假期要开始了,很多学子都在为自己的前途奔波,今天小编也整理了很多关于上海荷花素描图片信息,以及大家所关心的这些问题PS如何做素描照片,上海哪个成人素描培训班比较好?,发个荷花的照片,如何用彩色铅笔画水中荷花,清,朱耷《荷花翠鸟图》(上海博物馆藏),炎炎夏日,赏名家荷花图消暑!,荷花怎么拍才美?我从网友投稿的200张照片里,选出20张经典案例,铅笔画的荷花是国画吗??
1.PS如何做素描照片
只需4步把图片转成素描: 1。在Photoshop中打开一张人物照片,按下快捷键“Ctrl+Shift+U”,把它转换成黑白颜色 2、复制图层,得到一个副本图层。按下快捷键“Ctrl+I”,将副本图层转换成负片效果。 3、将副本图层下拉菜单选为“颜色减淡”,这时图片会亮得几乎什么也看不见, 4、在“滤镜”菜单下选择“模糊→高斯模糊”,模糊半径值可根据你需要的素描线条粗细深浅来设置。
2.上海哪个成人素描培训班比较好?
呵呵,高三美术高考培训*钱,成人谁还会认真去办。。。我也几乎转遍了上海所有的画室,根本不太拿我当回事,交了满多钱几本把我一边晾着。后来也是网上遇到一个叫穷画舍的地方,这里真的很不一样,几个*生有这样的魄力很少,画室主人是美术状元,最认真的教画画,从削铅笔开始,我当时都快被感动了,而且收费超低,个人觉得比那些满手铜臭的画室老师画得教得好的多,有耐心有水平,可能人家想追求什么吧。而且是一群年轻画家带你一起画,蛮有氛围,现在在外地,有兴趣的话我可以帮你找一下联系方式
3.发个荷花的照片
不是自己拍的,就想知道怎么能拍的这么好看
4.如何用彩色铅笔画水中荷花
1、用红色、绿色和蓝色笔勾勒出荷花和水的轮廓。2、用粉色和红色笔将荷花的花瓣铺色,并保留花瓣根部的白色。3、用绿色笔平铺莲蓬、茎、叶子的颜色。4、用蓝色笔平铺水的颜色。5、加深莲蓬、茎和叶的暗面。彩色铅笔画水中荷花就完成了。您知道吗?荷花原产于*,一般分布在亚热带和温带地区。
5.清,朱耷《荷花翠鸟图》(上海博物馆藏)
《荷花翠鸟图》轴,清,朱耷绘,纸本,墨笔,纵182cm,横98cm,上海博物馆藏。《荷花翠鸟图》画面传达出一股荒凉、寂寞而又冷隽的气息,这当是八大山人朱耷的凄凉身世、遗世情怀的心灵表现。浓郁的荷叶、似开非开的荷花、细长的花茎、险峻的石峰外加两只对视的翠鸟,构成了整幅画面。此画的中心点在于那两只对视的翠鸟,均以单脚落于石上,那只回首的翠鸟,仿佛是画家的化身,对于新潮的不满,对于故国的思念,对于生活的失望都使他不愿在这片非自己家园的土地上多作停留,所以不愿双脚落地,经典之处应该是那回眸一望,上端的翠鸟与他对视的那一瞬间,所展现的情节有如天崩地裂,电火石明:或是遇到同道中人的喜悦;或是表现对于故国的眷恋;亦或是倾听与自己同是明朝遗民,却侍奉新主的悲哀,体现高处不胜寒的凄凉与无耐。荷花、荷叶、杆茎。细长的茎支撑着肥大的叶,不合常理之一;远处的荷花从何处长出?就画面看去,仿佛是从石头中蹦出的奇葩,此为不合常理之二。这是从现实角度看去,但纵观整个画面却觉得无可挑剔,再体会作者的心境,又觉得合情合理,耐人寻味。*在将视角落于题款上,八大山人“哭之”的字样又是那样的刺痛人心,仿佛将我们带入到他的内心境界,邀我们一同体会他的苦涩心情。石头的形状不可以常理推之,浑浑圆圆,上大下小,头重脚轻,他想搁哪就在哪里,也不管它是不是稳当,立不立的住。虽然这样,却毫无突兀之感。这种略带畸形的怪石,也充分表达了作者内心的扭曲以及对现世的不满。皴染结合的画法,让人感到茫然中的坚定——虽然在清朝的土地上找不到自己的位置,但却绝不侍奉新主的决心。朱耷(1624—1705年),明宗室宁献王朱权后裔,封藩南昌,遂为江西南昌人,谱名统『0137』,小名耷。清顺治五年(1648年)落发为僧,法名传棨。一生字、号、别号甚多,有个山、驴屋驴、人屋等。康熙二十三年(1684年)始号八大山人。坎坷的命运影响着他的人生观及艺术创作思想,其绘画作品中多寄托着对清王朝的痛恨,对明王朝的眷恋之情。山水画在宗法元黄公望平淡天真和明董其昌润泽秀逸的基础上形成了自己古拙奇特、劲拔荒率的艺术风格。花鸟画在参照明代沈周、徐渭等文人画法的同时,又融入自己强烈的主观意识,注重鱼、虫、禽等物象的人格化表现,以象征手法表达隐晦的寓意。
6.炎炎夏日,赏名家荷花图消暑!
张大千《荷花图》周敦颐在《爱莲说》中称荷花有“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的高尚品格,荷花也是古往今来诗人墨客歌咏绘画的题材之一。清代石涛的《墨荷图》,朱耷的《荷石图》,近代齐白石的《秋荷》,张大千的《彩荷》都成为经典之作,在炎炎夏日,赏历代名家荷花图不失为一件乐事。《晚荷郭索图》 五代 黄居寀此画原载《烟云集绘册》。无款,签题黄居寀作。居寀为筌子。评曰:居寀之画鹤,多得筌骨。其有佳处,亦不能决其高下。至于花竹禽雀,皆不失筌法。《出水芙蓉图》 南宋 吴炳 (北京故宫博物院藏)作者用俯视特写的手法,描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。全图笔法精工,设色艳丽,不见墨笔勾痕,是南宋院体画中的精品。《太液荷风图》 宋 佚名(台北故宫博物院藏)叶、花皆双钩填彩,以色彩之深浅绘出俯仰向背的关系。用笔十分精细,得院体画之精髓。《枯荷鹡鴒图》宋 佚名此画原载《宋人集绘册》,见《石蕖宝笈三编》,无作者落款。《枯荷鸳鸯图》 元 张中(台北故宫博物院藏)《枯荷鸳鸯图》用浅淡笔墨画败荷,水边坡石,石上鸳鸯双栖,构图取势简洁疏朗,水墨点染与没骨法并用,笔墨粗简,略带写意,色调淡雅,表现了张中花鸟画的典型面貌。《莲渚文禽图》 明代 周之冕(南京博物院藏)该画写景写物,形象生动,画面清秀,兼工带写。以没骨写叶,以粉白勾花,工笔与写意和谐统一,笔墨自然,设色淡雅,意境清俊朗。《荷花图》 明代 周之冕周之冕的《荷花图》勾染点簇,兼工带写,自成一家,创立“勾花点叶派”技法,他将陆治的设色工致和陈复的水墨写意画法融合于一体。此画勾线填彩,雅致高逸,色调明润清丽。《黄甲图》 明代 徐渭(现藏台北故宫博物院)构图简洁洗练,布局清新奇巧。水墨加入了适量的胶,以避免水墨渗散,恰是此画的特色所在。画中以淋漓的墨色画荷叶,画蟹则寥寥数笔,看似草草为之,实则浓、淡、枯、湿、勾、抹、点多种笔法参用,形状虽夸张,却饶有笔情墨趣。画上自题诗曰:“兀然有物气豪粗,莫问年来珠有无。养就孤标人不识,时来黄甲独传胪。”诗意幽默。《荷花鸳鸯图》 明代 陈洪绶花鸟以劲细的线条勾勒,敷色艳丽,层次细腻,变化微妙。湖石用笔方折粗硬,衬托了描绘精细圆润的莲花、莲叶。这种对比衬托的手法是陈老莲常用的。画上自识:“溪山老莲洪绶写于清义堂。”《荷花鹭鸶图》 明代 魏学濂(上海博物馆藏)画家以泼墨写出荷叶,以重墨勾筋描络,写中带工;双钩写荷花,璎珞飘摇。白鹭近似白描,不加晕染却生动准确。整幅画清新明快,是一幅写意佳作。《红莲图册》 清代 谢荪这是一帧工笔设色花卉小品,技法从宋代院体画中脱变而出。钩勒晕染,功力深厚。构思别致巧妙,以局部的深入描绘使形象格外突出鲜明。尺幅之中,只着一花半叶,一株水草率意地穿插其间。晕染工致,将荷花的叶脉甚至纤维也用细笔毫发无遗地勾出。整个画面显得气闲神静、恬润温雅。《荷花芦草图》 清代 恽寿平(南京博物院藏)荷花以恽寿平特有的没骨画法绘出,色调清丽冷艳,用笔洒脱飘逸,营造出一派空潆的韵味。画幅左上自题:“此帧数年前在东池上醉后涂抹,残荷离披芦草交横,略得荒汀寂寞之至,置乱纸残帙中,不知何时为书老所得,今秋偶出示,余恍然如房次律遇故物于破瓮中也。因书老索题戏为拈笔”。《荷花图》 清代 唐艾(上海博物馆藏)此画用没骨法画成,荷花的染色,以粉带胭脂,由瓣头渐入而成;荷叶以浅色作底,又以深色渲染让出叶脉。《河雁图》 清代 黄慎此画将墨之浓淡干湿发挥至极致,或以浓墨重笔写新荷之郁郁生机,或以淡墨枯笔写老荷之萧索凋败。双鹭以淡墨简笔勾画,枯笔焦墨点提出眼部、喙、爪。传神生动,纵逸泼辣,挥洒自如。作者宗法徐渭,更在画中融入其书法特点,画面多有干枯、飞白和运笔迅疾之迹,给人以畅快淋漓,一气呵成之感。《浦上生绿烟》 清代 石涛荷塘的水面画家没有完全用空白的虚境表现,而是用湿笔淡墨富于动感的笔势略加点染,表现水波荡漾。此画上有画家自题:“浦上生绿烟,波底荡红云。勿摇双桂楫,犹恐湿湘裙。相约采莲来,艇子打两桨。惊起白鹭鸶,飞入横塘港……”描绘荷花盛开的荷塘风景。《荷花鸳鸯图》 清代 吴振武(北京故宫博物院藏)花鸟画法工整细致,虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动,而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合,使画面呈现一种空灵润泽的感觉。《荷凫图》 清代 朱耷(美国弗利尔美术馆藏)《荷花小鸟图》 清代 朱耷 (上海博物馆藏)荷花小鸟是朱耷(号八大山人)最擅长也最喜爱的题材。八大山人描绘荷塘,多是浅水露泥,荷柄修长,扶摇直上,亭亭玉立,具有君子之风。在这幅图中,与莲荷相呼应的左下面画水中露石,组合得当,右部留在画外,用笔放逸,疏秀而具生气。八大山人曾自云:“湖中新莲与西山宅边古松,皆吾静观而得神者。”可见其画荷是观察入微,静观悟对而以意象为之,信手拈来,妙趣自成。《蒲塘秋艳图》 清代 恽冰纸本设色 纵127.7cm横56.6cm 故宫博物院藏《荷花图》 清代 刘誊《荷花蝴蝶》清代 郎世宁郎世宁以中西合璧的绘画技法,描绘出独树一帜的花鸟画作品。画中仍带有西方绘画中的明暗变化,造型写实生动。此幅中的荷花蝴蝶设色艳丽,描绘极其细致逼真,富有很强的立体感和层次感。《红荷图》 近代 吴昌硕(中央美术藏)《红荷图》似不经意,布局却很别致,仅画三张荷叶,占有画面绝大部分,因他用羊毫软笔,画荷叶、荷梗任情挥洒,奔放雄秀,湿笔有韵,枯笔有气,淡而不薄,深而不板,刚柔相济,润而不洇,笔笔有力,墨法笔滋,意境清新、静穆。二朵红荷敷薄色,质朴而惹人注目,芦苇纯以淡色出之,与荷叶深墨成对比,主次有别,层次分明,气势磅礴,是真正的大写意,具有独特的格调。《墨荷图》 王震(*美术馆藏)《荷花慈菇图》 近代 陈师曾陈师曾画蔬果花卉常结合写生,从吴昌硕上追陈淳、徐渭,笔下生辣强劲,有浓厚的金石气。荷花荷叶都仔细地勾了筋脉,用笔凝重,与徐渭、八大和吴昌硕、齐白石的画法都不一样,这或许是他在日本所受的博物学教育留下的痕迹。《荷花》 当代 陈半丁荷花是陈半丁喜爱表现的题材,既能展示他高超的笔墨驾驭能力,也寄寓着他的人格理想。这件作品画家以深浅赭绿表现荷叶的向背,用笔挥洒自如,叶筋勾得疏密得当,以墨双勾荷花,淡设水色,以赭墨画水草,用笔虚实相间,意气相连。画家并不是单纯的摹写物象,而是在其中寄予无限的情思。《露气》 近代 潘天寿《清风》 刘海粟《盛夏图》 李苦禅《荷花图》 傅儒《荷花图》 宋美龄《荷花图》张大千《墨荷图》画中题“田田翠盖净无尘,渌水玻璃一桨新。欲唱采莲迷近远,不知何处是花身”。张大千可堪称*画荷大家,纵观他的国画荷花作品,早年多水墨写意,初期主要是取八大山人之“韵”,取石涛之“气”。中年受敦煌壁画之影响,兼作工笔重彩荷花,并作巨幅的墨荷和用没骨法画荷。到了晚年将山水画的泼墨技法运用到国画画荷上。开创出他自己的独特风格。张大千 《泼彩描金映日图》金碧风格:这是张大千年轻时所作,他十八岁时到日本学习染织工艺,吸收了光琳派的金碧装饰性画风,又结合了唐朝李思训父子的“金碧山水”画法来画荷,在金笺纸上用墨线勾勒后,填染石青、石绿、朱砂等矿物质颜料。张大千《泼彩描金映日图》泼墨风格:张大千将南北朝、隋唐时期的重彩与宋元明清的水墨结合起来,变细笔之法为大笔泼墨,融合大小青绿、浅绛诸法,而推出泼墨泼彩法,进行水墨渍染、积染、泼染,成功地创造出重彩写意山水和重彩写意花鸟画,大千先生“泼墨泼彩”的结构,成为他独特的表现语汇,扩张了水墨表现的领域,不论在形式和意境的表现上都有超越前人的成就。张大千《水殿清影》国画写意风格:张大千的国画写意荷花,完全运用夸大、变形的形式来表现荷花的精神内涵,已摆脱了“自然再现”的羁束,而是一种自我主观精神的表现。张大千《五色荷花图》没骨风格:没骨画法创始于北宋徐崇嗣,国画花卉是以清姘艳丽为主,完全拿颜色来表现,画花瓣尽可全用颜色,也不妨先用水墨点戮,然后略施浅色,觉得更有精神些。张大千的国画没骨法融合了石涛、八大山人、徐渭等人的笔趣,发挥了国画荷花潇洒脱俗的韵味,尤其国画荷花的造型清雅优美,叶大梗长,亭亭净植,更适于用没骨画法来描写国画荷花的性格。张大千荷花作品赏:(文章来源于网络,如有侵权请联系删除!关注微信公众号琴棋书画APP,查看更多内容!)
7.荷花怎么拍才美?我从网友投稿的200张照片里,选出20张经典案例
自从更新了两期荷花的推送之后,就收到了大量有关于荷花的投稿。粗略数了数了,大概得有200张,在里面选了一选,有一些拍得真的很棒。优中选优,今天就选出其中20张比较有特点的作品分享给大家,再总结一下,它们究竟优秀在了哪里。背景干净的背景洁净的荷花1@叼石子的兔子这张照片水不清、叶不整,手机拍摄无景深。但是,就是在这种条件下,却拍摄出了一张很有意境的作品。我认为优点主要在于选择的视角。选择临河的荷花作为拍摄对象,只此一枝,突出鲜明。用浑浊的河水做背景,反而映衬得荷花愈加冰清玉洁。整体看起来,就像一幅工笔画。2@巫清疏eO2同样的视角,同样的取景手段,天蓝色的背景又有截然不同的视觉味道。如果说上一幅照片是用河水衬托了荷花。那这张照片,则是河水与荷花一起,组成一幅清新淡雅的画作。几只小蜜蜂对画面起到了很好的点缀,让照片显得很生动。3@渔火6091这张照片的拍摄方法,我在之前的推送中也有提过。逆光、底部取景,加曝拍摄,就可以将荷叶的叶面拍摄得晶莹剔透,脉络拍摄得毫发毕现。光影明暗交织的光影可以塑造立体感4@ymingc高光与阴影的塑造,在拍摄荷花时非常必要。这两张照片,巧用逆光,拍摄出了明暗光差比,主体突出的同时,也得到了干净的黑背景,阳光的反向视角就像X光,让人领略了夏荷透视之美。5@奔馳的寶馬手机拍摄这个光影说不好是拍出来的,还是修出来的。但是,即便是修出来,也并不觉得生硬自然的过渡,就让人仿佛感觉:真有一盏聚光灯打在了荷花之上。6@陈明选男这张照片同样是选择具有明暗层次过渡的花苞拍摄。身处高光之下,背景则笼罩在黑暗之中。显得突出而又有层次。7@老頑童的日與夜背景有后期涂抹的痕迹,所以猜测原图是比较乱的。好在选择的荷花主体光线十足,所以背景即便经过了压暗处理,破绽也并不明显,看起来相当自然。色彩冷暗的色调往往更静谧8@yuwei倒影若隐若现,从而让单独一枝的莲花,看起来也不显单调。更重要的是色调的选择,墨绿的幽暗色调,与莲花的青紫色相当搭。9@百度网友91dc92e这张照片,颠覆了人们认知中荷花应有的色调感觉,荷叶、莲蓬蓝中带紫的色调似乎为增加了一丝做旧之后的厚重感。相映之下,荷叶反倒显得更加灵动些了。10@Junny Zhang5D4 70-200 F2.8, snapseed修图这个颜色的处理,是不是一眼就让你感觉神清气爽?荷叶拍出来多数会偏黄绿,看起来暑气十足。但是,将色调略作更改,效果就会大不同。11@路漫漫其修远xi这张照片,同样是改变了绿色的色调氛围。将其调向了偏紫色的一边。没有了黄绿色的燥热感。十分静谧。搭配搭配塑造对比搭配组合趣味12@小草LHX华为手机p40pro拍摄高光的荷叶之下映衬一朵饱满的荷花;暗光的荷叶之内包裹两朵玲珑的荷包。一上一下,一明一暗,两者之间产生了有趣的对比。13荷花是高光、两支莲蓬是高光,仅仅用光线,就将观看者的视线引导了到了主体之上。14@司寇烨04l1三个莲蓬,两朵荷花。高矮错落,胖瘦不一,放到一起,相当有对比感。15@渔火609散落的荷花、完整的莲蓬,再加上远处的荷包。三者好像结合成了一个正在燃烧的火炬,非常有意思。16@司寇烨04l1前景的朦胧,是利用长焦+荷叶拍摄得到的。利用这个虚化的荷叶色斑做前景,让荷花有了犹抱琵琶半遮面的感觉。17@yuwei利用门缝做搭配,净化环境的同时,也聚焦了主体。还给人一种窥斑见豹的感觉。创意无创意不荷花荷花带有天然“P图基因”18@可以看到,荷花本身是凋零的,并不美。那么,如果还是原图呈现,荷花的颜色突出醒目,无疑放大了缺陷。而利用黑白处理,照片的细节重点,就从颜色变成线条。犹如一幅素描画,充满质感。19@抠图替换背景,虽然有些生硬,但是荷花就是天然具有着P图基因,随便怎么“玩”,照片都很美。20@司寇烨04l1不处理荷花本身,也不用将其修改成水墨画、工笔画。只是简单的加个印章,套个画框,照片就会显得非同一般。
8.铅笔画的荷花是国画吗
不是,那是素描不是,,要在熟宣纸上钩好线描再用染色笔上色哦,亲国画是指用宣纸毛笔画出的黑白墨色或彩色的作品
以上都是我为大家细心准备参考的,希望对你们有所帮助。