舞蹈是与人类相伴的艺术。自从有了人类就有了舞蹈。舞蹈由两个字“舞”和“蹈”组成。手动曰“舞”，足动曰“蹈”。原始人类采集食物和狩猎归来，他们会围在一起手舞足蹈，用这种最简单的方式，来宣泄和表达着自己的感情，这是最朴素的舞蹈。随着人类社会的进步，舞蹈也渐渐有了演变和发展，变得有了观赏性和艺术性，成了人们生活当中不能缺少的艺术。每一个*，每一个地区，每一个民族，根据自己所处地域、生活习俗等各方面的不同，都有最能体现自己民族生活的舞蹈艺术，舞蹈都有自己民族鲜明的特点，千姿百态，风格各异，从而构成了*和世界各民族舞蹈艺术的绚丽多彩。
艺术有一个很大的特点，不是用语言来表达，而是用旋律、色彩等各种形式，抒发自己的感情，表达美。失去了这一点，就不能称之为艺术。世界上所有的艺术，都有这样的共性，民族舞蹈也一样。与美术、音乐等艺术形式不同，民族舞蹈是用肢体来表达。也许，你听不懂一个民族的语言，但你看得懂肢体动作，从肢体动作中，去理解和感受一个民族的舞蹈艺术，理解它的艺术特色。正是艺术的这种共性，使民族舞蹈成为世界各个*和民族，相互间交流思想、感情的一种方式。
任何一种艺术有交流，才会有创新和发展。新疆是一个多民族聚居的地区，新疆民族的舞蹈内容之丰富，风格之独特，在*屈指可数。维吾尔族、哈萨克族等各个民族，自古以来都非常喜欢用舞蹈来表达自己最真挚的思想感情。可以说，每个民族舞蹈，都反映着各自民族深厚的历史文化底蕴。如果我们对这个历史文化底蕴理解不深、不透，就容易因为自己明显的民族舞蹈资源优势而沾沾自喜，意识不到自己的不足。舞蹈就会局限在老套式的几个动作和形式上，不会有什么创新，也无法创新。相反，如果我们对每个民族舞蹈的文化底蕴有一个深刻的理解和认识，并将它放在*和世界的高度，和其他民族舞蹈放在一起，进行相互交流、学习和思考，才能使自己的视野变得开阔，才能发现别人的长处，看到自己的不足，才能给自己提出更高的要求，产生创新意识。
创新不是完全放弃自己的特色优势，不是照搬，也不是复制，而是在保持原有优势的基础上，吸收和汲取其他民族舞蹈的精华为我所用，使本民族舞蹈艺术有一个更好的提高。这个精华更多的是指吸收什么样的艺术形式和手段，更适合自己，更能充分表现本民族的文化内核。当一个民族的舞蹈艺术能充分反映出本民族深厚的文化底蕴，反映出文化内核时，这个民族的舞蹈艺术就达到了一个很高的水平。因此，每个民族的舞蹈艺术家，都得从其他民族舞蹈中，寻找适合本民族舞蹈艺术的表现方式，寻找能使本民族舞蹈艺术得到提高的元素。不能看一场演出，或者欣赏几个舞蹈动作，或观赏别人的服装，便草草了事，而是要用心观察，用心去记，用心思考和研究，才能使新疆的各民族舞蹈艺术，有一个创新。
