美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结现在孩子学美术要学哪个系列好，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的儿童不同年龄段学习美术的几个特点，儿童学美术与音乐哪个更有发展，儿童学美术的好处，对不起家长，我们不建议您的孩子学美术，序 | 停掉了孩子的「美术兴趣班」，让孩子学美术绝不仅是会画画，更重要的是这些（上）??等一些困惑！
1.儿童不同年龄段学习美术的几个特点
家长要根据孩子的年龄段特点选择学习美术。父母望子成龙心切，但决不能拔苗助长。按照孩子的大脑发育和心理状态，2-4岁涂鸦，3到6岁学习儿童画，5到7岁书法国画，10岁左右再开始学习素描、色彩、速写等美术专业基础绘画，为将来向美术方向发展打好坚实的专业基础。按照儿童形象思维发展的规律，一般开始美术学习的时间可以从进入幼儿园开始，也就是3到4岁以后，因为3岁以后的幼儿，是其大脑成长和智力发展的*时期。儿童学习美术，可以开发孩子的创造力和知觉、感情、心智与技艺等潜能，另外还可以发展美感与培养视觉传达的能力等。 因此，抓住这个关键期对幼儿进行教育，可以为幼儿一生的成长奠定良好的基础。6、7岁：判断孩子美术兴趣的关键期目前，很多家长表示，送孩子学习美术并非为了今后往这条路发展，而只是让其多得到锻炼，多些能力和选择等。那么，在孩子几岁的时候，或者能通过哪些方式来判断出孩子是否对美术有兴趣，或者今后会在此方向上有发展潜力?一般幼儿到6、7岁左右，其形象思维发展的能力已基本成型，这时家长可以通过观察这个年龄段儿童的美术活动表现，得到初步的判断，大致的考察视角为：看孩子能否愿意表达自己独特的想法和对生活的主观理解?能否根据以往的生活经验，创造出不同的绘画表现方法?是否具有想像力?画面是否主题鲜明、主题突出、构图饱满?画面是否用笔大胆、有力、色彩明快、均衡?儿童初学美术的题材：要以兴趣爱好为出发点到底选择什么样的形象题材作为儿童美术学习的切入点?这并没有确切的限制，一切都要以孩子的自身兴趣爱好作为出发点。一些家长经常会让孩子临摹，但是临摹只是学习美术的手段之一，建议家长和教师，不妨参照以下的方法来正确引导少儿的美术学习。家长首先要学会鼓励孩子观察事物，寻觅事物的基本特征;引导孩子并与孩子一起欣赏优秀的美术作品;家长要鼓励孩子要有自主性，要有与众不同的想法;要为孩子提供丰富的美术活动材料，鼓励幼儿大胆创新;鼓励孩子要独立完成作品，不能半途而废，养成良好的习惯;要经常抽出时间来和孩子聊聊，让他讲讲自己的作品，并且，千万别忘了给予积极的肯定等。根据孩子的年龄段特点选择适应的美术培训班，父母望子成龙心切，但决不能拔苗助长。按照孩子的大脑发育和心理状态，3到6岁前应该学习儿童画，5-10可以学习书法国画，当孩子10岁后再开始学习素描、色彩、速写等美术专业基础绘画，为将来向美术方向发展打好坚实的专业基础。可是有些家长让7岁甚至3、4岁的孩子学素描，这样孩子不仅学不好，还会大大影响学习兴趣和积极性。
2.儿童学美术与音乐哪个更有发展
美术就业率比较高，因为美术涵盖的范围比较广，但是音乐分类比较多，乐器啦、舞蹈啦、声乐啦等等，而且就钢琴和舞蹈来讲学的孩子就不计其数，但全*仅仅只有一个朗朗和一个杨丽萍。现在家长之所以让孩子选择一个音乐类的学习是为了培养孩子的气质，活音乐素养。如果谈到发展，我想更要看的是天赋。所以美术相比之下学起来更有发展，并在以后的工作中使用率和择业率较高。比如设计类就分为：服装设计、平面设计、装潢、室内外设计、造型设计、汽车家电设计等等。
3.儿童学美术的好处
孩子学美术不仅可以锻炼孩子的创造思维能力，而且通过美术可以提高孩子的观察事物的敏锐度以及接受新鲜事物的能力。所以美术已经不再是单纯的一张纸一支笔那种传统意义上的画画，而是一种综合能力的培养。所以说学美术不仅可以促进其他科目的学习，而且起到连接各科目之间的纽带作用，绝不会成为其他科目绊脚石的。
4.对不起家长，我们不建议您的孩子学美术
经常会有家长这样问我：孩子学美术有什么用？以后能从事什么样的职业？每每听到这样的问题，我内心里是很不愿意回答的，但每次还是要跟家长科普大半天，讲解艺术教育的重要性，说的口干舌燥，也不知道家长听没听进去。其实这个时候我只想告诉家长一句话，不管学美术有什么用，如果您是站在自己的立场上，为了考虑孩子以后的择业而选择让孩子学美术，那么，对不起家长，我们不建议您的孩子学美术。作为孩子家长，我们一定要明确让孩子学习艺术的目的。蔡元培认为，美育的目的在于陶养人的感情，认识美丑，培养高尚的兴趣、积极进取的人生态度。实际上，艺术从来不是艺术本身，而是整个人生观。我们断不能简单粗暴的以为学习美术就是为了孩子以后能够找到一份合适的工作，这本身就违背了艺术原有的价值和灵魂。非出自于本身意愿的学习是不能愉快的进行下去的，父母强加自己的意志让孩子学习美术，孩子也不可能从中感受到任何学习的乐趣，也体验不到任何发现美感受美的喜悦，只有对未来的恐惧，和对学习美术的厌烦。再者说，孩子的未来本身有无限可能，如果家长希望孩子从事相关方面的工作而让孩子去学习美术，相当于给孩子关上了所有的门只留下一扇窗，违背了孩子本身的意愿，学习就变得毫无意义。泊图将始终坚持不以迎合家长为目的，做真正的艺术教育。泊图认为，学习美术不仅是塑造孩子审美的过程，同时也是沟通心灵，传递信息，感受别样世界的快乐的过程，孩子可以在艺术作品中感受艺术家抒发的感情，自由生活的历程，发现美，创造美，从而激发出对于生活的热爱。
5.序 | 停掉了孩子的「美术兴趣班」
提出「不想再上画画课」了的人，不是我们，而是小萌自己。大概今年4月的时候，有一天下午我接小萌放学，他突然跟我说：「妈妈，我不想再上画画课了。」「为什么？」我感到很惊讶。「因为，我就是不喜欢画画课。」「不喜欢画画课的什么呢？」「现在都不喜欢了」，他撅着小嘴说道，「我觉得老师很烦，特别烦，我不喜欢老师。」我蹲下来抱了抱他，但他似乎不想再继续说下去了，只是不想再继续上课了。「那这样吧」，作为一名务实的妈妈，我和他商量道，「这学期画画课的钱都交过了，也不会再退了，要不咱们就把这学期的课坚持上完，可以吗？」「嗯，好吧。」带着不情愿，小萌还是勉强答应了。夏至那天，是他们这学期*一堂美术课。放学后，小萌提着巨大的画袋欢呼着跑出来，见到我之后*句话就是：「妈妈，今天画画课结束了，是不是我以后都不用再上画画课了？」我心里一惊，最近两个月他再没提出过停课的事，还以为这点「小不满」已经顺利过去了，谁知道他的心里一直惦记着这事，而且一直在勉强做着自己不愿意的事——继续上画画课。小萌的画画之旅，是从手指画阶段开始的。他不满足于手指，又使用了厨房的洗碗海绵，来探索自己的创作到他2岁半时，对画画已达近乎迷恋的程度。即便是我们出门玩，都会带上简易的水粉颜料和画纸，供他挥洒时刻来临的绘画热情。那时候他的笔下的金鱼，没有具体的廓形，但色彩的感染力是有的这是他笔下的夕阳3岁的夏天，我们在院子里的葡萄架下坐着，他突然转头对我说：「妈妈，我可以画橙色的葡萄吗？我在葡萄上发现了太阳的颜色！」我定睛一看，发现紫红葡萄透光的部分，还真的带出些橙色和黄色。小萌4岁时，随我去新知青年大会，在留言墙上画了「独角兽」——他最喜欢的动物。在我眼里如此喜欢画画的小萌，为什么不愿意去上美术课了呢？终于，在得知下学期不用再去美术课以后，小萌放学后，在路边和我边走边聊：「妈妈你知道我什么不想再去上画画课了吗？」「嗯？为什么？」「因为呀，教我们画画的张老师啊，非让我们涂色，在我们画画的时候还一直说要怎么怎么画，所以我就不喜欢上画画课了。」带着疑问，我翻开了他的画册，看到的都是这样的画（注：这是学到第二学期的程度）。乍一看，颜色搭配很好，画作本身的完成度也很高，家长应该是满意的。但听过小萌所说的话，再来看这些「作品」，就能发现这类「艺术兴趣启蒙班」的一些特点。特点一：低创作度在这些作品中，可供孩子创造和发挥的部分其实很有限。老师通常以教授「简笔画」为主，之后就让孩子们开始涂色。简笔画的问题，在于让孩子丧失了细致的观察，只需要了解物体的大致轮廓即可，反而缺乏了对生活的敏锐。特点二：高完成度虽然可供孩子创作的内容很少，但作品看起来却很饱满，主要源自满涂的颜色。小萌的原话是：「老师非要让我们把这些图全部画上颜色，不能留空白，我觉得画得很累。」在简笔画的创作以后，就开始了「涂色的机械运动」——这恰恰是和艺术自由创作的本质背道而驰。是的，我知道有的老师会宣称「细致的涂色能锻炼孩子精细动作的能力，以及做事的专注力」，这仅仅是因为老师们低估了孩子——当孩子在创作一件自己心目中的作品时，不需通过涂色，只要是笔尖所及之处，对结构的把握本身，也同样能精细动作能力和专注力，甚至其效果远超「涂色」。涂色作品完成度高，家长看着满意，也就愿意继续为孩子的兴趣班花钱。特点三：时间限制作品内容都很简单。在一个小时的课程中，老师要先向孩子们介绍本节课要画的主题，然后示范如何画，之后再让孩子们动笔画，创作和涂色的时间都非常有限。为了让家长看到完成度较高的作品，不得不压缩孩子们发挥的空间，要求孩子在规定的时间内完成作品——于是在孩子们创作期间，老师会不断「巡堂」，告诉孩子要开始涂色了，要把这里涂满，这个色块不能用集中颜色，要用同一种颜色等等。特点四：创作手法单一说是美术课，但创作方式只有一种——油画棒。油画棒的好处太多了，不像水彩会把教室和孩子弄得一塌糊涂，不像水墨会让孩子变得脏兮兮的，也不像油画还需要不停地调制。但是，在艺术启蒙阶段，孩子只使用油画棒，可能会：错过三原色之间奇妙的变幻错过水墨画中适当的留白错过对颜色和形状细致的观察……还好，小萌已经停掉了未来的这类「幼儿艺术启蒙班」的课程。今年暑假，我们去长沙博物馆时，小萌看到美轮美奂的展品，又主动提出要画画。于是，现场买了文创的册子，但买不到画笔，只好给他一只普通的油性笔。他蹲在螺类堆积的化石前，开始了自己的「创作」。虽然没有涂色，但这个笔触对孩子精细动作能力的要求，其实并不低。还有很多拙作，就不一一放上来了。令我高兴的事，在停掉画画班以后，小萌又恢复了自己对于画画的热情。只要有纸、有笔，他就能安安静静地坐下来，创造属于自己的世界和故事。有天早上我刚起床，我妈就神神秘秘地把我拉到一边，有点生气地说：「你家两儿子已经在那边画了一个多小时了，给他们削好桃子也不吃，喊都喊不动！」总有家长认为，所谓的「艺术启蒙班」应该基本等价于「才艺培训班」。既然花了钱，就该有成果——要么是孩子拿到某些资格认证证书，要么是课后就能产生作品——这钱才算没有白花。孩子要是学了画画，就该画得「像」，画得「好看」，而不是其他。然而，艺术启蒙其实无处不在。对家长来说，最简单的艺术启蒙，也许就在孩子的书房里——那些被一些人认为「字少、不划算」的绘本，除了可以给孩子讲讲故事，画面本身也极具美感。只要我们懂得如何引导孩子去欣赏绘本的插画作品，就是很好的艺术启蒙。这也是接下来我和 @Timothy Wang 想做的一系列尝试——选取一些经典绘本，尝试从故事内容、科普知识和艺术价值等方面进行推荐。如何给孩子讲绘本，绘本里有哪些可以和孩子聊的文学知识、科普知识、艺术知识，我们都会尝试写下来，分享给大家。也许，会让孩子从此爱上绘本；也许，会给父母提供一些「高质量陪伴」的素材；也许，会激发孩子对文学、科普、艺术的兴趣……欢迎大家关注接下来的系列文章。
6.让孩子学美术绝不仅是会画画，更重要的是这些（上）
1现在的家长越来越意识到对孩子早期教育的重要性。的确，孩子早期教育做得好，会为未来的成长打下良好的基础。很多孩子在两三岁就开始学习英语、钢琴、舞蹈、绘画、棋类、武术等等，各种早教机构也形形色色，层出不穷回想自己的童年，不是趴在地上和泥土亲密接触，就是躺在草垛上一遍又一遍地数天上的星星，我们的童年就是这样糊里糊涂地挥霍我不知道是我们那代人的童年幸福还是现在孩子的童年更幸福， 可能每代人有每代人的幸福，也有每代人的烦恼吧？这个话题说不清楚，感慨一下，回到正题：存在即合理，时代的潮流不可逆，大家都这么重视早期教育，你要不重视，那只能说你心太大了毋庸置疑，早期教育对后期的健康成长是有重要意义的。 从这方面讲，今天的孩子无疑是幸福的，教育资源的极大丰富，使得他们很小就有机会得到比较丰富全面的教育，也会使他们整个的知识积累和宽度比上一代人更优秀。在形形色色的早期教育课程种类中，美术的早期教育具有着更重要的意义，我个人认为它比其他门类的早期教育更适合儿童，对儿童 早期的全面开发具有先天的优势。 但显然我们很多人并没有意识到这一点。很多人认为让孩子学美术仅仅是为培养兴趣和掌握点绘画技能。 其实早期美术教育的意义远不止这两点，在其他方面的积极意义远大于绘画本身！ 2 儿童早期美术活动在以下几个方面有积极的意义：1 专注力与耐心 的培养绘画表达是所有孩子的天性，在他们还没有形成完整的语言能力和逻辑思维之前，绘画是他们叙事表达的*途径，因为绘画是所有形式里最直观的最不需要解读的形式人类的文明也是先有了绘画再有的文字，然后有了文化。因此，孩子画画是一种自发的本能需求，这种本能一定要得到充足的释放和保护，否则就会阻碍其顺畅的发展所以我们经常能看到，平常很难把注意力集中在一件事上的幼儿，一旦涂画起来就会显得很专注。所以，通过绘画培养孩子的专注力与耐心是顺应其本性特点的*方式。上图中，一个八岁孩子和五岁孩子画的写生，体现了他们极好的专注力和耐心。2 表达的愿望与表达逻辑的形成表达与交流是人的基本生理需求，由于语言能力和逻辑思维没有形成，绘画无疑就成为幼儿与外界交流表达的重要出口。在他们稚拙的画面中往往会呈现非常丰富的信息在这个阶段，恰当的引导，会使他们更愿意表达，也有助于他们形成表达的逻辑。上面这两幅五岁儿童的画，表现了犯错之后遭到爸爸妈妈体罚的情景，通过画画表达自己的委屈心理的状态，画面生动有趣 游泳 四岁儿童 北戴河 5岁儿童画以上三幅四五岁孩子的画，尽管形象还比较幼稚，但已经能够把他们所见所经历的场景情节很完整生动地表达出来了3 观察力与感受力是否具有良好的观察力与感受力不但是做为从事美术工作的必要条件，也是一个普通人生活的是否具体是否丰富的重要条件，一个不会观察缺少感受的人会丧失掉很多生活的乐趣。而美术对于培养观察力和感受能力的作用是其他门类无法取代的没有认真的观察和仔细的用心的感受，是画不出这么具体、有质感、变化丰富的仙人掌的古建筑物的丰富细节，具有变化的节奏，只有细心的观察和感受，才能画得这么具体，这么形象4 审美的愿望与形成美术，顾名思义，美的艺术，就是培养人们对美的认识，对美的热爱而早期的审美教育的意义是很大的，因为一旦早期的审美出现误差或缺失，后期随着观念的成型就很难改变，所以，早期给他定的基调会影响其一生。我们现在很多成年人，缺少基本的审美，就是因为从小缺少审美环境的熏陶。审美的形成需要一个耳濡目染，润物细无声的渐进过程，因而从小接受审美的教育就很有必要这两幅儿童画的色彩、构图都体现了很好的审美意识5 对生活和世界的理解世界本就是由各种具体丰富的形象构成的绘画是理解世界最直观最本能的入口，尤其是对于孩子，他们没有更多获取关于对世界、对生活了解和理解的能力和渠道，而绘画对他们来说是最形象、最直接、最容易理解世界的方式。孩子为什么特别愿意读绘本？是什么那么吸引他们？当然是里面那些能直接走进他们心里的绘画形象。所以，通过绘画这一载体，培养孩子对世界、对生活的初步认知，是最直接也是最有效的这幅四岁小朋友的画记录了他看病的情景和他对医生、医院的理解这组画体现了五岁孩子对吃饭、旅游、逛街等家庭生活情境的描述和理解6 形象的记忆记忆 能力分为抽象记忆（逻辑记忆）和形象记忆良好的形象记忆能力，在日后的很多方面都能发挥作用，实践证明，受过系统绘画训练的人的形象记忆能力比没有学过绘画的人强很多。而培养形象记忆力*的时期就是在儿童少年时期三岁的孩子已经呈现出对形象的记忆与呈现，尽管图形还是符号化的，但已能看出他要表达的形象内容了这一组孩子在不同阶段画的火车，看出她形象记忆与表现能力的逐步提高五六岁的儿童已经能够通过对形象的记忆，恰当地叙事与表达了7 匠心的培养在美术实践活动中，制作、工序、展示、这些环节对培养孩子严谨，精益求精的匠心也有积极作用8 形象的想象力没有想象力的民族是可怕的，没有想象力的人是可悲的绘画在培养想象力，尤其是形象的想象力方面可以起到重要的作用。下面这几幅画都体现了孩子大胆、丰富而又具体的形象想象。 3总的来说：对孩子的早期美术教育，要从更宽的角度来理解，不能局限在狭义的美术本身，而应该把美术教育做为一个载体，连接拓展它更宽泛的作用和意义。否则就会掉进为画画而学画画的窄小胡同。醉翁之意不在酒，在乎山水之间。在本质上理解和把握了它的核心，才会看到一片更广阔的天地！可能很多家长朋友也知道早期美术教育对儿童成长发展的重要性，他们担心的是：不当的教育不但起不到积极的作用，反而会误导了孩子，这也是不少家长纠结是否应该早些把孩子送去学美术的原因。这的确是个问题。确实是有不少美术早教机构并没有很好地理解和落实上述教育的理念。针对前文说到的那些方面，如何找到正确的方向方法并有效实行就非常重要关于如何正确对孩子进行科学有效的早期美术教育，在下一篇文章里我们仔细探讨分析，希望您继续关注下一期内容。微信公众号《一起艺术》老潘，一个中央美院毕业的硕士，中央美院的任课教师，一个画了多年画的非著名画家， 一个十岁孩子的父亲，一个教了二十多年绘画的美术教师，愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享，希望得到您的支持，我们一起艺术！作者微信lgpan1970
通过以上的讲解，现在孩子学美术要学哪个系列好，儿童不同年龄段学习美术的几个特点，儿童学美术与音乐哪个更有发展，儿童学美术的好处，对不起家长，我们不建议您的孩子学美术，序 | 停掉了孩子的「美术兴趣班」，让孩子学美术绝不仅是会画画，更重要的是这些（上）??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！
