每个人的声音条件是不同的，不是所有的歌曲都适合唱歌。所以找到适合自己的轨道类型，更好地发挥自己的优势。今天小编主要给大家分享声乐入门有哪些正确发声方法，希望对你们有帮助!  

声乐入门有哪些正确发声方法  

1、中声区要扎实稳固，才能扩展音域。  

2、自己就是自己，每个人的乐器构造不同，所以不要模仿，唱自己。  

3、正确的声乐理念来源于了解自己这件乐器。  

4、吸气时学会把胸腔打开，肋张开，打开喉，吸气积极状态。  

5、歌唱从强到弱，*回归到气息上去。  

6、一个歌唱者，首先看音乐基本功，再看技术基本功，再尊重原作的基础上发挥自己。  

7、音乐修养问题：  

①歌唱对音量的误解。  

②保持本色、不贪婪。  

③木桶的故事告诉我们，要不骄、不燥、做自己，做平凡的人。  

④用眼睛去歌唱。  

⑤一定要朗诵歌词，韵母归韵尤为重要。  

8、一定要尊重少数民族、尊重他们的歌曲风格、语言。  

9、先进入状态，伴奏再响起来，进入人物歌唱。  

10、学歌先读谱子，而不是先听音乐。  

11、气不够的时候尽量把肋间肌打开。  

12、乐器要站稳，肚脐的位置，与双脚形成三角要有力量。  

13、歌唱的四个步骤：吸气——-肋间肌打开——-声音往气上唱——-收声音——-吸气。  

14、唱完一段学会松弛，舒展开，然后在唱。  

15、歌唱是嘴上的动作不一定要夸张，但是鼻子和嘴要打开。  

16、朗诵歌词，像说话一样。  

17、吸气唤换气的时候就是放松的时候。  

18、适当吧韵母拉长。  

19、下巴挂着就行了，用上颚。  

20、高音前的准备。要有准备。下巴紧，就强调上颚咬字、用切齿咬字  

21、北京声乐培训的专业老师提醒：教学中不要直接指出学生的缺点，要找出原因，从侧面的协调，使学生转移注意力，达到目的。如：下巴紧，就强调上颚咬字、用切齿咬字。  

22、气息浅的同学，多做跳音练习。  

23、声音像流线一样，不要在个别字眼上声音位置变、靠后等等。自己发现自己的咬字。  

24、唱高音时，要找到声音的焦点，自己的声音像一条线，小心的穿过针孔，声音的延长就像穿过针孔的线的拉长。  

25、教学中用转移注意力的方式改掉学生毛病。  

26、起音在丹田。  

27、头声很重要。  

28、一位著名歌唱家说：“我感觉自己的声音，就在我前方的一个空屋子里。”空旷感。  

29、每个韵母都要唱圆。  

30、凡是窝着唱的就朗诵歌词。  

31、选歌要有特点，尽量给人耳目一新的感觉，唱自己的歌、唱内涵。  

声乐的正确发声技巧      

声乐是相对于器乐而独立存在的音乐艺术，歌唱本身是人类自身的器官运动所产生的，所以我们通常认为歌唱也是人的一种运动方式。人的发声是气引起声带震动传导出来的，所以有人比喻人体是一部歌唱乐器。      

声乐的学习，人们自然会联想到歌唱训练。它包括发声训练、用声技巧训练、语言技巧训练和音乐表现训练。在实际的训练与学习中，上述四项训练内容是一个不可分割、互相联系、互相制约的整体，即在我们掌握正确的发声方法之前，用声技巧、语言技巧及音乐表现的训练是不可能达到较高的水准的。因此，在声乐学习中，发声训练是基础，而我们掌握正确的发声方法是基础的基础。     

首先，了解人的发声原理。    其次，运用正确的呼吸和良好的气息支持。      

第三，要学会用气发声，避免用喉力发声。在发声训练时应特别注意一个问题，那就是要忘记喉咙，一定不要想到用喉咙发声。   

第四，掌握歌唱的共鸣。在歌唱发声过程中，所有的共鸣腔体都要起作用。   

总之，歌唱的发声是非常自然的发声状态，它要通过练声使日常发音的语言自然状态在歌唱时进入艺术发音状态，这就需要我们进行系统的训练。掌握正确的、科学的发声方法就是我们声乐学习的一项重要内容。  

声乐发声练习曲  

1、“哼鸣”的基本练习        

一般在开始练声时，先练练“m”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。        

2、母音的练习        

除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如a，i，o，u，e等单母音练习，也可用混合母音练习如ma，me，mi，mo，mu等等。  人们常说：“不会连贯就不会歌唱。”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。        

3、顿音练习        

顿音唱法又称为断音唱法。要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。        

4、连音和顿音结合的练习        

在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好象是一个“点”，连音像是一条“线”，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。        

5、保持共鸣位置不变的练习        

在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置*的办法就是体会“哼鸣”感觉，如果这个共鸣焦点找准了，那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。        

6、声音灵活性的练习        

这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。        

7、结合字声练习(带词练习)        

要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。力求做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。        

8、练声注意事项        

1)要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。       

2)在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。        

3)每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。       

4)练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。        

声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。