美术，是艺术的表现，能锻炼大脑，锻炼动手能力，激发想象力和创造力。在这个过程中你会纠结儿童美术学什么专业好，下面小编来解读下这个过程中你会遇到的2011年美术生学什么专业好呢？美术生的女孩子学什么有前途呢？，儿童不同年龄段学习美术的几个特点，儿童美术学什么？，如何选择专业的儿童美术系统？，学美术的孩子考*时可以学习什么专业？，孩子是学美术专业的，校考没考上，只能上大专了，请问，该怎么选择合适的大专？，孩子高考学美术专业。就业前景好吗？，尴尬的儿童美术教育，真的那么不刚需吗？??等一些困惑！
1.2011年美术生学什么专业好呢？美术生的女孩子学什么有前途呢？
你想学设计吗？我也是学美术的，我和我的学美术伙伴们都想学设计专业，后来我家人帮我去看学校，考察了一圈感觉室内设计专业前景很好，就让我们报考郑州超凡设计师培养基地的室内设计专业。你要是想学设计的话，也可以去那个学校看看，那样我们还能成为朋友呢。呵呵
2.儿童不同年龄段学习美术的几个特点
家长要根据孩子的年龄段特点选择学习美术。父母望子成龙心切，但决不能拔苗助长。按照孩子的大脑发育和心理状态，2-4岁涂鸦，3到6岁学习儿童画，5到7岁书法国画，10岁左右再开始学习素描、色彩、速写等美术专业基础绘画，为将来向美术方向发展打好坚实的专业基础。按照儿童形象思维发展的规律，一般开始美术学习的时间可以从进入幼儿园开始，也就是3到4岁以后，因为3岁以后的幼儿，是其大脑成长和智力发展的*时期。儿童学习美术，可以开发孩子的创造力和知觉、感情、心智与技艺等潜能，另外还可以发展美感与培养视觉传达的能力等。 因此，抓住这个关键期对幼儿进行教育，可以为幼儿一生的成长奠定良好的基础。6、7岁：判断孩子美术兴趣的关键期目前，很多家长表示，送孩子学习美术并非为了今后往这条路发展，而只是让其多得到锻炼，多些能力和选择等。那么，在孩子几岁的时候，或者能通过哪些方式来判断出孩子是否对美术有兴趣，或者今后会在此方向上有发展潜力?一般幼儿到6、7岁左右，其形象思维发展的能力已基本成型，这时家长可以通过观察这个年龄段儿童的美术活动表现，得到初步的判断，大致的考察视角为：看孩子能否愿意表达自己独特的想法和对生活的主观理解?能否根据以往的生活经验，创造出不同的绘画表现方法?是否具有想像力?画面是否主题鲜明、主题突出、构图饱满?画面是否用笔大胆、有力、色彩明快、均衡?儿童初学美术的题材：要以兴趣爱好为出发点到底选择什么样的形象题材作为儿童美术学习的切入点?这并没有确切的限制，一切都要以孩子的自身兴趣爱好作为出发点。一些家长经常会让孩子临摹，但是临摹只是学习美术的手段之一，建议家长和教师，不妨参照以下的方法来正确引导少儿的美术学习。家长首先要学会鼓励孩子观察事物，寻觅事物的基本特征;引导孩子并与孩子一起欣赏优秀的美术作品;家长要鼓励孩子要有自主性，要有与众不同的想法;要为孩子提供丰富的美术活动材料，鼓励幼儿大胆创新;鼓励孩子要独立完成作品，不能半途而废，养成良好的习惯;要经常抽出时间来和孩子聊聊，让他讲讲自己的作品，并且，千万别忘了给予积极的肯定等。根据孩子的年龄段特点选择适应的美术培训班，父母望子成龙心切，但决不能拔苗助长。按照孩子的大脑发育和心理状态，3到6岁前应该学习儿童画，5-10可以学习书法国画，当孩子10岁后再开始学习素描、色彩、速写等美术专业基础绘画，为将来向美术方向发展打好坚实的专业基础。可是有些家长让7岁甚至3、4岁的孩子学素描，这样孩子不仅学不好，还会大大影响学习兴趣和积极性。
3.儿童美术学什么？
在新冠肺炎疫情的影响下，孩子们无法如期开学，线下转线上的学习方式也需要爸爸妈妈投入大量的时间参与和陪同。借这个机会也让爸爸妈妈大量参与到了孩子的学习和成长中来，相信很多家长在次期间也有停下来去思考孩子的教育问题。平日线下的美术兴趣班也因疫情影响，纷纷开设了线上课程，也让家长更加深入地了解了孩子学画画的课程内容和方式。那么，儿童基础美术学什么？只是单纯的学画画吗？我们来探讨一下。我认为孩子的基础美术，主要学的是以下四点：1. 掌握一些美术技能和培养一个兴趣爱好；2. 学习一种思维方式：观察-思考-表达；3. 提升形象思维能力和创造力；4. 学会交流，树立合作意识。我将围绕以上四个点对开头的问题进行一个解答。儿童绘画反映了儿童的认知过程，儿童通过图画的形式来表达自己的所见所感。和说话一样，画画是孩子们表达自己的一种方法。我们可以在和孩子交谈的过程中了解孩子的内心世界，同样，我们也能从绘画读懂孩子的内心世界。根据美国宾夕法尼亚州*艺术教育教授 - 维克多·罗恩菲德(Viktor Lowenfeld)的研究，儿童绘画发展阶段可以划分为：自我表现的*个阶段：涂鸦阶段（2-4岁）描绘实体的首次尝试：前样式阶段（4-7岁）形体概念的形成：样式阶段（7-9岁）写实描绘的初现：群党年龄-前青春期危机（9-11岁）类似写实阶段：推理的阶段（11-13岁）关键时期：从创造活动中看到的青春期危机按照传统心理学研究，处于自我表现的*个阶段-涂鸦阶段（2-4岁）的宝宝，会开始在画纸上进行无序的涂画，慢慢锻炼手部到手臂的肌肉，逐渐从没有控制的动感经验，到重复动作，熟练控制动作，*学会根据想象为涂鸦命名。也就是从“不规则涂鸦”，到“纵横涂鸦”、“圆圈涂鸦”，*到“涂鸦的命名”，总共四个过程阶段。在前三个涂鸦阶段，家长应该多鼓励孩子涂鸦，在涂鸦的过程中不干扰、阻止或使孩子分心。而在涂鸦的命名阶段，应配合孩子的说辞和想象力拓展孩子的思考范围。涂鸦阶段，是孩子自由发挥和表达的时期，父母的陪伴和鼓励就是孩子*的美术老师！长大一些，孩子渐渐进入描绘实体的首次尝试-前样式阶段（4-7岁）后，随着孩子心理的成长和对客观事物的认知，孩子们发现绘画、所想和实际间的关系。线条变成了反映实物的描绘。孩子的绘画中开始出现“头脚表现”，用圆圈来表现头，用直线来表现手和脚。寻找生活中的概念，有意识地创造形体，不断地改进表现物体的象征符号。例如，从一开始使用长方形来表现一辆汽车，到添加圆形更加完整地表现一辆汽车，每次画同一个物体在形状上都有不同的变化。在创作过程中，孩子的绘画会更多地呈现出对他们而言重要的部分。也就是表现他们掌握的主动知识，却很难去呈现学到被动知识。打个比方，孩子能听懂大人们说的话，却无法像大人们一样运用更多的词汇，只能运用一些他们已经熟练掌握和运用的语言。这个时候就需要通过教育去启发儿童掌握和运用被动知识。这时，家长可以对孩子的美术学习进行干涉了。No.1 掌握一些美术技能并培养一个兴趣爱好4岁左右的孩子可以通过绘画班，学习使用不同绘画材料和工具的方法，感受不同的绘画材料的特点。绘画兴趣班的选择尤为重要，应多了解老师授课的内容及方法。孩子主要以启发式和体验式的绘画学习为主，家长和老师不应追求画得是否好看、是否像而限制孩子的创作。让孩子自由地用学到的使用工具的方法，去表达对事物的所感所想。以此作为出发点，让孩子真心爱上画画，把画画当作是兴趣爱好，而不是拿来“显摆”的手艺。美术的学习不局限在绘画的技能层面，更应考虑到美术对人的发展。首都师范*美术教授杨景芝在书中提到的一点，美术教育是素质教育中的一种，基础美术教育对于儿童而言不是目的，而是一种让孩子身心健康发展的手段。No.2 学习一种思维方式：观察-思考-表达画画也是需要动脑筋思考的，画画的过程可以概括为一个“观察-思考-表达”的过程。进入到前样式阶段（4-7岁）的孩子，除了学习一些绘画工具的使用方法和技巧之外，最重要的是培养他们的思维方式。当他们发现绘画、所想和实际间的关系时，就应该有意识地启发和引导孩子去寻找绘画和现实生活之间的关系。一般情况下，儿童都依靠记忆画画，重复地画他们脑海中对已有的模式化形象。依靠记忆画画虽然可以锻炼形象记忆力，却一定程度上阻碍了孩子发展视觉认识活动。例如简笔画的学习，虽然可以加速儿童对事物的认识，但是却会干扰和减弱孩子对事物的认知和观察，慢慢地使孩子变得懒于观察事物，或者简化、公式化了孩子对事物认知的方法。*使得儿童对事物缺乏视觉感知，培养思维惰性和遏制创造能力。观察-思考-表达：教会孩子用眼睛去观察身边的事物，引导孩子去认识和思考身边的物体，大到物体的外形，小到每一处细节，学会抓特点和与人之间的联系，培养孩子敏锐的感知力。*，经过孩子自己对物体的认识和处理，在画面中表现出来。通过引导，让孩子慢慢养成“观察-思考-表达”的思维方式进行创作，才能让孩子更加顺利地进入样式阶段和写实描绘的初期阶段，在后期的写实阶段突飞猛进。这种思维方式不仅能对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力和创造性思维的发展起到很重要的促进作用，还能让孩子拥有一双善于发现美的眼睛。很多家长在孩子8-10岁时，发现孩子的绘画水平停滞不前，认为孩子对画画没有天赋，殊不知是方法没用对。因此，给孩子选择一个好的培训机构也尤其重要，需要对机构的课程有详细的了解，才能避免让孩子掉进坑里。No.3 提升形象思维能力和创造力培养孩子的想象能力是提高创造能力的前提，而想象力又是在意象的基础上发展而来的。只有当孩子们对生活中的事物有了足够的观察和体验，意象中的图式达到了一定量的积累，才能产生想象力。孩子用想象力结合自身情感，对已经掌握的意象进行加工和改造，才能绘出有创造力的画来。因此，要让孩子有更丰富的想象力应该怎么做？让孩子回归到真实的世界，观察身边的事物，体验生活中的细节，培养他们感受和理解“真美”的能力。美术作品的评价具有很强的主观意识，且没有很固定和死板的规定来标准美丑，这也是美术可以帮助孩子提升创意思维能力和创造力的一个原因。和应试*不同，美术很少有对错的评判，这种评价标准和方式反而让家长和孩子变得无所适从、难以捉摸。就像是开卷考试因为没有标准答案更让人惊慌，开放性的创作更让人无从下手。其实回归自然，画画，只是人们表达自己情感的一种方式。儿童美术的学习，只是让孩子学会更好地使用不同的绘画方式去表达自身情感。而不是一笔一画地教，过多地干涉孩子的绘画。正是因为开放性的美术评价不拘泥于创作的美丑，也不限制于像与不像，才能更好地发散孩子们的思维。根据英国的一项调查研究显示，在第四次工业革命-人工智能时代中“人才所需要的项技能”，创造力在2015年首次挤入了，并在2021年的排行中跃居到了第3位，由此可见创造力在当下人才培养的重要性。儿童美术的学习恰恰能够给孩子带来开放性思维的锻炼，跳出拥有条条框框、标准对错的世界，冲破禁锢思维的枷锁、打开思路，另辟蹊径，收获意料之外的惊喜。No.4 学会交流，树立合作意识区别于疫情之下的线上教育，传统教育除了完成了知识的的传递，还兼顾到了社交属性。和大人相同，孩子们也需要社交，需要和玩伴、同学们共同成长，拥有他们独特的社交方式。此次疫情就很好地反映了教育潜在的社交属性。孩子们在学习时相互交流，满足他们的社交需求，在交谈中表达情感，这些是“冷冰冰”的线上教学所无法替代和满足的。线上艺术教育只完成了基本的目标，即知识的传递，却因难以互动而无法满足社交需求，这也是线上教育效果不尽人意的原因之一。校外美术课堂创造了一个很好的氛围，让来自不同学校、不同的背景的孩子聚在一起，提供了一个社交环境。孩子们在课堂中围绕课题进行讨论、发散和绘画，通过和同学的交谈了解世界、抒发情感。甚至对于大些的孩子而言，在老师引领下共同合作完成一个作品更是可以锻炼孩子的与人相处的能力，尤其能对独生子女的成长起到积极的影响。学习美术不仅仅是接受美术知识，学习美术技能，更是一个让孩子更加全面发展的手段。疫情之下，很多原本由学校和校外培训机构的教育责任再次落回到家长身上，经过疫情，相信家长们更加清楚地意识到了培养孩子成长的不易和艰辛。孩子的成长过程亦是使家长成长的机会，让我们跟随孩子的脚步共同前行，科学成长，快乐成长！下期看点：疫情下看中外儿童美术教育小卡分享你想知道的儿童艺术教育
4.如何选择专业的儿童美术系统？
很多孩子都喜欢画画，但大多是比较自发随意的涂鸦或自己喜欢题材的单一表达。因此，家长们都希望孩子能够更系统地学习美术。但是，什么才是系统地学？如何系统的学？很多家长还比较茫然或者认知有误。1. 什么是儿童美术自身应有的独立系统？概括说就是符合儿童心理特征，体现儿童语言，解决儿童所需全方位素养问题，符合儿童视角和表达规律，适合儿童掌握的系统。重视综合素养培育的宽度发展，不强调技术性的纵向提高。这些综合素养包括，想象力、表达能力、观察感受能力、情感体验能力、创意思维能力、画面表现能力、知识拓展能力、审美感知能力等等。而往往这些隐形的能力的锻炼最容易被家长所忽略。2. 符合儿童的身心发展规律，符合孩子的视角。现在很多家长是把成人的理解和成人的视角下放到孩子身上，孩子表达的不是自身的感受和理解，更多是对成人的模仿。这样画出来的画尽管在大人看来是不错的 ，但是这样孩子很难养成自己理解思考、自己表达、运用自己语言的能力。3. 回到根本，儿童学美术的目的和意义是什么？是否有针对性地解决这些问题的方法？我一直认为美术对于孩子的综合发展是有很好的促进作用的，如果仅仅局限于学点简单的技法，画些所谓漂亮的画，而没有进行更深入的多角度发展，那美术学习对孩子成长的促进意义将大打折扣！所以，要想孩子得到更综合的发展，需要根据前文所提的想象、表达、感受、思维创意、观察表现、审美认知等不同的方向角度设立目标，提出问题，并提供解决问题的方法。所以，儿童的美术学习一定要保证课程的丰富性。这种丰富性不仅是体现在表面的材料、画种、形式的多样上，而更多是需要从根本的底层素养的多元发展为出发点，体现出在不同方向角度上的丰富拓展。儿童美术学习不仅仅是不断地画些画那么简单，它需要从不同方向不同角度不同目标来解决问题。这些问题，有些是用表面效果可以体现的，有些则是深藏在表面效果之下的。如果我们仅对浮在上面的效果报以关心而对藏在下面的隐性素养忽略漠视的话，实话实说，那儿童学美术的意义就真的不大了！所以，回到开头的话题，要想让孩子通过美术学习对他们的综合能力和素养得到真正的促进的话，就一定需要适合他们的系统性学习。
5.学美术的孩子考*时可以学习什么专业？
这个专业方面涉及比较广，有绘画、雕塑、摄影、美术学、艺术设计学、艺术设计这几个领域，对以上领域又进行了详细的专业划分。绘画方面包括书法、*画、版画、水彩、油画；雕塑；摄影包括摄影、影视摄影；美术学包括美术史论、文化传播与管理；艺术设计包括环艺、广告设计、动画设计、服装设计等。
6.孩子是学美术专业的，校考没考上，只能上大专了，请问，该怎么选择合适的大专？
您孩子学了几年美术，如果是有几年了，那是有些可惜的，不过校考没过，联考应该过了啊？联考过了也能读本科*。如果刚学一段时间美术，这也没什么遗憾的，美术是个烧钱的专业——贵啊！而且也不好找工作，难学好出师。干脆换个专业，专科也没什么不好，主要是要有前途的！
7.孩子高考学美术专业。就业前景好吗？
主要看您的家庭条件和孩子的吃苦能力 因为这个就业不光看学校的毕业证 还看他的技能 如果技能跟不上就会被淘汰 挺无情的
8.尴尬的儿童美术教育，真的那么不刚需吗？
1现在的孩子大多都报了很多课外班，就我所知，平均一个孩子报四五种甚至七八种课外班的情况很普遍。让孩子不能输在起跑线上的名言，鼓舞和警醒着家长们不敢错失任何一个让孩子学习进步的机会。也是，当身边的孩子一个个说着一口流利的英语，看着英文原版书，埋头于深奥的数学游戏里，熟练地编程玩机器人，时不时还能背出大段大段的论语、诗经时，你只能感叹：别人家的孩子怎么就那么牛！最可气的是，这些“别人家的孩子”闲下来还能熟练地弹奏柴可夫斯基的曲子，顺便跳几段天鹅湖，还能在演讲比赛中秀出雄辩的口才！而且，当你知道“这些别人家的孩子”在你身边并不鲜见，这个时候，你还坐得住吗？于是，咬着牙、提着气赶忙把孩子也送到各种培训的前线，咱不能输了这场战争啊！孩子的脑容量越来越大，家长的口袋越来越瘪，培训机构的笑脸越来越甜，重点中学的生源越来越好，*孩子的整体素质越来越高，似乎皆大欢喜的局面。毋庸置疑，现在的孩子真的不得了，*五*不少英语已是*生的水平，数学语文不是学霸爹妈根本辅导不了，天文地理、国际时事也是张口就来。举全家之力，重金打造的这一代孩子未来会是什么样的？值得期待！不过，我突然想起另一句名言“别让孩子赢在了起点，却在输在了终点！”或许是杞人忧天吧？在大潮流下，即便就是真要输在终点，家长们也考虑不了那么多了，未来管不了，能做的就是先不要让孩子输在起跑线上。没办法，有高考这个大刚需在，这个事实就改变不了。尤其不容易的是，现在的父母除了对大刚需的重视，也没忘了孩子的其他体育艺术等综合素质的教育，尽管也有些被潮流裹挟的无奈。但显然，这种所谓的素养教育也包含了太多功利的色彩。在课外的素质培训中，相对比较“刚”的课程更容易赢得家长青睐，从“刚”的程度看，除了“语数外”绝对的刚需外，体育类课程排*，因为体育是要列入考试*成绩的，其次是音乐舞蹈，能表演能展示，学了就能用，效果很直接。而美术则比较尴尬了，它太不“刚”了，太隐性了，让太多人感觉不到学了它有什么用！尤其是没打算走专业道路的情况下。好在，美术在孩子中的群众基础比较好，多数孩子或多或少地本能上都有绘画的热情和喜好，才让美术这个很不刚需的门类没有在素质教育培训市场被遗落。但不得不说尽管不少家长也让孩子学美术，却根本上却并没有真正重视它，并没把它当回事。本质上就是因为家长眼里“美术”实在没有和“刚需”挂钩的地方，非要说一个也就是完成学校布置的手抄报时有点用。做为一个美术教师，你让我从刚需的角度来说，学美术对孩子有什么用，我还真是很心虚：能想到的也就是出个版报，给同学老师做个贺卡时有点用吧？写到这儿，我还真是感觉挺悲观：不少人也问过：“你们学美术能做什么啊？学美术有什么用吗？”“你们的画能卖多少钱？”听到这样的问题，我马上就虚了，真的，我回答不了！关于美术，你别跟我提刚需！2尽管尴尬，话还得聊下去，要不这篇文章写了个啥？是的，实话跟您说，美术真不刚需！您要只看刚需的一面，咱就别往下聊了。我要聊的是：美术，尤其是孩子的美术学习，它不是刚需，但它却是垫在下面滋润刚需的土壤。它不是可有可无的东西，事实上，真正意义上的美术行为和学习对孩子有重要的作用。首先，因为孩子与绘画有天然的亲近，几乎每个孩子的成长离不开涂鸦、涂画的陪伴，正是借这些原初的绘画方式，孩子逐渐学会了感知了世界、学会了表达情感，学会了思维探索。其次，美术是一项很综合的行为活动，它可以很好地把孩子的内心思维感受与外部世界有效地连接起来。我个人认为，除了前文所说刚需科目外，儿童少年时期有两样基础素养是不可或缺的：一个是阅读，另一个就是绘画。而绘画在儿童还不具备阅读能力的时候，某种程度上是阅读和表达的一种替代。不少孩子在十一二岁以后，逐渐减弱了画画的热情，正是由于他们有了阅读能力，有了更多理解和表达的方式和出口，不需要更多借助绘画方式了。所以，在这里，绘画对于孩子来说是一种基本的语言，除文字语言之外的第二语言。既然是基本语言，你能说它不重要吗？不过，提到语言，又不得不感叹一下了：毫无疑问，家长老师都非常重视孩子的语文学习，但语文并不等同于语言，有多少家长老师重视孩子的阅读和语言呢？绘画和阅读一样，做为很重要的底层素养，很难有显性的成效，它们只是在深水下面静静地流淌。之所以说绘画是孩子的底层素养，是我一直认为孩子时期的绘画应当是把它做为像文字语言一样的一种语言表达方式，是一种叙事和思考的方式，形象也好，色彩也好，只是这种方式的外衣。基于这种思考，绘画对于孩子的意义，更多不是绘画本身，而应该是绘画行为过程带来的拓展作用。具体来说，如果孩子的绘画里有思考的痕迹、有理解的痕迹、有感受的呈现、有情感的流露，有表达的冲动，那么就很有价值了。反之，如果他们的绘画里只看到概念和套路，只看到技法和形式，只看到模仿和矫饰则与绘画对于孩子素质发展的意义南辕北辙了。麻烦的是，上述素养方面的确很难量化衡量，而普遍的“刚需”情节又很容易把人们带到用简单统一标准来要求和衡量孩子学习成果的习惯上，我们习惯用一目了然的变化或进步来检视孩子的学习情况。我们需要看得见的效果来验证我们的钱是不是白花了，孩子的时间是不是白耽误了。这种情况下，那些以“技能和效果”为导向，模式化、套路化、高考化的儿童美术培训模式大行其道也就不难理解了，因为，他们把孩子的美术学习设计成一套一套的公式：今天孩子学会画一个苹果，明天学会画一朵小花，后天又学会画一只小鸭，每天都有收获，每天都能看到成效。这些东西往好里说是“术”，术，是技能和熟练。术，容易看到，更容易实现。然而，我们不能忘了，“术”的前面还应该有“艺”或者“美”，它才是我们更应该重视的。不过，也正是因为这种普遍存在的错误的儿童美术教育方向反过来又使得家长们觉得孩子学美术就那么回事：学了半天无非就是画些个简单幼稚的小猫小狗、小鸭子，房子、小草白云朵，外加红花一朵朵！你说，这种情况下，做为美术教师，你怎么有底气让家长认为孩子学美术不应该是可有可无的呢？怎么让家长觉得孩子学美术其实也应该是一种“刚需”呢？打铁还需自身硬，与其抱怨家长群体不够重视孩子的美术教育，不如深刻反思一下我们的问题在哪里？因为美术对儿童的巨大价值，我们还远未开发出来，我们还习惯性地只把目光过多地盯在“术”的层面，还没有把美术对于孩子综合素质提升的作用很好地展现出来。美术正真的刚需是它对其他方面的连接和推动作用，这往往是被忽视了的。当有一天，我们能够真正把美术对于孩子思维、想象、审美、表达等素养能力系统地开发呈现出来的时候，相信孩子的美术学习也能昂首挺胸地迈入刚需之列。这一天，也许不会太遥远！因为，许多有志于此的人已经在路上了！老潘（潘利国），中央美院硕士毕业，中央美院的任课教师，一个非著名画家，一个半大孩子的父亲，一个教了二十多年绘画的美术教师，愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享，希望得到您的支持，我们一起艺术！作者微信lgpan1970
通过以上的讲解，儿童美术学什么专业好，2011年美术生学什么专业好呢？美术生的女孩子学什么有前途呢？，儿童不同年龄段学习美术的几个特点，儿童美术学什么？，如何选择专业的儿童美术系统？，学美术的孩子考*时可以学习什么专业？，孩子是学美术专业的，校考没考上，只能上大专了，请问，该怎么选择合适的大专？，孩子高考学美术专业。就业前景好吗？，尴尬的儿童美术教育，真的那么不刚需吗？??相信已经解开了你很多的疑惑，在艺术的道路上你会少走很多的弯路，成功到达人生的彼岸！
