假期要开始了，很多学子都在为自己的前途奔波，今天小编也整理了很多关于上海画素描怎么握笔信息，以及大家所关心的这些问题4种基础素描握笔排线技巧，原来画画姿势这么重要！，你的笔捏对了吗？| 告诉你真正的素描握笔方式，画素描如何握笔？，画素描如何正确的握笔？，画素描怎么握笔啊，为什么怎么画都不直，素描入门之素描握笔姿势，素描正确的握笔姿势以及坐姿??
1.4种基础素描握笔排线技巧，原来画画姿势这么重要！
在学习素描的过程中，很多人把握笔排线运用的很不好。甚至还有一部分人不知道握笔排线有哪些方法。握笔排线在素描绘画中是非常重要的，尤其对于初学者，线的表现方式灵活多样，也非常丰富，可长可短、可祖可细、可曲可直，线是艺术表现的生命力。今天就给大家带来一篇最基础的握笔排线知识分享，新手们记得收藏。1运腕法 运腕法，顾名思义，就是运用手腕的力量来排线。需要绘画资料与教程*2小拇指支撑运腕法 为什么要叫小拇指支撑运腕法呢？因为这种方法多了一个小拇指支撑在纸上。需要绘画资料与教程*可以看出，小拇指支撑法排出的线条比较整齐，而且力度也比运腕法要大，那么运腕法和小拇指支撑运腕法在使用时有什么区别呢？运腕法是适合大面积的铺颜色的过程中，而小拇指支撑法在小面积的刻画中比较常用！需要绘画资料与教程*3运臂法 运用整个手臂来进行排线，运臂法常用来画直线，用来起形。那么，这三种是我们经常来使用的握笔排线的方法。但是，还有一种大家都知道的方法，但是很多初学者却认为这不是握笔排线！需要绘画资料与教程*4写字法 它可用来在画面中塑造更加精细的形体，用写字的方式来对画面进行塑造的时候，画面可以更加的精准。其实很多事物的理解程度深了之后就会发现很多东西不需要拘泥于形式，画画也是一样，只要你画的好，画的有意境，有自己的风格，能得到世人的认可，那你就是对的。
2.你的笔捏对了吗？| 告诉你真正的素描握笔方式
大多数经过美术学习（尤其是参加过艺考）的同学反而有着“错误”的素描握笔方式，如下图可能大家发现自己的握笔方式或者身边看到过的情况都被我们定义为“错误”先不要急着生气为什么我们说以上的握笔方式是错误的？这样的方式从何起源，到底是怎么回事？今天来给大家揭晓这个神奇现象背后的原因不管是正确还是错误的握笔方式，都是为了画好素描，有必要先来认识一下古典素描、法国派素、俄罗斯素描以及我们的*素描。◆ ◆ ◆古典素描油画侠管老师的古典素描作品这是管老师在*的作品（这张纸可是已经有25岁高龄了哦），古典素描不是以明暗为表现对象的，很多笔触是顺着皮肤的，表达了块面的形状和范围。你用明暗素描的画这张画一天是画不完的，从开始摆模特到*完成是早上9：00到下午16：30左右下课（包括吃饭），一天一张就可以完成。它所记录的最多的信息量用的是线条，包括轮廓、转折，甚至高光、块面、肌理……这些信息不是靠明暗，是靠排线。通常情况下，画耳朵的时候需要大量的笔墨，但是这只耳朵除了轮廓以外，大量地使用了空间中线条的扭转，把耳朵的起伏很好地雕刻了出来。左边这只手，在手背上的高光是预留出来的，也就是说，许多排线是有块面的终点站，有块面的边界，这个是非常重要。同时手臂的轮廓部位有反光，所以所有的排线是有节制的。明暗交界线的宽度也能通过排线很好地表达出来，而且这个宽度是变化多端的。◆ ◆ ◆法国派素描以前的古典素描，像凡·艾克、丢勒、鲁本斯……，他们是小规模的作坊式，随着技术和生产力的发展，美术开始产生。法国派是美术*的代表，其中有一个画家叫修拉。修拉素描作品这个画和前面的古典素描不一样。我们以为开始有明暗了，但它的主要特点并不在明暗上，主要特点依然是在轮廓上、边线上。他的用笔的描绘方式和古典素描的诀窍一样，所有的用笔都是未来油画的用笔方式。这张所谓明暗素描的用笔其实是古典的用笔方式。法国派实际上是改良了以前的古典素描的做法，它变得更加直接，甚至有一些明暗介入，但它还是轮廓，只不过轮廓比较粗而已。法国派和古典素描的大平光完全不一样，古典素描——荷尔拜因素描但是无论怎样讲，他们的基础依然是在轮廓和类似于浮雕的那种表现形式上，虽然有明暗，但是它的明暗并不强烈。◆ ◆ ◆俄罗斯素描俄罗斯人学了法国派以后，他们回到国内油画，因为他们的是日照时长很短，所以他们怎么办？是拿这个素描来代替油画的训练，开始做光影推移。俄罗斯素描◆ ◆ ◆其他素描到后面像尼古拉费欣，像现在的很多美国派的画家们，他们画画就更加放松和自由了，从完全的线条到法国派到完全的明暗，到*素描。美式素描-管老师作品美式素描-管老师作品这些素描它的功能不一样，用途不一样，研究对象不一样，所以它的风格自然也是不一样。我们很常见的捏笔是捏在后面这样排线。可是为什么是这样的呢？这要追溯到我们*人去学素描的时候，我们是为了画巨幅的宣传画。管老师在16岁是去打工的时候，那时所有电影院的海报都不是印刷的，是靠手工画的，而且放一个电影就要换一张。这种宣传画很大，画的一个头要比身体还高，那画家们怎么办？是拿扫帚的柄绑上铅笔，因为要打形。拿得很长很长，就像教鞭一样长，站在很远的地方去打形，甚至于无法甩圆圈，只能是笔放上后，从一点到一点再到一点，从点到点是砍，从一点到一点是削，因为实在太大了，只能这么画。这就是我们握笔的根源！我们培养的以前做革命宣传画的人都是画对开，原开的画，笔必定得拿在后面甚至于后面还要接一个套子，这样才能画画，而且必定是砍的。正确的捏笔方式一但是真正的传统绘画的捏笔方式不是这样的，应该是捏着，是横握笔，但它是捏在前面的。在排线的时候，排的不是线，排的是块面，是明暗。在一开始的时候根本就不需要线，线是到*做肌理用的。而块面是铺展用的。有同学会说，这么铺画出来好粗啊。请注意，造型的精细不是看块面精不精细的，造型的精细是看轮廓，看高光的准确度，大家都很喜欢佐恩，佐恩画的都是模模糊糊的，都是虚的，但是他还感觉很精细，为什么？因为他的轮廓依然很棒。佐恩素描横握笔打形有什么特点？曲线和直线都可以很容易。我们在绘画的过程当中，*步应该是比例、方位和审美工作；这一步如果完全都用直线，你是自己给自己制造麻烦，因为有的东西是曲线，有的东西是直线，在画的时候应该结合，明明可以一下就画出来的。全部用直线的砍线条式打形砍线条的方式是画巨幅绘画的方式，它被以讹传讹传到了A4纸的小纸上也这么画，它是有问题的。当然我们宁方勿圆是对的，但是不要忘记宁方勿圆是为了分形不是为了砍线条，所以这是很深的问题，我们以后有机会再说。真正的西洋素描的捏笔方式是横卧笔，捏前端；这是*种。那这样捏笔能画得细吗？用这样的手势可以把头画成五毛硬币这么小，可以画得很细。如果用排线，在你砍的过程中什么都没了，这是最粗糙的方式，它是不准确的。手腕是比手肘灵活的，所以当你往后拿笔砍线条的时候，其实是僵硬的，它使用的不是手腕。最灵活的是我们手腕和手指，这是最灵活的，所以它可以画得很细，婴儿初生下来时就是握拳拿东西的，这种方式也是我们生下来就会的方式。正确的捏笔方式二还有一种，有些古典素描小幅的画是像写字一样的捏笔方式。这种方式应该很好理解所以真正的西洋素描绝大部分时候是横握着拿，要么写字式拿。为什么我们说捏后端的握笔方式是错误的？因为它已经不符合我们这个时代的需求。我们不再需要在墙上画巨幅的宣传画了，将来你在工作的时候想一想你的数位笔怎么拿的，你从学习的时候就要改过来。对于要参加考试的同学，也建议可以尝试一下，用这样的握笔方式会发觉你的素描会大大的进步，我们要说一下根本的原因。大家有没有想过铅笔在画画的时候应该是什么样的形态？削对铅笔很重要，铅笔和手势应该是匹配的，它们对画的影响非常大。如果大家看过素描展，央美在60年代留校的精品作业展或者是俄罗斯的素描，我们会看到纸非常舒服，明暗感觉像一层地毯，是一层细细的沙，但是有时候现在的素描看上去又黑又脏油光光的没有那种质感。为什么？和握笔也有关系。要想画出一幅好画，记住，*你必须得捏着头，横握笔。为什么这么握？和纸张的关系是什么？我们把纸张放大，是像地毯一样的，纸的纤维是竖起来的，当你的用笔对着它，像个匕首一样去砍他的时候，很快就会把纸张的纤维给压平，所以它的铅灰都在纸张的表面，进不去，因为已经没有纤维容纳你的铅笔灰了。会画的既不黑而且闪闪发亮，那个时候你是没有办法继续描绘下去的，这是像匕首一样拿笔的*的害处之一。对纸张有破坏性的用笔方式，稍作夸张这样画画只能画大的东西，小东西是画不了的，第二它也很容易把纸给压扁以及破坏。那你的铅笔倾斜下来应该倾斜到什么程度？应该是，铅笔是先躺在纸上再用头压下去一点点，铅笔的笔头尽量和纸的接触面越宽越好，这样压强会变小，等于在表面上刮，是把铅粉刮到纸张里面去，所以你可以画得很深，而且质感很棒！你可以不停的画进去。这就是捏笔的重要性，虽然说它只是一个术，但会折射出你在绘画上的理念。虽然画虚是另外一回事，但是你能不能画进去，很大程度和你这支笔的捏法是有关，这是最起码的*步。声明：文中所用图片除特别说明外均来源于网络，作品版权归原作者所有，侵权删。文章未经授权请勿转载。 (二维码自动识别)本文节选自造型逻辑—古典素描公开课《重识素描》，完整版请点击观看：
3.画素描如何握笔？
画画的握笔方法是和平时写字有区别的。通常的握笔方法是拇指，食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上或悬空，靠手腕的移动来画出线条。
4.画素描如何正确的握笔？
画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上或悬空，靠手腕的移动来画出线条．
5.画素描怎么握笔啊，为什么怎么画都不直
先将笔削尖，笔头朝上，握于大拇指和四个手指中，食指和大拇指握紧，食指略高于拇指，剩余三指略靠下。画的时候放松，刚开始学先多练习一些直线和斜线的排列，多练就会掌握这种工具了 加油哦！~~
6.素描入门之素描握笔姿势
南乔-15分钟-1(从握笔开始 走近素描)大家好 我是南乔老师哦~~~南方的南，乔木的乔。 初次见面，请多多照顾~~ 后面会有一些素描入门知识的短视频与大家见面。 这里呢，先用文字与大家打个招呼哦~~~今天呢，我们来说一个很简单，但是却让很多素描初学者都会觉得困惑的问题为什么我的拿笔姿势和别人不一样呢？为什么我学不会素描绘画者的用笔方式，而只能用写字的方式画画呢？为什么别人排的线条就是比我的线条好看还比我长呢？那么我写字式的握笔姿势可以用来画画吗？为了解决大家的这些困惑。下面我来介绍的一些绘画中常用的握笔姿势和方法。如何握笔和排线这节课我将给大家介绍四种常用的握笔姿势。*种是写字式握笔方法（书写握笔），写字是就是我现在的握笔方式。第二种是持棒式握笔方法 ，持棒式又叫素描握笔姿势，是素描绘画中最常使用的握笔方法 。第三种是上握式握笔方法，它与持棒式握笔有点类似之处。第四种是悬空式握笔方法，顾名思义就是手和纸并不接触 它是悬空的 就像我们写毛笔字的时候一样。一、书写握笔大拇指、食指和中指控制笔，笔的末端搭在虎口上。a.用力发于手腕和手指，作用面窄。b.范围：线条范围小，运腕式握笔的线条范围在0~5cm。c.使用：小面积的局部细节刻画，或者单体塑造。一般在绘画后期。d.补充：握笔式很容易掌握，就想写字一样画线条。用笔尖画一定要把你的铅笔削尖，画出的线条更细小、精准。但是手的底部会在画纸上来回蹭，除了把手蹭脏以外更严重的后果是把画面蹭脏。小技巧：用小拇指把手支撑起来，尽量减少手与画面的接触面积。另外也可以用一张纸，（透明的，摩擦力较小的、）二、素描握笔大拇指和食指捏住铅笔。其余三只手指起辅助作用。笔和画面大约在35度角左右就差不多。a.发力点：发于手腕、手肘、肩，作用面广。b.范围：线条范围大，运腕式握笔的线条范围在0~14cm。而运臂式的线条范围更大。c.使用：初期起稿打形或铺调子。画的面积较大时多用此方法。方便后面修改或覆盖。制造更丰富的层次感。d.补充：初学者可能会不太习惯，需要进行一定的肌肉训练。 小技巧：将拇指稍微往食指前面放一点点，控制不让虎口发力。更好的使用腕部发力。 注意点：拇指在食指的后面一点的话，可能会引起笔杆往上翘，这样呢，你排线排的线条会往上飘，缺少一种稳重感三、上握式握笔方法将铅笔放在食指、中指、无名指、小拇指上然后用拇指按住，一般握笔的位置在笔中部或后半部。a.用力部位：画时手指动的少，靠手腕的力量压笔，手腕及肘部上下左右摆动来控制绘画的方向范围。b.特点和技巧：主要用笔的侧锋，适合起稿打形或铺调子。线是铺出来或者切出来的效果，画的面积较大时多用此方法。c.用侧锋画出来的线条多为虚线，方便后面修改或覆盖。多次叠加可以画出厚重、浑圆、饱满的线条，制造更丰富的层次感。四、悬空式握笔。手不与纸面接触即可。a.特点：笔触非常的灵活 可轻可重，可缓可急，b.使用：最适合用来描绘不规则的物体。放在风景绘画中 可能常用来描绘树叶或者小草这种自然生长的物体。下面呢 我挑了一张素描老师的风景速写来观察一下我们这次学习的四种握笔方法，测试一下大家掌握了没有哦~~~标注了4个地方ABCD，大家可以给我告诉我，你们的答案哦~~~~★★★★★ 重要备注：我要说明一点 握笔的姿势 并不是规定死的，不是说我说素描有哪几种用笔方法就一定只有那几种用笔方法。最适合你的握笔姿势是在不断地绘画中，自己归纳总结出来的。今天的小课堂就说到这里了。谢谢大家的浏览，我们下期见。(〃'▽'〃)~~~诚心有意愿咨询线上绘画付费教学的同学，可以加南乔老师 QQ :，想获得更多新手绘画礼包的同学，可以关注微信公众号：“安德烈绘画工作室”。
7.素描正确的握笔姿势以及坐姿
素描正确的握笔姿势以及坐姿，养成良好的坐姿避免以后出现驼背，腰肌劳损等情况，正确的握笔姿势在绘画中可以避免很多问题，比如画面弄脏，弄糊等问题！素描应该怎么拿笔呢？食指与拇指轻捏笔杆，离笔尖约3cm，中指的 *指节顶住笔杆，无名指和小指自然弯曲垫在下 面，笔杆上部靠在食指根部的关节处，笔杆与纸面 保持45°至50°角。执笔时，除拇指外的四个手指一 个挨一个自然地叠在一起，不疏松拉开，掌心尽可 能虚，即做到“指实、掌虚”。正确握笔错误执笔 1 执笔过短：不利于表现笔触和深浅不同的线条。执笔过长：把握不好用笔的力度，同样不利于笔触的表现和线条的排列。正确的执笔方法是正确用笔的前提，是把画画 好的一个重要环节。执笔得法，画画时才能运用自 如；如果执笔不当，养成不正确的习惯，纠正起来 会很困难，也不利于把画画好。有关绘画姿势的问题不必太纠结，主要注意手别蹭到画纸的问题，用画板的好处就是手不会蹭到画纸。学会使用兰花指就可以啦！另外建议背部要挺直，不然以后会出现驼背的情况如果你还有不明白的地方，或者想学习美术可以联系我们！如果你想学美术也是可以了解下我们！你的线上画室 - 美术集网校
以上都是我为大家细心准备参考的，希望对你们有所帮助。
