美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结美术具有什么价值，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的什么是美术的文化价值和应用价值，学美术到底有什么用处？，学美术有什么好处？，父亲这幅美术作品有什么样的意义和价值，美术教育的价值，美术教育的价值有哪些方面？，美术课程的性质与价值是什么??等一些困惑！
1.什么是美术的文化价值和应用价值
客观事物的所具有的能够满足一定文化需要的特殊性质或者能够反映一定文化形态的属性就是指文化价值。 文化价值是一种关系，它包含两个方面的规定性：一方面存在着能够满足一寂文化需要的客体。另一方面存在着某种具有文化需要的主体，当一定的主体发现了能够满足自己文化需要的对象，并通过某种方式占有这种对象时，就出现了文化价值关系。 文化价值是社会产物，不能把文化价值仅仅理解为满足个体文化需求的事物属性。人不仅是文化价值的需求者，而且是文化价值的承担者。文化价值任何时候都是为人服务的，人类不需要的东西不具有文化价值。同时，文化价值又是由人创造出来的。不管是人的文化需要，还是满足这种需要的文化产品，都只能在人的社会实践中形成。人们创造文化需要和文化产品的能力，本身也是文化价值，而且是最本质的文化价值。任何社会形态都有该社会特有的文化需要，这种文化需要只有通过人们的文化创造活动来满足。 因此，在社会文化价值的增条中，发展人的文化创造能力具有重要意义。只有在社会主义条件下，人的文化创造能力才能得到充分的开发。 由于文化需要的复杂多样，所形成的文化价值关系也是形形色色的。对于某个社会生活共同体具有文化价值的事物，对于另一个社会生活共同体可能不具有文化价值，甚至具有反面价值。例如，等级制度对于封建统治阶级具有文化价值，拜金主义对于资产阶级具有文化价值，但它们对于无产阶级和劳动群众却只有文化压迫的作用。克服文化价值的分裂和对抗，是社会主义文化建设的任务。 也称“实用美术”。指具有社会实用意义、反映生活应用目的的一种美术，较工艺美术含义更广，但有时也用作工艺美术的同义语。用于衣、食、住、行、用等生活领域，经过设计和艺术加工并结合生产的美术。归属工艺美术。广义的还包括建筑艺术和环境艺术。又称应用美术。在*,1949年以前，实用美术是“工艺美术”一词的代称。它与工艺美术的主要区别是，工艺美术既有实用功能（日用工艺品），又有欣赏功能（艺术欣赏品），并通过技术手段，对材料进行艺术加工，成为具体的物质产品。实用美术则以实用为主要目的,并不限于物质产品的生产,还包括各种以实用为目的的美术设计。钞票的设计 实用美术主要包括商业美术；书籍装帧；服装及服饰件设计;染织设计,如印染花布、毛毯、丝绸、织锦等的设计；日用品设计，如炊具、餐具、茶具、灯具、酒具、家具、床上用品、文教用品、钟表、缝纫机、家用电器等的设计；玩具和游乐器械设计；雕塑、壁画、雕塑、服装设计、装饰设计（时装设计、染织设计、时尚设计）、视觉传达（平面设计）、环境艺术设计（室内设计、景观设计）、工业设计（产品设计、珠宝首饰设计）、建筑、公共艺术设计、数码媒体、动画游戏、摄影等。 实用美术的特点主要有：①日用性，即以生活中使用方便、清洁、安全、舒适的功能为主，同时与器物或环境的特定功用密切结合；②生产性，即必须结合生产，符合现有的生产方式，省工省料，提高工效；③廉价性，即价廉物美，力求经济实惠；④大众性，即适应广大消费者的要求。⑤艺术性，实用美术的设计往往比较简练，艺术形象（包括色彩）依附于器物，融为一体，并且充分发挥材料的质地美和工艺技法美。是各艺术种类中具有特色的一门艺术，实践性强，直接应用，基础性强。专业院校的实用美术课程注重美术基础知识的学习，突出实用性。使学生通过本课程的学习，既了解美术方面的基础知识，又能掌握一般的绘画技巧、技能，完成相应的设计创作，课程的内容包括美术史基础纲要、艺术理论、色彩知识、设计理念、设计创作等。手绘工业设计草图
2.学美术到底有什么用处？
“学美术，没什么用”“学美术，没前途“……每次听到这样的话小编心里的神兽就呼啸一次我来告诉那些人，学美术很有用你的衣食住行，统统离不开美术不信？先从“衣”开始说简单一点就是我们的穿戴打扮爱美之心，人皆有之每个人都想穿的光鲜亮丽这些光鲜亮丽除了人民币之外是一个叫做“服装设计专业”支撑的设计师根据年代的流行趋势设计出符合当下大众的流行搭配那么这个设计师，必然是学美术出身才能设计出让你心满意足的搭配（服装概念效果图）设计师手绘出服装效果图再根据效果图，设计出衣服类似于服装设计我们穿的鞋子，同样也是这样的设计师必须有非常棒的美术功底才能设计出风靡全球的品牌鞋子比如说耐克，阿迪达斯等*品牌（鞋子的设计概念图）没有扎实的功底根本设计不出这么舒适漂亮的鞋子说了穿衣，再来说下珠宝首饰同样离不开美术范畴一些高级的珠宝首饰都是专业的珠宝设计师搞定的手绘设计图是这样的~完成后，是这样的~“吃”看起来仿佛和美术没什么关联仔细想想，动动脑筋吃和美术还是有一些小关联有句话叫“色香味俱全”“色”，说的不是那个“色”说的就是食物的相貌说的深一点就是美术上的颜色搭配相貌好看的饭菜很容易引起食欲反之，很容易食欲不振做个比较，从色相上看这样的美食和这样的食物显然*个更能让人接受颜色搭配和烹饪手法都很不错所以，平时多画画，多接触美术煮饭的味道能不能提升，小编不知道可以确实的是，你的美食搭配会越来越美说到吃，我们说下卫龙辣条因为包装设计，风靡互联网包装颜值提升了，小编更爱吃了▼接下来说“住”，这里说的是住房美术和住房有着千丝万缕的关系建筑师在城市建设中起到关键性的作用从高楼大厦，到私人住房从一个毛坯房摇身一变，精装房前期是每天由一批室内设计师一张张图做出来的房间格局，装修风格，颜色搭配除了有美术功底的人能干别的人，还真干不来~房子装修好了，开始布置房间了你会发现，有件事少不了挂画，挂画，挂画，挂画画，就是学美术的人画出来的关于“行”，和美术的关系很微妙，很有趣（这不是广告，更像是广告）共享单车每款单车的设计草图红黄蓝的品牌颜色识别这些都离不开美术的熏陶和影响大到汽车，轮船，飞机设计阶段，都需要美术方面的支持从就业方面说，美术更是渗透各行各业1、建筑行业（年薪：10万-40万）建筑设计师位列《100个*前景的职业》之中，建筑设计师既是设计师也是艺术家，需要具备扎实的美术功底和较强的设计能力，具备一定手绘能力。建筑设计师是一个艺术性较强的职业，一个优秀的建筑设计师需要较高的艺术天赋。2、景观行业（年薪：10万-30万）随着我国人民生活水平的不断提高，我国的城市建设和环境建设以前所未有的高速度向前推进，景观设计师的需求日益提高。已有上万计的设计人员从事景观设计工作，主要分布在我国的各大城市，尤以北京、上海、广州、天津和重庆为多。景观设计师要不断从现代绘画艺术中吸取创造的灵感的材料，具备一定的手绘能力。3、室内装潢（年薪：10万-50万）室内设计师是一种室内设计的专门工作，重点是把客人的需求，转化成事实，其中着重沟通，了解客人的希望，创造出实用及美学并重的全新空间，被客户欣赏。2013年，我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。一个真正有能力的设计师年薪都在20--30万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。4、动画、电影行业（年薪：6万-20万）动画设计师是在一部动画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力，坚实的美术功底，并且懂得应用各种设计软件，对所要开发的产品市场能够有一个了解，进而设计出比较符合大众口味的高质量的产品的一类人。现在的IT市场，对动画设计师有相当的需求，如果为一个公司的产品或网页做宣传动画（也就是片头），是按秒计算的，一个成品动画，大约300RMB/s5、服装行业（年薪：5万-20万）服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。需要很强的手绘功底和艺术品位。6、时尚行业（年薪：10万-30万）随着经济的不断发展，人们对于时尚的需求也日益提高，作为一名从事时尚行业的美术生，不但要有很好的手绘功底，更要了解不同时期，不同流派艺术品的风格特点，永远高逼格的走在时尚前沿。7、插画行业（年薪：4万-12万）插画家（）定义：就是以绘画插画为职业的人，主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面，也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。插画师是个比较笼统的说法：其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者，还有针对广告行业的写实插画家；再就是卡通吉祥物设计师。8、艺术行业（年薪：10万 - ∞）现在文化艺术产业正在蓬勃发展，艺术行业对人才的需求也日益旺盛，策展人、艺术编辑、独立设计师等职业越来越受到大家的青睐。9、游戏行业（年薪：12-24万）游戏和影视插画设计师更是需求量巨大，和游戏行业类似，每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作，这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。手机、IPAD 已经成了我们生活中不可分割的一部分，游戏的种类和数量也是越来越多，游戏特效、游戏美术类职业炙手可热。这类职业不但薪酬丰厚，而且非常有趣，丝毫不用担心会对工作失去乐趣和激情。10、自由职业（年薪：不等）这是最幸福的一类人了，没有老板的压力，自己给自己打工。工作时间自由，工作地点自由，物质生活和精神生活同样精彩。这类职业包括但不限于自由插画师、手工匠人、独立设计师等。三百六十行，行行出状元。不管从事哪个行业，都需要扎实的手绘功底、深厚的艺术修养和超高的艺术品位，才能既拥有物质生活，又拥有诗与远方。艺术改变生活，为心中的艺术梦想加油！怎么样？现在相信美术是很有用的吧，而且是关乎个人和社会发展的重要*！以上所述，也许无法解答家长的所有疑问，但是希望家长们继续相信孩子的艺术天分，相信孩子是一块可以雕琢的璞玉。长按，识别二维码，加关注
3.学美术有什么好处？
很多家长最近都在问学习美术有什么好处？今天就来给大家一一解答。一、学习美术对个人发展有哪些好处？绘画是一门高雅的艺术，它能提高人的修养，陶冶人的情操，可以打开你的眼界，让你看到什么是真正的美，什么是人类孜孜不倦的追求！它充实着你的生活，让你充满着活力。美术教育不仅能培养孩子们对生活和美术作品中的感受力、欣赏力、表现力，还能发展儿童的观察能力、想象能力、创造能力，在今天充满竞争的社会里，创造性人才将获得更多的发展机遇。学画画锻炼孩子的感知能力每一次绘画课都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子可以在老师的带领下，学习不同的观察方法。日积月累，孩子就可以越来越完整、越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。学画画增长孩子各方面的知识每一次拿起画笔，每看到一个新的绘画内容，孩子不仅要准确观察所画对象的形状与颜色。更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。学画画锻炼孩子的动手能力 手脑的协调性实践证明，绘画可以锻炼孩子的手脑协调性，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸等不同的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术殿堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强，动手能力也就会加强。学画画培养孩子的想象力与创造力美术也许是*一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的*。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识，才算真的具有创造性。学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力美术课是一种高度专注而平静投入的过程，而且完成之后超有成就感。在绘画过程中，孩子从准备绘画工具、寻找绘画素材开始，到绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……无论是动手还是动脑，从始至终都是独立完成，并且非常具有独创性。二、学习美术和学习其它文化课之间是互相促进的良性互动许多家长不赞同孩子参加美术班，是认为学美术会占用学习文化课的时间，导致孩子休息不好，加重孩子的负担。但实践证明，绘画可以发展孩子对美的感受力、理解力和表现力；可以发展少儿的观察力、记忆力、创造力和实际操作能力;可以促进少儿良好心理品质的形成；试想一下，各项能力都提高了，那么对其他文化课的学习效果会怎么样呢?不用说大家就都明白了吧。特别是在全面推进素质教育的进程中，美术教育越发显示出巨大的促进作用。教育专家认为，学习美术需要脑、眼、手并用，配合协调，天长日久，使人的大脑思维变得更加活跃。学习美术是由浅入深，由易到难的循序渐进的过程，孩子可以从自己的点滴进步中增强自信心，有利于其它*成绩的提高。我们所辅导的绝大多数学生不但画画得好，文化课成绩提高的也很快，他们并没有因学美术而影响学习，反而促进了文化课的学习。所以，利用周六、周日上一节美术课，将孩子的注意力从“不健康”的玩，转移到画板上，让他们去感受色彩、体验美，将时间利用到对自己一生有促进的“娱乐”中去。因此，学习美术与学习文化课两者之间并不矛盾。让孩子在紧张的文化课学习之余，画画画，写写毛笔字，做做手工，既能使自己的身心得到放松，又能从中得到欢愉，只要正确处理好学习美术与学习文化课之间的关系，分清主次，合理安排好时间。这样不仅不会影响学习，还可以开发智力，促进其它*成绩的提高。所以，大胆的去画吧孩子们！只要肯努力，艺术的美终将回馈于你！
4.父亲这幅美术作品有什么样的意义和价值
油画作品《父亲》，作者罗中立，创作时间于1980年，作品篇幅:216x152公分。 意义 《父亲》一画曾获“*青年美展”一等奖，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象;老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。 罗中立创作《父亲》，这个父亲不仅是罗中立的父亲，而且是全*劳动人民的父亲，《父亲》是农民形象中有代表性的一个，是罗中立这代人思考的结晶。 《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画*的一位普通的、贫困的、苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象。老人枯黑、干瘦的脸上布满了象沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久，仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、甜、苦、辣，犹如耙犁一般的破伤的大手捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝水，细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多少，稀疏口胡须，还有那象征着悲剧色彩的苦命痣，都无不打上了他艰苦劳动、生活悲惨的的烙印。 站在这幅巨大的肖像画面前，使人们感到了他身上特有的烟叶味，感到他的肌肤在抖动，他的血液在奔流，叫人们思考，引起全社会的关注，激起广大观众的共鸣面对《父亲》，使我们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民，在他身上汇集着*民族的优秀传统的百折不屈的创造力，这种强烈的视觉效果在观众的心中产生的是一股平凡而又伟大的情感，是憾人心魄的，正是罗中立毫不遮掩的把农民的“丑”真实的表现出来，才使得“父亲”的形象更加真实可信、有血有肉。 价值 《父亲》不论是在题材内容上，还是在形式语言上，都有革新的意义，定是在特定的社会条件、政治气候下的产物，尤其是在80年代初期，社会处于变革时代，人们的价值观念发生了极大的变化，主体意识开始觉醒，艺术的表现意识深化，这就形成了一个良好的客观的环境。反映在艺术创作上，艺术家开始对周围身边的琐事及普通人民产生浓厚的兴趣，从而改变了以革命领袖为主要描绘对象的创作方法，《父亲》就是在这样一个良好的氛围下应运而生的，构图饱满，色彩深沉富于内涵，容貌描绘得极为细腻、感情复杂、含蓄、主体形象没有被细节的刻划所影响，反而更加突出，这不仅是形式的创新，而且是主题思想的突破，显示出了画者的魄力与勇气，《父亲》开辟了刻划普通农民的复杂性格和表现内心思想的新领域，给80年代的艺术界以巨大的震动，使人们开始思考过去、现在、未来。 有人说《父亲》的形象不是某一个农民的父亲，而是*经历十年浩劫的八亿农民的父亲，也是当代*农民的形象，这个形象所体现的力量，是支撑我们整个民族，整个*从过去走向未来的伟大力量，这个形象有很大的概括性，又有巨大的包容时，它具有划时代的意义。 但是《父亲》一画也反映了他构思中矛盾，他想要歌颂，赞美*劳动人民的美德，却又对农民身上附着的封建意识感到可悲，所以画面上的农民脸上又笼罩着一丝愁云。 所以说《父亲》在一定程度上反映了当时的社会特征，它不仅具有美学价值，还具有社会学价值、伦理学价值。《父亲》更象一座纪念碑，屹立在那个年代的人们的心中。
5.美术教育的价值
美术教育，又称为审美教育，是能够提高学生的综合素养的教育。美术教育是基础教育的一部分，也是素质教育的重要组成部分，它能让学生在感受自然美、艺术美和创造美的过程中培养学生正确的审美意识和高尚的道德情操。在如今的中*美术教育中，为了培养学生欣赏美、发现美和创造美的能力，教师会利用各种艺术实践活动来培养学生的艺术素养，从而提高学生的审美情趣。基础教育对学生来说非常重要，它包括品德教育、心理健康教育、审美教育等，而美术教育是与众不同的，它是培养人由内而外的素养的教育。所以，柏拉图曾说过“艺术应为教育的基础”。孔子也提到“兴于诗，立于礼，成于乐”的思想。由此可见，美术教育具有的独特性是其他*教育代替不了的。随着教育技术的发展，少年儿童的认知能力的提高得越来越快，而他们心理健康教育却很容易被忽视。美术教育在开展实践教育活动的过程中，把学生分组合作完成活动，一方面提高了学生的认知能力、动手能力和创新能力，另一方面更培养了学生的团结协作的精神，对学生的身心健康有极大的好处。美术教育面向全体中*生，培养学生的德、智、体、美全面发展，开阔学生的视野，激发学生的个性，引导学生形成多元化的人生价值观，使学生在轻松愉快的活动环境中培养良好的心理素质。美术教育关键在于培养学生的动手能力，能够培养学生的自信心，避免学生产生自卑心理和其他的不良情绪。要引导学生发挥想像力，绘画没有条条框框的过多要求，用心做有意义、达到视觉效果上的美感、具有创新精神，就是好的作品。在美术创作中，不需要一定是表现写实，也可以由写实到抽象的表达想要描述的意境和情感。在这个过程中来启发学生发挥自己的想象力来进行创作，创作的过程中，可以运用水彩笔、彩色铅笔、粉笔、油画颜料等综合使用，也可以运用彩色卡纸进行拼接等。在学生充满童真和想像力的作品中，只要是富有情感和动人画面的都是应该表扬的。这样可以激发学生大胆创新的能力，培养学生自信，勇于尝试的良好品质，这些是在课堂教学中老师引导而让学生形成的自身素养，有了长时间的体验之后，学生在日常生活中也会巧妙运用这些品质，长时间之后就会形成灵活的思维方式，这些是创造性人才必不可少的基本素质之一。美术教育中，以上这些教育模式是经常存在的，重视个性教育、重视自我感受、重视情感表达，培养学生发挥想像力，提高学生的创新能力。回归到现实生活中来，美术被运用到各个领域，比如画报、板报、影楼、装饰画、广告设计、家装设计、园林景观等。要真正体会到这些设计的美感和存在的含义，就需要我们从基本的美术教育开始，让学生首先成为有素养有能力的人。
6.美术教育的价值有哪些方面？
一、 美术教育可以发展学生对美的感受力和表现力。 二、 美术教育可以发展学生的智力。 三、美术教育可以发展学生的想象力和创造力。 四、美术教育能形成学生良好的个性品质。 总之，美术教育活动可以激发学生对美术的兴趣，培养其审美能力，使其通过美术创作活动开发智力，发展创造才能，促进学生身心发展，健康成长。
7.美术课程的性质与价值是什么
美术可以带动传媒 可以引领一些潮流 例如服装设计 装饰装潢 可以使人修身养性 使人更加具有耐心 提高自己的审美观对美感的敏锐度 而且 学美术 可以让人陶冶情操 我是今年的美术考生 家里部分人对我学美术也存在这样的质疑 但是 美术真的不是一无是处 坚信自己 走自己的路吧 加油
通过以上的讲解，美术具有什么价值，什么是美术的文化价值和应用价值，学美术到底有什么用处？，学美术有什么好处？，父亲这幅美术作品有什么样的意义和价值，美术教育的价值，美术教育的价值有哪些方面？，美术课程的性质与价值是什么??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！
