美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结美术考试色彩是考什么，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的佛罗伦萨美术入学考试内容素描和色彩考什么。。。知道的人透露下，*升高中美术调考考试内容中美术色彩有哪些分类?素描有哪些分类?，在色彩考试里，想要取得高分应注意哪些事项！，摄影专业考试美术基础考什么，素描和色彩都考吗，美术色彩考试都有哪些应试考点？，美术艺考—色彩，艺术类美术考试都考什么?，（艺考生必看）美术考试色彩7大法则，色彩大神的秘诀??等一些困惑！

1.佛罗伦萨美术入学考试内容素描和色彩考什么。。。知道的人透露下

一般是些稀奇古怪的静物，外国人画人头一般是半身像，这你得练练。色彩我就不知道了？{话说回来，佛罗伦萨美术也不是什么好地方，还是考*的吧。}

2.*升高中美术调考考试内容中美术色彩有哪些分类?素描有哪些分类?

一般来说像是在我们广东的学校，*升高中一般素描跟色彩都是一样，以素描来说，一般会有临摹，写生石膏几何体，静物写生这几类。色彩也一样，都是临摹，和静物写生，静物一般都会比较基础，一般都是一些煲煲罐罐的，当然还有苹果啊梨子这样的水果。

3.在色彩考试里，想要取得高分应注意哪些事项！

构图稳中求胜在色彩考试时，我们*要考虑构图问题，一般的考试内容是给你一些静物的单图，要你组合成一幅完整的构图，或者是已经摆好了的一组静物，最难的也就是默写了。但是这些内容考察的*个内容就是构图。如果考卷有硬性要求，就是要画照片里的构图，或者是不给你自由发挥的空间，那么这次主要内容就是颜色的运用，因为所有的考生构图都要一样。如果考卷没有要求，完全是自由发挥的情况，那么我们就要稳中求胜，就是要保证最基本的分数，也就是80分左右，然后再争取高分。比较保险的就是三角形或者是四边形的构图，一个大的主体物，配上一块背景，一个台面，然后周围摆上一些静物，这是最稳妥的构图，如果你心中没有太多的构图形式，那么就不要去追求变化，稳定才是*的状态。冷暖变化要熟练掌握太多考卷上写的一句话，那就是使用冷色调或者暖色调来完成画面，如果你没有准备，画错了色调，那么你的分数绝对是70分以下，你在色彩静物这一科也就失去了竞争力，所以我们要在考前准确的知道冷暖色调应该如果去画，如何去把握。这样考试的时候我们就可以灵活的去变化。影响画面冷暖最主要的因素可能就是衬布和大面积的颜色，我们可以准备两套衬布颜色，平时去练习不同的调色。然后就是静物本身的冷暖其实很简单，黄色的柠檬黄是冷色，大黄是暖色，即使我们把颜色调成中性的颜色，然后在反光处加上一些冷色或者暖色，那么这个水果也就会倾向那个色调。常见静物要多画只要是考色彩静物，有几样静物几乎是一定会出现。水果中包括苹果、梨子、西红柿、葡萄橘子等等，主体物包括罐子、饮料瓶、酒瓶、花卉等等，然后还有盘子、大白菜、杯子、刀、不锈钢等等，这些东西稍微总结一下就很容易发现，所以为什么我们不多加练习呢？可以说题库就在那里，你不去画永远不会，你去一个个攻破，即使没考到，对你的考试帮助依然很大，所以说一定要总结、练习！画面要干净整洁其实很多高分卷，画得非常脏，颜色很丰富很丰富，但是画出这种试卷的考生一般是能力比较强，表现力较强的考生，它们的画面虽然丰富，但是还是在一个大的基本框架里，乱画的成分比较少。其实色彩画得潇洒一点，狂一点都无所谓。但是画面干净的考卷分数会更高，也更加考验一位考生的画面处理能力，因为放得开很容易，想把收回来确很难。一副干净的画会给评卷老师非常好的印象。要注意的是静物的边缘线是比较难收的，我们在处理的时候要注意，边缘线可以虚一点，但是一定要在这个基本型里面。衬布的部分可以画得开放一点，这样静物的收和衬布的放就可以很好的结合。考试中什么样的画面最容易得高分考试高分卷都会有一些共同点，*就是色彩关系一定非常好，不管你的画面是鲜艳还是稳重，色彩关系都要很和谐，要经得起推敲，这样的考卷即使形体有一点不准确，也一定是高分卷的有力竞争者。第二就是主体物一定非常精彩，不管主体物是什么，但是塑造程度一定是画面中最强的部分，体积感强烈，与周围的静物有一定的联系又独立与它们以外，这样的主体物塑造是画面最有力的保障！第三就是画面一定是有分量感，怎么去解释这个分量感呢，就是所有的东西都扎扎实实的放在这里，你会觉得这是一幅很扎实的画，而不是轻飘飘的，不能只有颜色，没有灵魂。我们要注意色彩虽然是颜色为主，但是它也是有素描关系在里面的，而不是一块块的好看的颜色就可以了，一定要经得起推敲。*一点是有一定的艺术表现力，这个就因人而异了，每个人画出来的画都是不一样的，抛开一些基础的东西不说，最能体现画面风格的就是自己长期养成的绘画方式了，至于评卷老师喜不喜欢，就要看一点运气了，但是你只要把该做的做好了，再加上自己的东西分数是一定不会低的。今天的分享先这样，想要查看更多干货文章，赶紧在手机端下载疯狂美术APP，那里的内容更丰富哟~

4.摄影专业考试美术基础考什么，素描和色彩都考吗

基本上都差不多摄影专业一般都要考素描和色彩，学摄影专业考设计的我没听说过，基本上都是考素描和色彩！所以不论你是考摄影还是其他专业都得把素描和色彩学好，那是进*门槛的基础，但是到了*如果学设计或者摄影对你的绘画能力又要求不是那么高了！加油吧，伙计！我就是在校大2的平面设计学生！有事问我！我会帮你一一解答的！

5.美术色彩考试都有哪些应试考点？

美术色彩考试都有哪些应试考点？美术高考色彩应试高分的这九大要点，这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握美术高考色彩应试高分九大要点学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下美术高考色彩应试高分九大要点吧。 一、应试时对 色彩关系的把握（色调） 很多美术高考生画色彩静物时，只注意单个物体的色彩关系，而忽视一组静物的色彩气氛，一张画逞现给人的总体印象，一幅画的整体色调，多数学生画画出现“花”“脏”“黑”“乱”“粉”等各种因素，这些都是对整体关系把握不足。如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升 二、应试时对明暗关系的把握（色彩明度）很多新手还不知道练习美术该从哪开始，给大家推荐一下系统学习的过程，美术集网校：美术生如何合理安排学习时间？|最全素描、速写、水粉教程 美术高考生画色彩时，不注对明暗关系的表达，也有过分强调明暗关系的。这样画面层次比较单一。色彩力度不够，造成“粉” “里”“灰”的现象，其实素描是绘画基础，色彩是绘画重要组成部分，是相辅相成的。只不过很多考生没有很强的造型能力，以至于画画塑造能力不够强烈，但是只画素描关系的色彩也不是好的色彩画。昨天有人私信问我美术生未来怎么发展？在此顺便插一下我的看法，建议美术生在未来往CG绘画方向发展，推荐一个国内针对插画、原画、动漫的网校—轻微课，轻微课的“魔鬼CG绘画特训班”不但课程很全面、课程周期长，而且据说非常的严格魔鬼，你可以自行去了解一下！ 三、应试时对物体冷暖关系的把握（色彩的冷暖关系） 大多数美术高考生都知道三组对比色（互补色），这是构成冷暖的重要部分，其实同类色里也有冷暖，所以冷暖是相对而言，要灵活运用冷暖，不同的物体也相互比较就能很好的区分出它们的冷暖和不同的色彩属性。 四、应试时对色彩纯度的理解（色彩纯度） 静物色彩的纯度取决于整体色调的安排，如果整个很灰，就不要画出很纯的物体，这样破坏色调，如果静物很花乱，就应该降低纯度，让画面和谐，前面的物体可以画纯一些，后面的就灰一些。依照画面的需要安排纯度的变化。 五、应试时对固有色的把握（固有色） 一个物体的固有色是光决定的，没有光就没有色彩，其实对固有色的把握很简单，因为它们很明确，但是画色彩不能只画固色，要把冷暖和固有色结合起来画，依照感受画。 六、应试时对环境的理解（环境色） 环境色是物体之间的相互影响。不能故意加强环境色，这样画面会有很生硬，根据对象的真实感受来，环境色一般在物体的暗部，当然不同质感的物体亮部也有。把环境色和整体色彩关系一起画，就会更加和谐。 七、应试时对空间关系的把握（色彩的空间关系） 一般的美术高考生很难画好空间，对于空间的表达不但要画素描关系，也要画色彩关系。素描关系通过黑白灰来表达，画时注意白色和重颜色的成份多少。色彩关系通过冷暖来表达。物体在不同的空间位置，会有不同的冷暖变化，通过对比它们不同的色彩关系，就能画好空间关系。 八、应试当中不同物体质感的表达（质感） 很多美术高考生问：“老师玻璃怎么画……”.我没有具体说怎么画，对于不同的物体其色彩和表现手法应该有不同的变化，不能总按一种方式去画所有物体，通过不同的色彩和不同的笔触能很好的表达物体的质感。也给画面带来生动性。 九、应试中的风格问题（表现） 风格对很多美术高考学生来说是一种误导，但是我们又不得不承认确实存在风格问题。很多学生问：“老师这样的风格能考上美院吗？”我也很难回答，我只能告诉学生，你把这些基本的东西都画好，考什么都行。其实风格是一个人对绘画的表现和喜好，南方人画色彩很明亮，*美院色彩漂亮好看，大块笔触。北方人画色彩很厚重，整个色调很暗，注重造型。大多数学校运用切面画法，固有色较多，中央美院喜欢高级灰，结实，清华美院喜高亮调子，整洁、清晰。其实只要把色彩关系画好，考什么都行。 以上这几点：（色调、色彩明度、色彩的冷暖关系、色彩的纯度、固有色、环境色、色彩的空间关系、质感、色彩的表现方式）是画色彩中常见的要点。绘画中不要死记硬背，要融会贯通、灵活运用，画画是艺术创造性活动，多动脑和手多加练习才能提高对色彩的感知和变现能力！ 提供“美术高考色彩应试高分的这九大要点，记得收藏！”阅读，如果您喜欢这些分享的内容请收藏，希望你通过“美术高考色彩应试高分的这九大要点，记得收藏！”,找到通往美术巅峰之路的金钥匙。

6.美术艺考—色彩

艺考色彩拿分点：①造型准确，一眼看上去没有大的问题②框架要牢固，硬朗一点③空间感强烈一点，物体前后空间。④物体亮灰暗明确（因为是默画，所以感受力可以少一点）⑤摆放上尽量呈现S型构图，这样不会散，视觉效果更强⑥画面完整度要求比美院要高，因为美院更多是画关系，画感受力。这也是美院跟综合类考试的差别。剩下的得分点就跟联考差别不大了。 色彩作品欣赏 记得关注➕收藏哦

7.艺术类美术考试都考什么?

美术高考分为 省级统考和院校校考，统考一般：常规素描、色彩、和速写，有的省份就只考素描和色彩。校考：按学校不同，专业不同，考试科目也有不同，如北服特点考 创意速写、 再如 国美 有的还要考国画、也有专业考书法的、更独特 篆刻专业还要考篆刻的。

8.（艺考生必看）美术考试色彩7大法则，色彩大神的秘诀

色彩在美术高考中是必考项目，大多形式就是色彩静物色彩风景和色彩人物。今天给大家整理关于色彩学习的7大法则，艺考的伙计们小眼睛要瞪起来了，都是提分的知识点。色彩的学习并非考生所想象中的那么的难甚至是可怕，只要掌握正确系统的学习方法一切难题就迎刃而解!法则一：和谐的构图竖式优先，对比统一构图的目的在于增强画面表现力，更好地表达画面内容，使主题鲜明，形式新颖独特。主体突出，意图明确，具有形式美感是构图的基本要求。构图形式有两种，一种是横构图，一种是竖构图。竖构图对空间的延伸，画面的把握会好些。通常来说，画面中有几个基本的视觉点，而构图就是解决如何把物体正确地安排在视觉点上的*办法。基本的构图物体的摆放基本遵循三角形、C形、S形、反S形等方式，详细的布局和绘画技巧在疯狂美术APP里面，大家可以下载看一下，不是所有人都幸运的遇到如此贴心的APP，把自己的作品发布出去，让老师给你评，在这个过程中就是一个成长进步，当然也就意味着自己加分。法则二：色调统一，冷暖明确，色相统一要提升画面的*直观美感，色调是关键。法则三：中心的塑造，明确主体，中心深入必须有主次区分，在深入刻画阶段，首先确立画面物体的主次顺序，找到*主物体，第二、第三主物体及陪衬物。从主体中心出发，才能营造一个完整、整体、和谐的画面。法则四：质感的表现，把握细微变化，强调肌理要多分析物体表面肌理的构成特点，才有可能使物体更真实、更生动。法则五：虚实的处理，前实后虚，近实远虚主观处理画面的前后虚实对比关系，以增强画面的空间感。法则六：灵动的笔触，胆大心细，灵活用笔，宁松勿紧松动的笔触能有助提升画面的品味。随和的用笔，可是使整幅画面具有节奏感和韵律感。法则七：高级灰的应用—复色并置，多而不乱高级灰，是画面丰富而微妙的色彩变化的统称，这一次源于央美，正是所谓真正的色彩的含义精髓所在。为了统一色调，在变化反差较大的色彩环境中，一方面保留色彩的区别，另一方面运用高级灰的构成实现其微妙的变化，使画面变化而统一，微妙而丰富。

通过以上的讲解，美术考试色彩是考什么，佛罗伦萨美术入学考试内容素描和色彩考什么。。。知道的人透露下，*升高中美术调考考试内容中美术色彩有哪些分类?素描有哪些分类?，在色彩考试里，想要取得高分应注意哪些事项！，摄影专业考试美术基础考什么，素描和色彩都考吗，美术色彩考试都有哪些应试考点？，美术艺考—色彩，艺术类美术考试都考什么?，（艺考生必看）美术考试色彩7大法则，色彩大神的秘诀??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！