美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结艺考美术考试素描都需注意什么，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的2013年清华美院设计专业素描水粉速写分别考什么了?参加考试*大约多少万人啊?，【美术艺考知识点】素描、速写、色彩美术考试要点汇总，参加江西省美术联考要注意些什么？，安阳市三中美术生中招考试范围，素描是头像还是景物或者三角体椎体等？求问！，山东东营油田二中2011*的美术特长考试注意事项有什么，美术生艺考哪些素描操作手法能够得高分？，美术考试，画得最不像的那幅，为何分数*？评委：看看那双眼睛，艺考美术生听好了，学姐讲述提升素描能力的四大要点??等一些困惑！
1.2013年清华美院设计专业素描水粉速写分别考什么了?参加考试*大约多少万人啊?
2013年清华*美术考题 色彩:窗外的风景，素描:路灯下的自行车，速写:野餐。更多分析登陆北京清美壹佰画室网站查看...2013年，清华美院的考试均在平时训练的范畴之内，未作变革性改动，素描以《路灯的的自行车》为题，通过光的运用考察学生对生活的观察理解。自行车是常见的物体之一，在选取视角上应尤为注意，可以达到理想的视觉效果。清华美院2013考题，色彩《窗外的风景》可以画的内容颇多，需要在情节上吸引眼球。清美的速写野餐也是常见的训练题目之一，需要考生在稳定的发挥上出现闪光点。北京画室清美壹佰提醒考生在日常的训练中大量的训练同时，注意清华美院的考试考查要点，清晰的思路来表达画面。本文由清美壹佰北京画室编写
2.【美术艺考知识点】素描、速写、色彩美术考试要点汇总
素描考试要点素描主要考察学生四方面的能力构图、形体、比例、透视、结构及体积的准确理解和把握能力;物象的质量感、体积感、空间感和光影感的表现；对画面主次、虚实关系及整体的处理能力;对物象个性特征的感觉及自觉把握能力。如果要够上高分试卷的话，阅卷老师还会在造型手段和语言技巧上有所关注，即看作品中能否体现出学生自己独特的艺术语言。蒙太奇学生作品素描通常考什么素描静物（1）水果类：苹果、梨、桃、香蕉、橘子、葡萄等。（2）蔬菜类：白菜、土豆、青椒、油菜、萝卜、茄子、西红柿、大蒜、洋葱等。（3）器皿类：陶瓷品、金属器皿、啤酒瓶、酱油瓶、饮料瓶、玻璃器皿、砂锅、刀具等。（4）食品类：桶装方便面、带包装的饼干、面包、馒头、糖果、 肉类等。（5）文具类：字典、书、书包、眼镜、台灯、颜料盒、画夹、水桶、钢笔、墨水盒等。（6）衣物类：牛仔衣、皮手套、运动鞋、帽子、毛巾等。（7）花卉类：百合、菊花、玫瑰、康乃馨等。素描头像包括男青年、女青年、老头、老太太、中年男子、中年女子肖像等。素描胸像、半身像包括男青年、女青年、中年男子、中年女子等。但要求模特胳膊和手的姿势摆放要有变化，如有交叉放胸前的，有手里拿道具的等。石膏像包括常见的 “海盗”、“伏尔泰”、“阿古里巴”、“塔头”、“罗马青年”、“小卫”等等。 素描训练要点一是要重视理解形体意识，注重分析解剖知识，把握住画面大的黑白灰效果;二是练习内容由易到难，一步一个脚印狠抓落实，要理清学习思路，学会总结归纳，要养成随身带笔记本的好习惯，把练习过的内容画勾，有不懂的记下来及时找老师帮忙解答。三是训练方法可以多种多样，临摹与写生相结合，写生与默写相结合，局部临摹、对着模特照片写生等。四是多角度练习，考生不要只在一个自己喜欢的角度画画，放弃其他角度的练习， 要知道考场上你不一定能够在你最擅长的角度考试。 色彩考试要点色彩主要考察学生四方面的能力画面整体色调的组织处理、协调能力;对色彩冷暖关系的理解和表现能力;有一定的用色、造物的塑造能力;对画面整体构图、黑白灰及空间层次、主次、强弱、虚实的把握和处理能力。 色彩常考什么色彩静物、人物头像、石膏头像练习内容和素描科目大致相同，但须着重强调一点，就是衬布的练习颜色要丰富。因为因为素描静物中衬布颜色只需要黑白灰层次，而在色彩练习中需要有不同的色调练习，绝不能单一化。针对色彩风景练习，可以先临摹好的作品，有条件的可以实地写生;还可以选取一些风景摄影作品，进行再创作。色彩训练要点一是多做构图练习，绝大多数院校色彩考试采用默写形式，这就为考生提供了发挥主观能动性的机会，一张好的构图是得高分的前提。最典型的构图有S形，三角形，圆形等等，找到一种适合自己的构图进行分析研究、练习，在考试中彰显个性。二是色调的把握一定要准确到位，多练习画小色稿，在训练中要有目的地记录整理自己练习过的色调，哪些是还未练习过的。比如某校在命题默写色彩考试中要求考生画出一幅冷色调的画，大多数考生*反应就是画蓝衬布，也许平时画的蓝衬布比较多吧。所以，考生在考试时要审清题、理解含义，要学会画面出彩，给评卷老师留下深刻的好的*印象，绝不能偏题跑题。现在市面上有很多的美术书籍，可以挑选一两本进行临摹或记忆练习，开阔自己的视野。要作色调归纳总结：暖色调 有红、黄、橙、褐色调等，冷色调有蓝、紫、绿(也有称绿色为中性色调的)。还有明亮的高级灰调子：浅粉、浅黄、浅绿、浅蓝、浅紫等。再有白色、深色、花 布、格子布等相互搭配，会创造出丰富的色彩，大大提高考生的练习水平。三是要掌握一定的调色技巧，整幅画面切忌笔触太干或太湿，适中*。画面用色太干，像油画色堆积的效果，反而颜色容易剥落龟裂，影响考试成绩。用笔太湿， 过于追求水彩的用色技巧，画面会斑斑驳驳，凹凸不平，塑造力不足，发挥不出理想状态。要学会做到处理亮面用笔厚重，暗面薄润透明，会收到虚实有度、层次丰富的*画面效果。四是注意物体细节的刻画，虽不能和素描静物相提并论，但是最基本的细节刻画还是要有的，这也是高分试卷的得分点。比如：处理好苹果的凹陷、对陶罐口的塑造、高光点的虚实、盘子厚度的刻画等。五是注意作画速度，比如色彩考试要求在3小时内完成，那么考生应尽量安排出半小时至15分钟的时间晾干画画，防止交考卷时相互粘画，影响考试成绩。 速写考试要点速写主要考察学生四方面的能力构图完整新颖，人物结构与比例准确，神态生动。用线流畅生动，疏密得当。注重整体效果，重点刻画到位。画面有美感，有自己独特的用线特点。 速写通常考什么静态速写单人、双人组合(坐、站、蹲姿势)，场景组合(要求三人以上)。动态速写：跑、跳、推、拉、穿衣服、系领带、喝水、吃饭、洗头、扫地、跳舞、打电话、打篮球等。速写训练要点一是坚持每天画速写，画身边动态的人、事物，做到勤动脑、勤动手、勤默写，为考试积累知识。二是不能看一眼画一眼，整体结构要把握住，要做到心里有数后再下笔画。三是学会控制画面，学会取舍，抓主要的能够表现对象特征的进行刻画，不要面面俱到；大的动态关系要明确 ，重心要稳；头、手、脚应生动刻画。四是遵循“由慢到快”、“快慢结合”、“由形到线”的规律，坚持临摹和写生相结合，多看大师的速写作品，比如西方的马蒂斯、毕加索、安格尔，*的陈丹青、何家英等，吸取营养。 总之，美术备考，多画是硬道理，多看、多想、多问是保障。你准备得越充分，心态就越好，发挥就越稳定，竞争力也就越强。要补偏救弊，踏踏实实地解决每一张画中出现的问题。 专业高考，画面说了算，平时训练，不管哪一科，都要注意画面大效果，大关系的把握，对于训练中出现的问题，不能轻易放过，因为那可能就是你在考试中的失分点。要知道，现实很残酷，一分之差，名次往往相差几十名甚至上百名。备考过程中会遇到很多困难，一定要坚持，千万不能放弃。 美术生加油!
3.参加江西省美术联考要注意些什么？
我也是09的,,,和二楼的一样,本来是不想说的,既然已经有人帮你了,但看到你这个问题还是想说下,, 不要迷恋风格,那是在成为大师以后的事了,考前无所谓风格,在老师眼里基本还是儿童画呢.你说你看儿童画还会应为风格而改变你对这张画的看法?? 联考.怎么说的,我以前待我的老师里有一个改卷老师,他说联考也有运气,,不过不是你能改变的,,有的年纪大的老师都被我老师成为考生杀手,基本上他们改卷,,*的色彩卷子都没上80的,,,所以,,有运气,但是我只是想让你知道,,有可能你的联考分不会太高但是不是你的能力问题,但是只要你有能力,,不管你话什么风格的画,,都不会低,只是你和别人的差距不大罢啦,, 还有就是不要迷恋什么高手,我是复读过来的,*年我也迷恋什么高手,结果第二年别人迷恋我,,,哈哈..自恋下,,, 还有就是联考毕竟是考试,,还是比较应试的考试,,画画规矩点,,,构图别那么夸张,,除非你已经习惯了画夸张的构图,,,掌握不好的别画.这可是考试,逆光什么建议你无视好了,,特别是俯视大构图加逆光,可以直接跟他说88了,,校考时候玩玩都是可以,,,联考只有一次..决定你省内的学校啊... 虽然说江西联考没有风格,,说实话,叫我的那个江西的改卷老师,他自己也喜欢那种美院的高级灰,其实好画一定会喜欢的,但是他在考前叫我画的一样是王磊式的画...塑造一定要好..不管色彩素描..别画的连结构都不对..透视都是错的,,,,,特别是色彩,别以为色彩时考你对色彩的理解,,,你的色彩考卷一旦透视错误....走型...塑造让人感觉功底不强都不能可能有高分,,,哪怕你画出的色彩能超过莫奈也就是及格分,,, 联考..不知道你水平怎么样,但是我认为如果还可以的话..基本完全不用担心,,,A证可有4000张啊,,,B证就别说了,,,有上万张,,是人都拿得到,所以通过不难,但是你想在省内有个垫底的学校,,又是比较好的学校,,,4000名可是不行的,,,我去年考试的时候给自己*的目标都是1000名左右,,,我觉得你也可以拿这个目标来试试,,,这样,,才对得起你这四年,,,要不你真的白苦啦....1000名差不多你是外省出问题的话,,,基本上南大,景陶之类的绝对没问题,,,所以至少有个像样的学校上,,,前提是文化能录取哈,,,我这不讨论文化分问题... 本来要是你能贴张画出来我们看看就差不多知道什么水平啦,,现在只能依你水平不来判断,,,联考...其实告诉你,,,是江西美术考试里最同意就能过的考试,,,,也是在江西美术考试里相对干净的考试啦,,所以基本上你有什么水平,,,就能给你什么分数,,,..相信我吧,,,,我今年也有同学复读的,本来想联考的时候陪她考的,,,本来以为江西联考是1月9号,,那时我就放假啦, 就陪他考试,结果哪知道貌似是27号.....郁闷了好久,,,决定陪她考校考算啦,,,,o(）＾）)o 唉.小小的唠叨下,,,不愿看可以无视哈,,,,
4.安阳市三中美术生中招考试范围，素描是头像还是景物或者三角体椎体等？求问！
考的时候基本都是是写生，写生物体不会太难，7级以下铺明暗。包含7级，以上就只是找型。时间不会太长，所以要快、准。几何图形是4级以下的，不会太难。静物是5级左右，画瓷器什么的需要掌握好高光，由于不是石膏制品，柔软的物体需要用软的弧线。6级是五官，五官是石膏的，所以比较强调石膏的硬度，这时再用弧线会显得软塌塌的，所以用直线会更好一些。 以上均为建议，对招考会有点帮助。
5.山东东营油田二中2011*的美术特长考试注意事项有什么
1,*幅先画静物，第二幅自由发挥60分2，画纸自动提供，其他自己带40分3，报名费50，另，带好准考证，后天上午七点考试.....就这样
6.美术生艺考哪些素描操作手法能够得高分？
在每年校考、联考中素描包含静物素描、石膏像素描以及人物头像素描三大类。今天在这里给大家讲一讲静物素描的应试技巧。静物素描是美术绘画中最为基础的，学美术的同学都知道，首先学的就是素描，虽然说素描容易表现出效果，基本功不扎实是美术生的一大弊端。一、起稿要点万丈高楼平地起，绘画也是一样。只有走好*步，才会有第二步、第三步……在绘画起稿构图时应该注意整个画面的布局，不能太满，也不能留白太多。如果一时疏忽，画到一半或是已经上了调子，发现构图失误的话就需要相应的补救措施。同学们一般常失误就是构图偏了，导致整个画面的重心偏移。这个时候就要学会取舍，在重心不稳的那部分画面上做掩饰。比如：背景可以处理成一个开放的空间；或者前面加一个桌角衬托；再者可以在衬布上下功夫，多添加一些布褶这样也会起到一个很好的作用。这些手法可以丰富画面的同时，也起到一定的视觉平衡作用，能有效弥补之前构图上的失误。二、重视画面关系一幅素描作品，能否拿到高分，取决于能都在一堆试卷里成功抓住阅卷老师的眼球。注重黑、白、灰的关系，就是抓住阅卷老师眼球的要点，该重色的地方重，该亮的地方亮起来，才能把作品效果表现出来。这点从上调子的时候就应该注意到，更要在收尾的时候对整个大关系进行*的强调和刻画。三、用笔技巧说道用笔，很多美术生要急眼了，“我就喜欢这样用；这样用笔我觉得很舒服；你看我这用笔画的不也很好咩”。是没关系，你怎么用笔是你的习惯，这点无庸置疑。在创作的过程中一定要注意用笔，线条要流畅。*遍铺大关系的时候用笔可以轻一些，用侧锋进行绘画，以便下一步塑造。切勿急躁想一步到位，要逐步逐层的加深画面，给人一个自然且直观的感觉。在两三遍过后，就可以用笔的中锋去刻画细节。用笔方向也要注意，很多同学喜欢使用大角度的交叉线，这样画面容易出现“花”和“乱”的现象。正确的方法应该是，每次上调子的时候，方向应该跟前一遍线条方向保持在15—45度角以内，最忌讳的是采用90度交叉。靠近明暗交界线的地方下笔最重，线条间的距离也最密集；越向外越疏松，用笔也要轻下来。这样就可以在线条上产生一种有秩序的节奏美，也自然而然地形成了黑白灰关系。四、画面处理手法同学们经过多年的专业课学习和训练，基本的塑造方法大家应该都能掌握了。暗部在上一些调子之后，可以配合用纸笔或者手揉出细腻松动的效果。但值得注意的是，这种方法只适合于暗部，也就是明暗交界线到投影之间。亮部和过渡面是不适合使用的，尤其是亮部，如果用揉擦的办法，很容易让人觉得画面“脏” 和“腻”。五、对整体效果处理整个作品创作完成之后，或是临交卷前，同学们可以远距离的观察一下自己的素描作品。反复观看画面的整体效果。如果画面偏“灰”，那么就应加重暗部、提亮亮部；如果画面看起来有些“花”，或者“碎”，就需要进行整体的统一。可以把暗部再压上一层调子，尤其是反光过亮的话，一定要把反光也压一下。擦掉亮部不必要的线条，整体效果要强烈，明暗反差要拉开。同学们在上考场的时候提前准备一块软布。当画面“过”的情况下，可以使用软布轻抽，把画面表面上的铅笔调子就可以减淡一点，这要比橡皮擦的要自然。而且画面还不会被破坏掉，更利于下一步的细致刻画。
7.美术考试，画得最不像的那幅，为何分数*？评委：看看那双眼睛
图一：样图相较普通高考，艺体生确实比较容易考上更高一级的学校。然而，竞争也是非常激烈的。此外，艺考的评价标准，也是大家一直争议的对象，尤其是美术生。每个人的审美角度都不同，每个人的审美基础也不一样。因此，美术生的画作评价，主观的因素还是非常多的。再加上每场考试的考生都非常多，评委老师要在很短的时间里，对一大堆的画作进行打分，也容易出现误差。可以说，每一次考试，美术生的作品争议都是很大的。我们来看几幅美术生考试的画作，大家应该就能体会到评委的艰辛。考试现场这几幅作品是今年某地，美术生们在一次模拟考试中的试卷。根据试卷的要求，这是模拟写生，而对象是试卷左上角的一个“仰视男青年头像”。试卷要求考生不得添加无关的首饰，也不能在试卷上添加任何文字。考试的时间是160分钟，科目二的总分是150分。根据这个要求，考生们创作了一幅幅一模一样的作品。但是评委打出来的分数，却都有明显的差距。比如下面这幅，评委给出了130分。我们来看看。图二130分是一个中偏上的分数，说明基本要点已经具备，但是相对较好的作品，还是存在明显的差距。大家可以参照图一，这幅作品的形态画的非常到位。日常教学中，老师们都会交代：“素描肖像，关键不是像不像，更重要的是神态要相似。”这幅作品显然在神态的刻画上，不够鲜明准确。线条不够精细，排线也不够缜密，因此明暗的落差也不够清楚，所以神态就不够鲜明。再来看一幅135分的作品。图三这幅作品的线条显然比上幅作品更为缜密，结构也更为严谨。此外，在线条的明暗对比上，这幅作品也更为鲜明。尤其是在明暗交界处的处理，包括光斑、阴影的比例对比，这幅作品都更为饱满。因此在打分上，高了一个档次，多了5分。只可惜，这幅作品的线条不够自然，尤其是胡子、额头的刻画，显得较为生硬。因此，无法被评为*档。不过，参照样图，已经十分相似。*我们来看看分数*的那幅。图四*的这幅，评委老师给出了138分。不过，这幅作品的争议却非常大。从细节上对比，这幅作品其实是最不像的。尤其是嘴巴的处理和试卷给出的样图，差距甚大。样图中的人物，嘴巴是闭着的，而且露出了淡淡的微笑。而这幅作品的人物，嘴巴却是张开的，甚至还露出了牙齿。虽然人物也在微笑，但是笑容的幅度，显然更大。那么凭什么这幅最不像的作品，反而得到*的138分呢？评委老师和专家纷纷强调：“看看他的眼睛。”图五仔细对比这些作品的人物眼睛，分数*的这幅作品，人物的眼睛确实更为有神。眼白处的留白，这个考生处理得非常干净。同样的，双眼里头的高光和阴影，这个考生过渡得十分自然。整幅画的处理，让人一眼就知道光源的方向。一双眼睛的刻画，充分体现了这个考生的技巧确实高于他人。看来，人物素描，神态确实是重点。而神态的刻画，关键又在眼神的处理。如果你是评委，这几幅作品，您分别会打几分？
8.艺考美术生听好了，学姐讲述提升素描能力的四大要点
素描是美术宝宝在艺考中三大主要考试科目中的其中一门，因此不用学姐说，宝宝们都知道它的重要性。但是，很多宝宝却不知道如何提升自己的素描能力。今天学姐主要跟宝宝们讲讲提升素描的四大要点，希望你们画素描时不再蓝瘦，不再香菇!一、超量临摹可突破原有画面状态 开始临摹的阶段，技巧和笔法的范围可稍宽，宝宝们一时还不清楚哪一种风格适合自己，但在不断的临摹练习过程中，慢慢就会领悟到适合自己技巧和笔法。 临近学习的后期应根据具体情况进一步收窄临摹的范围，也就是说具体到每一种技巧和笔法的研究与发扬，最终找到适合自己的、最能表达自己、最有画面效果和最成熟表现方法。学姐建议宝宝可以精选两三张不断反复临摹直到可以大致地默画出来，巩固技法的同时又成竹在胸。 在临摹*阶段可根据自己需求进行整体临摹或局部临摹的调整。学姐举栗：通过临摹改善表现较弱的嘴部，课外找一些有关模板临摹，正面嘴部、侧面嘴部等多方面多角度分析研究，加深认识，多次反复临摹以达到能轻松自如地表现嘴部这一部位的效果为止。学姐建议宝宝们在临摹的同时要认真细致地进行临本和模板之间的比较，越接近模板越好，包括模板表现形式、色调深浅、线条表现的速度、线条表现的力度等。二、正确观察可提升画面表现力素描要求眼、手、脑高度统一，针对这一要点，首先要进行有效的观察，正确地观察才能有效地表现，只有强调正确的观察方法才能提高画面的表现力。 比如宝宝们画人物、素描石膏要形成从整体——局部——空间的次序进行观察，进行分析比较循环反复， 使画面形体不断明确，塑造表现不断深入，最终得以丰富。学姐举栗：画形体轮廓时，宝宝们眼睛应上下左右扫视，以定整体雏形，而后要让目光停留在某一部分，这样才能以眼带手深入地表现对象。正确的观察方法需要反复强调，反复提醒，反复应用才能形成习惯的。 三、直接辅导可加快画面操作进度 美术高考中素描是一门操作性很强的*，要求宝宝们在限定时间内表现造型达到素描考试的满意效果，需要培养你们在平时习惯于限定时间内稳定发挥并完成，针对这一点，老师在课堂中的直接辅导、直接示范画面。 教师直接示范画面*优势在于在短时间内使学生对素描有直观性的认识和理解，教师也可通过直接示范画面充分地讲授这一过程的知识，让学生容易产生兴趣，直接感受到教师示范画面时的作画步骤中面块的安排、线条的运用等方面。 一小时内完成怎样的程度， 两小时内完成是怎样的面貌，三小时内完成是怎样的效果都直接地呈现在宝宝们面前，这种直观性将引导你们充分掌握好考试时间，正常发挥。 四、具体分析、灵活应对可确保考试如常发挥 美术高考专业的考场存在着考试人员数量多、场地有限、光源欠缺等许多不可预计的不利因素，因此宝宝们要有一定心理准备。 有的平时习惯于正规教室光源，到了考场也许遇到了光源偏暗或被安排在逆光处，这时宝宝除了观察对象外，还应将画面模特(或石膏像)的真实调子按自己的要求稍微提亮一些，如果逆光处的模特(或石膏像)太暗、结构不清，可将平时理解的结构充分表现，不要过分注重调子，这样画面可显得结实而通透。学姐建议宝宝应根据不同的情况自己采取一些预备措施以调整好自己在考场状态。依据场地、光源、位置、对象变化反映出考卷的侧重点，以求快、稳、准、跳。
通过以上的讲解，艺考美术考试素描都需注意什么，2013年清华美院设计专业素描水粉速写分别考什么了?参加考试*大约多少万人啊?，【美术艺考知识点】素描、速写、色彩美术考试要点汇总，参加江西省美术联考要注意些什么？，安阳市三中美术生中招考试范围，素描是头像还是景物或者三角体椎体等？求问！，山东东营油田二中2011*的美术特长考试注意事项有什么，美术生艺考哪些素描操作手法能够得高分？，美术考试，画得最不像的那幅，为何分数*？评委：看看那双眼睛，艺考美术生听好了，学姐讲述提升素描能力的四大要点??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！
