02我们让四五岁的孩子学画画为的是什么？为了玩一玩？为了当画家？为了画出一幅漂亮的画？ 其实很多人都没仔细想，也没想清楚这个问题。我们把三到六岁定义为艺术启蒙期，启蒙期的特点和意义是什么呢？首先我们需要了解这个阶段孩子的生理及心理特点，以及正常情况下所对应出来的画面特点，显然，三四岁甚至五岁的孩子还处于下意识涂鸦期，他们还很难画出一个完整具体的形象，他们笔下的形象更多是图示化的类符号表达。而且，老师或家长对他们的指引也很难起到作用，他们还很难去配合老师或家长的要求。他们画出来的真实状态应该是这样的：这是一个自我探索、自我表达的时期，外部干预难以立见成效。对三五岁的孩子来说，他们并不在意他们画出来的结果，他们乐此不疲的是通过画画这个行为过程讲述他们的故事或他们的理解，与其说他们在画画，不如说他们是在通过画画进行叙事表达。一堆乱线，一个圆圈，你认为他们胡乱画的任何一个部分，里面可能包含了丰富的信息。这是一个四岁多男孩画的主题为“很多层的房子”的画面，直观地看，我们很难看出哪里有房子的形象，但孩子很认真地说他的画里，有楼梯，有窗户、有人，有刺猬、毛毛虫，最下面那些小圆圈是地下室里的冷库，里面还冷冻着未来的外星人，呵呵，真看不出来，里面还藏着这么多七七八八的好玩的内容。这幅画是四岁的小女孩画的题目叫“坐高铁去旅行”，画面中心我们依稀可以看出来有列车的窗户，窗户里有小人，有一个像面包一样的车厢的外形。孩子说周围彩色的环形线条是火车的轨道，左边环绕的网状的像羽毛球的形象是冰激凌，右上部是表示愉快的心情。不听他们解读，你真不知道他们看似简单随便的涂鸦里还有这么多的心理活动。日本儿童美术教育家鸟居昭美说：孩子的画不是用来看的，是用来听的，的确是这样！ 03本质上说，对四五岁的孩子来说，他们画的是什么，画的效果怎么样根本就不重要！重要的是，他们是否通过画画这一个他们最本能的手段去表达了自己的情绪，丰富了自己的内心。是否通过画画这个手段认知了更丰富的外部世界，是否通过这些过程建立起他们的形象思维的能力。这才是我们应该关心的本质意义！了解了这个本质，我们会觉得我们一厢情愿地去“教”他们如何画好一个形象，如何画出一张漂亮的画，是多么的可笑！那么，既然不能刻意去“教”，还需要老师吗？老师的作用在哪里呢？ 不同于对大孩子的方式，对四五岁的孩子，老师的作用就是就是陪伴与扶持。老师应做好以下几点1 设计符合这一年龄段孩子特点的主题和方向 四五岁的孩子内心世界已经丰富起来了，有了强烈的表达愿望，但形象资源的匮乏使他们难以找到表达的出口，老师的作用就是帮助他们提供形象资源的积累、通过接触大量不同形象、场景、情节等，让他们熟悉和感知更多的外部世界，否则他们容易总是反复画一两样自己喜欢和熟悉的事物。这个四岁多男孩画的汽车很形象，细节也很具体，能力上超出了同龄的孩子，就是因为他酷爱汽车，喜欢看各种车，玩具也是很多车的模型，没事就画车，所以他画出来的车自然比其他孩子画的好。这一点也说明，熟悉和观察对幼小的孩子的造型能力也是很重要的 2 营造表达的情景：在不同的主题和故事中培养孩子的表达宽度3 技法上的帮助：提供材料工具的丰富语言帮助孩子更好地表达4 倾听、引导、激发善于倾听和鼓励孩子的每一笔劳动，激发他们的表达愿望这个年龄段的孩子，一定不要去要求效果和技法，要重视行为本身，注重行为过程带来的意义，以及为这个意义如何引导他们的行为。过多关注效果只会掩盖和逃避孩子成长过程中必须经历的路径。画面的效果和技法能力是这一过程中的副产品，随着积累，自然而然就会好起来。这个五岁多孩子笔下的西游记故事，生动形象，自由活泼，看得出她艺术启蒙期得到了足够的滋养和自我生发的周期 孩子的艺术启蒙，就像刚埋在土地里的种子一样，需要慢慢的滋养、自然的生发，需要一段自我生长的过程，需要润物细无声的耐心陪伴。我们要做的是把土壤松动好，适当地给他们浇水、梳理杂草，等待他们慢慢发芽，不要让寓言里拔苗助长的行为在我们这里重演!老潘（潘利国），一个中央美院毕业的硕士，中央美院的任课教师，一个非著名画家，一个十岁孩子的父亲，一个教了二十多年绘画的美术教师，愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享，希望得到您的支持，我们一起艺术！作者微信lgpan1970微信公众号<一起艺术> (二维码自动识别)

8.父母必读：孩子早期画画不是教出来的，是养出来的！他的成长需要你的陪伴！

很多四五岁、六七岁孩子的父母会为这样一个问题困扰：孩子很喜欢画画，没事就在家涂涂画画，想让他们去儿童美术培训班学习，可是，有人说过早让孩子学画不好！那么，孩子到底应不应该早点学画呢？首先，儿童早期的绘画行为本身是有积极意义的：绘画对于孩子是一种本能的需求，就像他们要哭，要笑，要咿咿呀呀的歌唱一样，绘画是他们的一种表达方式。人一生的教育是从幼儿阶段的艺术教育开始的，如果在幼儿时期孩子的艺术发展被禁锢，那么这将不仅仅影响孩子幼儿时期的发展，孩子终身学习的能力也可能受很大影响。因此一定要充分满足和引导他们这种内心的需求。但有一点我们必须认识到，孩子在六岁之前的绘画活动更多体现为一种本能的自发行为，这种自发行为本身是很有价值的，如果不适当的干预和介入太多，反而会影响他们正常的自我发展。因此，我们需要明白“学画”这两个字对四五岁、五六岁孩子意味着什么？”学”一定是有意识的去学习新的技能、知识和方法，是一种理性的行为。也需要教师去专门地去教这些知识、技能和方法。而孩子的早期绘画阶段更多体现为一种本能的表达，是他们本身自带的一种潜能，即便一天没学过，也不影响他们乐此不疲地画出一堆画。因为， 绘画是孩子天生特有的表达方式。这是五岁多男孩张译中画的，他说这是私家别墅，左右两边是房子，左边的房子里可以看出有楼梯、桌椅等，中间的横线是表示连接两座房子的空中走廊，小人模样的符号是画的保安，画面中还有好多不容易发现的细节：监控摄像头、挂着的电子钟等。如果不和他交流，你哪能看出他画面中有这么丰富的内容和表达？ 救火 黄励行 6岁 超市 柔柔 4岁半所以，从这个意义上说，六七岁以前孩子画画不用教，也不用学。那么，既然不用教又不用学，是不是就任由孩子自由发展？当然不是，我要说的是幼儿阶段孩子的绘画发展是养出来的！在这里“养”是一种合适的教育方法。养，是陪伴和倾听。养，是激发与疏导养，是发现和鼓励养，需要耐心的滋润，需要持久的关怀！养，需要更多关注内在的发展，不追求表面的结果。而能胜任这个“养”的工作的人，显然不是专业老师，而是孩子的爸爸妈妈！公园 冯梓轩 6岁 公园里有山，山上有人在放风筝。山下有湖，湖里还有人在比赛游泳。公园的入口、停车场、园内的道路，还有小卖部都统统收入画中，这就是孩子的表达，要把知道的尽可能展现出来。很多年轻的父母会说，我不会画啊！我也不懂美术，我怎么教孩子啊？其实，这些父母进了一个误区：他们的着眼点放在了专业技能的培养上了，他们想的是如何教孩子会画一个东西或形象，画出一幅完整的“画”。而事实上，六七岁之前孩子的画更多无关画本身，无关专业技能，只是一种表达方式而已。尤其对于低龄的孩子来说，还不能用语言文字来充分表达，绘画只是他们本能表达讲述自己感受与思维的重要途径。他们这个时期的绘画很大程度上是文字语言的替代。公园里 开心 5岁半超市 佑佑 5岁所以，幼儿阶段的孩子不需要，也不能过多去教他们专业的绘画技能。即便是专业老师也很难去把专业知识运用到这个阶段的孩子身上，除非是违背规律地强行灌输。而得到一些表面的绘画技能的代价是失去了更自由的丰富表达。所以，对父母来说，大可不必因为自己不懂专业而担心，因为并不是让你去教孩子画画，你只要会讲故事，会引导孩子表达故事，会激发孩子的表达愿望就可胜任。具体来说，在陪伴和引导孩子的过程中要注意以下几点：1 孩子的绘画行为与成人的绘画行为有完全不同的意义，绝对不能用成人的眼光和理解去干预指导孩子怎么画，而是要了解并走入孩子的世界，陪他们一起抒发表现。因此，父母应尽可能避免用好坏来评价孩子的画，应当倾听孩子在绘画中想要表达的东西。孩子，尤其是幼儿的画不是用来看的，而是用来“听”的，对孩子来说，他们的画只有被“听”，他们的绘画行为才有意义，被听了，被理解了，就有了表达的乐趣。所以，请记住：孩子的绘画就是一种倾述与表达，不要在意画面的好坏，让他们尽情表达就好。在听的同时，要顺着孩子表达的意思和他们多交流，在他们表达不够丰富时，引导他们拓展开思维想象的场景。像引导孩子讲故事一样引导孩子画画，一步一步地引导孩子画的内容丰富起来。飞机 坏了 游游 5岁半 机场 乐乐 6岁举个例子，比如孩子在纸上画了一个看起来不知道是什么的某种动物，你要问他，“你画的是什么啊？”假如孩子回答那是一只猫，你要问他，“你画的猫在干什么啊？是在等着捉老鼠吗？”孩子可能会说：“不，这个猫不喜欢吃老鼠，它喜欢吃鱼！”这时你可以说：“哦，可是鱼在鱼缸里啊，猫能吃的着吗？你给它想想办法吧"----这样，在和孩子的交流和引导中，孩子就能一步步把画面表达的内容丰富起来。当然，对于有些孩子尤其男孩子，可能不需要你的引导，他就可以自说自话地画出一堆丰富的故事和内容。这个阶段，不是要让他们画出好看的画面，而是要画出丰富的叙事表达，哪怕这种表达看起来有些乱糟糟！ 2 不要急于让孩子画得像孩子的绘画需要五种基本能力：动手能力、观察能力、语言能力、感受能力、社会能力。通过绘画，这五种能力进一步得以发展。大人总是不由自主地希望孩子能够画的像，但过早地强调孩子追求形象，会逐渐阻碍这些能力的发展。过早教孩子画不属于他们自身感受到的形象，就像过早给孩子戴上有色眼镜，孩子因此变得不能用自己的眼睛去看，不能用自己的语言去说，那些看上去工工整整，形象完整的画面，即便是模仿得很像，也不过是技术熟练而已，并不是孩子生命本体的真实感受。这个时期，行为过程远比结果重要！邵思薇 5岁半 你能看出来这是画的什么故事吗？数一下数，也许就能猜到，对，画的是七个小矮人和白雪公主。 3 为孩子创造一个表达的环境一个专业的环境氛围有助于激发孩子的绘画热情（如果说有必要让孩子去专业机构学的话，这算是原因之一）家里有条件的话，给孩子辟出一块涂鸦区，放置一些绘本、图片、画册、丰富鲜艳的绘画材料（水彩笔、马克笔、水彩水粉、纸张等），把孩子自己满意的画贴到墙上，这些都能激发起孩子的绘画表达愿望和热情。同时，在孩子涂画过程中多陪伴和交流。这样，孩子就会觉得自己的绘画行为是一件被认可和鼓励的事，也会获得成就感，从而更愿意投入其中。 4 了解不同阶段孩子绘画行为的规律特点很多父母由于不太了解儿童绘画的行为特征和发展规律，总是急于求成，急于看到本不属于这个阶段应有的表面效果，这就往往会造成不恰当的干预。所以有必要了解一下孩子不同年龄阶段的生理心理特点以及与之对应的绘画特点。儿童的绘画发展过程大致经历以下几个阶段：涂鸦期：1岁多到3岁，由无目的到逐渐有目的的涂画，没有具体形象。 表象符号期：3岁到5岁 这一时期的幼儿多是根据记忆创造象征符号，进行说明性图解 意象表现期：5岁到8岁 这个时期的孩子可以根据观察描画物象的特征，并把物象特征形成的概念，进行意象表现。 视觉写实期：8岁到12岁 可以通过感官认识对实物进行具体描绘，注意描绘物象的细节，力图真实反映现。客观写实期：12岁到15岁 这一阶段的孩子可以通过理性的认识，客观写实地表现物体。了解以上这些，相信您已经知道如何去陪伴引导孩子的绘画行为了，回到一开始话题，我们再来谈一下“养”和“教”或“学”的关系。前文我们强调，孩子早期画画不能靠教而要靠养，这是由于这个阶段孩子的本性特征决定的，这个阶段本质上应该更强调孩子的自我发展，过多的“教”不但起不到实质作用，反而干扰他们的正常发展。随着年龄的增长，需要“教”和“学”的成分逐渐加大，专业老师的专业知识也逐渐可以派上用场。而孩子六七岁之前这段“养”的时间，家长的作用无疑是非常重要的，因为"养”需要陪伴，需要倾听，需要情感的交流，需要足够的时间和耐心。而这些，仅指望儿童美术班一周一次的课显然是不现实的。老鼠与鞋子 孙凯特 6岁如果您希望自己的孩子通过画画活动为他们的发展成长获得足够的滋养的话，还是自己去当他们的启蒙老师吧！不需要去教他们什么，只需要用心的陪伴！ 还有很重要一点：之所以强调“养”的作用，是要培养孩子把画画表达形成一种惯常行为，这样，才会对他们的思维想象和表达起到真正的作用，这些必须在日常的积累中滋养形成，这也是强调家庭陪伴的原因。六七岁以下孩子，由于语言文字的能力和理解能力还未完全形成，表达出口较少，绘画就成为他们这个时期最重要的出口，因此，他们也愿意花出多的时间投入到绘画的活动中。七八岁以后，随着表达出口和兴趣点的增多，他们对绘画的热情会被逐渐稀释。所以，对于六七岁之前的孩子，充分利用他们对画画的本能需求和热情，培养他们的思维想象和表达，这是*的一个时期。老潘（潘利国），中央美院硕士毕业，中央美院的任课教师，一个非著名画家，一个十一岁孩子的父亲，一个教了二十多年绘画的美术教师，愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享，希望得到您的支持，我们一起艺术！作者微信lgpan1970

通过以上的讲解，5岁的孩子学画画先学什么，《培养孩子从画画开始》解读2：0-9岁孩子的绘画规律，为什么毕加索几乎用了一生才学会像孩子一样画画？，五岁儿童学画画 儿童如何学习画画，五岁孩子怎样学画画?，孩子5岁学画画专业点应该从那个方面学习，帮忙推荐4、5岁的孩子学画画的网站，教四五岁的孩子学画画教什么？别让你的努力错了方向，父母必读：孩子早期画画不是教出来的，是养出来的！他的成长需要你的陪伴！??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！