随着时代发展，很多艺术类的学生都会考虑去国外深造下，服装设计留学作品集内容 成为很多学生的一种选择，小编下面就介绍下分享一些优秀的服装设计专业作品集创作思路，新观点——服装设计留学需要什么样的作品集，杭州有服装设计留学的作品集辅导课程吗?，艺术留学丨聊聊服装设计留学作品集那些事??，疑问，为您艺术保驾护航，下文会为您详细介绍下！

1.分享一些优秀的服装设计专业作品集创作思路

服装设计算是艺术留学中非常热门的一个专业，但想要申请到顶级院校，打造出一本优秀的服装设计作品集是必须的。那优秀的服装设计作品集长啥样呢？又该如何制作呢？一起来看下吧~优秀的服装设计作品集长啥样？想要制作出一本优秀的作品集，一定要知道它长什么样，以下几点同学们可以参考下哦：①要展现出你对服装设计的认知水平和专业能力；②鲜明的个人风格；③作品设计感较强；④主题突出，包含强烈的个人情绪；⑤作品整体系列感强，视觉效果良好；⑥调研过程细致而深入；⑦设计过程完整而系统。下面就针对以上几点，来详细展开谈谈如何打造出一本优秀的服装设计作品集。灵感与主题确定灵感来源是制作作品集的*步，决定了作品集研究的方向，因此，找到合适的灵感与主题非常重要。灵感的来源可以来自任何地方，比如电影、童年、书籍、大自然（山川、建筑、动物、植物）、美食、一次颁奖、商场的陈列、路上的行人，民族文化、甚至一本书籍里的插画等等，可以是具象的，也可以是抽象的。来举几个例子：来源于建筑灵感的服装设计：屋檐、高墙、长廊、瓦顶都可以成为激发灵感的来源。来源于故宫灵感的服装设计：图案为康熙年间的蓝色缎金线绣花麒麟图挂屏。△图自故宫博物院官网来源于自然元素灵感的服装设计：来源于蔬菜和水果的服装设计：甚至来源于宗教文化的服装设计：而灵感主题的确定，要尽量遵循从特殊到一般的思路，找到人群的情绪共性，这样更容易产生共鸣。另外要注意两点：①主题不要过于宽泛，否则可能无法深入研究下去，因此要细化主题设计。比如你的设计主题是艺术家的油画，但油画派系众多，风格各不同，这个时候你就要确定最终研究哪个艺术家或油画派系。②主题不要过于抽象，不然可能连自己都无法自圆其说，如果自己都解释不了，考官就更无法看懂了。同学们在平时要注意记录灵感，并多思考和挖掘灵感来源，思考下确定的灵感点和主题是否具有可讨论性，是否能够很好的与服装结合，以及自己是否真的有能力去实现自己的想法。在这里要强调一下服装设计中的重要性：能帮助记录同学们设计从灵感到完成的过程，能帮助整合设计过程中的思维逻辑。因此同学们一定要准备一本哦~调研作品集调研实际上是一种阅读、观察和思考的行为，它是先于设计而展开的，针对创意理念初期搜罗和汇集素材，一来论证自己的想法是否可行，二来丰满自己调研开展方向的更多可能，为之后的设计过程提供更多灵感。调研的方式可以是多样的，比如去艺术博物馆拍照，或是在各类网站，书籍，杂志，文献中调查相关的图片与信息，亦或是做调查问卷、街头采访等。所有的调研工作，同学们要带着预期和目的去开展，比如调研得来的内容信息，需要了解其背后的隐含信息，如作者、时代、风格、年份，面料、肌理，以及是否有特定历史社会原因等。同学在创作初期想法可能非常多，设计点过于分散、混乱，使得自己在设计的过程中都抓不住重点，风格不够统一。建议同学们在调研过程中，可以把这些概念拆分成不同的点，然后根据不同的点，做相应具体的Research。草图通过前面的灵感主题以及调研，便可从中提取核心元素（图案、纹理等）、色彩、服装结构等，通过大量草图绘制和探索，进行再艺术化处理，将这些元素作为将来自己服装上的元素，使服装的主题体现的更加纯粹。在绘制效果图时，要清晰有重点，明确自己想要做的服装方向，并结合主题，尽可能多的展示款式图，给人一种“这么多可能性里选出来4—6款的感觉”，同时要展现自己的思考过程，这可以很好地体现自己的探索过程。发展与实验发展与实验是国外非常看重的一个地方，也是整个portfolio中*玩的部分。立裁平裁的实验可以做得很丰富，在衣服的轮廓上，可以利用人台“疯狂”地做造型，看看哪种更适合你的主题。但在做实验的过程中，一定不要忘记自己对廓形的大致规划，要紧扣自己研究的“点”，多做尝试。在面料和改造方面，同学们要结合自己的创意来选择，要有自己的创意风格，不一定非得用一些传统的面料哦，国外的招生官要看的是“他没见过的，能让他眼前一亮的东西，他要看到的是你的创意。”另外切记避免选择与主题相违背的材料。举个例子，如果你的主题是环保，而你却用了一种无法自然降解的材料，它可能就让你想表达的理念削弱了。另外，同学们也可以运用水粉，水彩，炭笔，或是布料拼贴，纸张拼贴等平面的方式去呈现你对服装设计的思考过程。同学们要将这一部分的创作过程重点体现在作品集中，像面料小样，样衣，立裁等。国外院校强调的是过程论而不是国内的结果论，国外的学校更希望在作品集中看到同学们发现问题、解决问题的能力与整个的过程记录。所以作品集中传递出的信息更外重要，同学们要让考官充分的体会到你*的成衣是从不断的取舍与改进中得来的，而不是凭空出现的设计。效果图通过大量的探索和实验后，找出自己的设计思路后，便可以进行绘制服装设计效果图啦。这是一个展现手绘能力的时刻。通过绘画，可以强化展示你的个人艺术风格。服装最终的效果图可以以各种方式呈现，哪怕你并不精通手绘，切记不要因为一张画面而破坏整个系列的风格。在效果图环节，可以直观反映同学们的设计，色彩搭配，衣物廓形处理能力，所以同学们要对效果图重视起来哦。成衣制作成衣制作可以根据效果图进行制作，要注意每一个细节，千万别应付。如果自己在工艺方面的能力还有些欠缺，可以找靠谱的版师、工艺师傅帮忙哦。△效果图△成衣大片拍摄大片拍摄在作品集的制作中真的太重要了！这是向考官直观展示自己成衣效果的环节。如果自己前面环节做得都特别好，但最终展示的成品效果不好，会直接拉低考官对同学们作品集的评价哦。排版作品集排版的好坏，起到提升和拉低作品集视觉效果的关键作用，同学们千万别输在*这一个环节上哦。关于作品集排版方法，克瑞斯在之前的文章里也多次介绍过了，比如要根据院校的格式要求排版、注意排版的逻辑、展现制作过程、适当留白，注意大小标题的设置、要突出自己的排版风格等等，这里就不一一介绍了哦。

2.新观点——服装设计留学需要什么样的作品集

　　很多学服装设计的学生想要出国留学，但是又不知道从哪里入手，其实服装设计留学对学生的要求说高也不会太高，主要是需要你Get到点。　　服装设计留学需具备什么能力　　服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。是一门涉及领域极广的边缘*，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。　　这也就是说学习服装设计天赋固然重要，但重要的是需要有后天习得的创造力和动手能力。创造力源于生活的细节，灵感很大一部分来源于见识和知识，动手能力用来表达所思所想，心灵手巧是对一个服装设计师基本的要求。此外，服装设计还需要一定的组织能力，能够量化分析，并且有耐心完成创意。　　服装设计留学需要什么样的作品集　　对申请者能力*的体现当然就是作品集，通过大量积累、探索和调研，获得灵感然后付诸实践。　　1.需要重视过程而非结果的作品集　　很多人认为作品集主要展现的是个人成品的成果，恰恰相反，作品集展示的是思维过程，也只有过程才能体现申请者的艺术修养。所以作品集中会有7个部分——灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。每一个部分都能体现创作者设计思维的创新程度、作图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析与改造、制版技术、工艺设计、设计理念表达、设计展示、等艺术专业知识。　　2.灵感来源和材料证据清晰的作品集　　如何证明创作的真实性，论据的真实和可推敲就显得极为重要。讲述一个完整而清晰的故事，故事的内容由你的灵感来源和论据支撑，最为重要的一点是要讲出故事的细节，这样的作品集往往是导师喜闻乐见的。　　3.真实的人，风景，物体作为创作对象的作品集　　服装设计是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，灵感可以天马行空，可以不着边际，但真正有深度的设计是于平常中见深意，在最普通最真实的人、风景、事物中展现想法，进行创作。　　4.展现自己而不是一味迎合的作品集　　很多人会在作品中迎合，迎合市场，迎合导师的口味，展示自己认为导师想要看到的东西，其实这种做法万分错误，*的设计师需要做自己，最真实的自己是导师最愿意看到的那个人。　　5.使用技巧让作品集有心意、多样和有趣千篇一律的作品集会让导师觉得索然无味，这时候可以使用一些有心意的技巧让作品集看起来多样有趣。

3.杭州有服装设计留学的作品集辅导课程吗?

杭州这边的说实话，真心一般!也没什么听过的!伦艺上海代表处和北京代表处都有联合的学校的，我是伦艺北京那边的艺盟学的!你可以考虑上海的!联系一下代表处，他们会推荐的!作品集不是有绘画功底和设计技术就可以的，要有灵感来源和自己的风格!最难的还是设计风格的定向!个人之见，不喜勿吐槽。。。

4.艺术留学丨聊聊服装设计留学作品集那些事

服装设计专业介绍首先我们简单介绍一下“服装设计”这个专业的含义，服装设计英文是“Fashion Design”，不同的人可能会有不同的理解，如果你侧重的是“Fashion”这个词，那么它强调的就是时尚和时尚产业，那如果你侧重理解“Design”这个词，那它强调的就是关于服装设计的美学和功能性。当真正就读了Fashion Design这个专业后会发现，这里面还涉及到一个专业方向的问题，比如男装设计、女装设计、配饰设计、针织设计、印染设计、舞台服装设计等等。在选择专业方向的同时还涉及到一个风格的问题，一个是偏艺术性的服装设计，一个是偏商业性的服装设计。这也是英美院校差异之一，一般来说英国侧重艺术性和创新性，而美国则更看重商业性。如果从时尚产业来看，服装设计又可以分为奢侈品方向，高端定制方向，设计师品牌，以及大众品牌。服装设计作品集很多同学在作品集制作一开始都会很困惑，不知道从哪里下手，所以先给大家梳理一下作品集的思路和框架。首先和大家强调两个词：“制作”和“你的”，这两个词放在语境里是“制作一本属于你的作品集”。这里的“制作”是指作品集中要呈现出作品从无到有、从零到一的过程；而“你的”是指作品集要体现出自己的特色和原创性。Stage 1、找定位作品集制作*步，找到自己的定位，只有明确了自我定位，真正了解自己强项、特点、偏好以后才能更好的发挥，而不是一上来就开始动手制作，这个时候思考的作用远大于动手。Stage 2、横向思考这个过程也可以称为“头脑风暴”，横向发散思考，打开脑洞。这个时候不要顾及想法太偏或不成熟，尽量将想法扩散出去，想到事物的方方面面。简单来说，就是关键词联想，从一个概念出发进行联想。然后将这些想法进行归纳，总结，筛选，找到自己觉得比较感兴趣或是比较擅长的点，记录下来。这个过程也就是项目主题确定的过程。Stage 3、调研当有了主题之后，就要顺着这个主题进行调研。调研是个非常漫长的过程，但却是非常重要的步骤。调研不同于“头脑风暴”，头脑风暴讲究的横向发散，而调研强调的是纵向发散，有深度的发散。下面看几个作品集中关于调研的页面，方便大家更好的理解调研。从上面这些图也能看出，调研页面并没有一个固定的格式或风格，它主要体现的是学生思考的东西。Stage 4、自我表达之前的几个步骤可以算是为作品集打基础的过程，了解了自己想要的，也有了广而深的研究之后，从这一步开始，就该动手制作作品集了，也就是自我表达的过程。这个过程学生应该已经了解自己大概要做什么了，比如衣服的廓形是什么样的，有没有功能性，衣服有哪些工艺在里面，面料是什么样的，*要呈现出来什么样的效果，有无质感等等，这其实是个非常繁琐的过程，有种种细节在里面。上图展示的是关于细节与结构的设计。在学生画草图，做设计的过程中，有时会需要做一些实际比例的小样，这个过程也是一个无比复杂的过程，需要学生不断地去尝试，去验证，去修改，然后再去尝试。这里提醒大家一下，在设计过程中一定要注意收集平时的各种手稿、图纸等，这些都是中可能会用到的部分。Stage 5、成衣制作由于不同学校的申请难度不同，申请要求不同，有些可能会要求学生制作出成衣。制作成衣对于很多同学来说比较困难，所以对于那些没有能力制作成衣的学生建议可以去找工厂代工，这样也是可以的。有了成衣的同学后期还需要拍摄，也就是我们常见的“时尚大片”拍摄的感觉，把自己的作品记录下来。▼▼▼想要了解更多艺术信息可以留言私信小more哦~

通过上文的解，您已经对服装设计留学作品集内容 有所了解，还有不明白的问题都是咨询我们客服，为您解答！