随着传媒产业的发展，越来越多的精品通过电视呈现给观众面前。观众不仅享受到了丰富的电视节目带来的娱乐性，也促进了电视包装技术的发展，下面是电视包装需要注意的事项，一起来了解下吧：
【电视包装需要注意的事项】
(一)电视节目画面的构图
经常摄像的人士都知道，电视节目的摄像过程中，一定要注意画面的整洁、流畅性。避免杂乱无章的现象出现在画面背景中，因为观众在欣赏电视节目时容易受到杂乱无章的背景的干扰，导致注意力分散或者情绪的波动，这样一来电视节目所要呈现的初衷没有达到，影响了收视率和经济收益。因此在画面的编辑中，会将摄像过程中出现的杂乱画面进行剪辑，促进整个画面的和谐。
(二)电视包装色彩的平衡搭配
色彩在电视画面中具有重要的作用，其丰富的运用形式，可以深刻的表现出创作者内心的思想和引起观众情感的共鸣。对于色彩的运用，需要根据实际的电视节目自身需要的情况出发，这样在画面的表现中才能体现色彩的流动性和画面整体的和谐性[2]。过于浓烈的色彩或者暗淡的色彩都会引起观众的反感，视觉因此造成了疲劳。合理的画面色彩运用应该充分考虑到整体的需求合理搭配，通过色彩的明暗对比交替运用和复合色彩的体现，来带给观众视觉体验和美的享受。
(三)后期制作中光的合理运用
电视节目后期的制作需要充分运用到光的元素。可以说光的运用是否合理，对整个画面的表现效果具有重要的影响作用。图像编辑经常会对光采取多重映射的方法来渲染画面，突出主题和中心思想。光的散化处理可以起到柔和画面的作用，这一点在电视节目中经常可以看到。有效的融合了主题思想的光影技术运用，可以为观众带来良好的视觉赏析效果，对收视效果有着强烈的刺激作用。
(四)科学合理的背景音乐的使用
不同的影视作品需要插入不同的背景音乐来进行情感的宣泄和增进场景的真实感。一步成功的影视作品离不开科学合理的音效制作技术。一首好的背景音乐可以起到促进影视收视率的效果[3]。《无间道》影视中陈永仁因公殉职时恰如其分的插入了背景音乐，促使整个画面让观众潸然泪下，情感在此刻骤然爆发，对整部影片起到了强烈的烘托作用。不仅影视作品受到了观众的广泛认可，这首背景音乐也广为流传，被许多影视作品运用。可见，科学合理的背景音乐对影视作品的影响是多么的明显。
(五)电视包装节奏的运用
节奏是一种连续的、有规律进行的运动表现形式。由于其具有多重的表现特色，促使其运用就需要针对影视作品的实际需要出发，合理恰当的采取或舒缓、或强烈的节奏来烘托主体，加深视觉效果。节奏的运用需要影视制作人员具有良好的全局观，恰当的领会主人公所需要表达的感情或思想，运用恰当的节奏来进行衬托，保证整体画面过渡流畅、内容表现清晰，观众能够正确体会到其中所要表达的情感。
【电视整体包装技巧】
(一)整体风格的规范统一。
电视节目、栏目、频道应该遵从整体包装的统一性，否则看起来就杂乱无章，就失去包装的意义。首先是识别整体包装的元素包括标时、音乐、颜色等都应该相对统一以形成整体效果，节目包装/栏目包装应该在整体的频道包装统一原则内实现自己的包装特色，节目/栏目形象应从属于整体的频道形象之下。频道中各个节目、栏目的包装要素相对统一。无论个别元素在形象设计方面有什么样的好创意，如果没有顾及到统一、规范的要求，都会破坏统一性和规范性。电视整体包装的统一性要有科学的规范化操作作为保证，必须严格按照设计规范落实到日常的节目和栏目当中，才能确保整体包装的具体实现。
(二)坚持“变”与“不变”的原则。
在电视节目整体包装设计中，有些因素是固定不可改变的，比如节目、栏目、频道的LOGO、颜色以及声音这些都是固定的，是通过这些CI设计树立品牌形象的，所以需要长期保持不变，才能够在观众心中形成深刻的印象。而对于有些元素是需要变通的，比如说频道的宣传片，宣传片是吸引观众目光的重要形式，为了激发观众的新鲜感，需要定期更新宣传片，从而对观众产生吸引力。
(三)彰显个性 突出特色。
一个成熟和有影响力的频道或节目，它的标识系统、节目编排形式、主持人形象设计以及片花、音乐、演播室背景等等都有其独特的张力和内涵。这种个性化的差异显现出频道和节目与众不同的形象，使观众对其有一种认同感和归属感。电视频道的包装不仅要定位准，还要有表现民族或地域文化特色的元素，能够彰显自己的个性。因此各频道根据不同的地理位置、经济基础、文化背景、民族民风来包装自己，才能避免电视频道包装相互间的雷同。栏目的个性化包装，是一个栏目区别于其他栏目的自然标识，也是一个栏目凸显个性重要条件。
(四)注重形象化和生活化。
形象化和生活化可使观众产生直接的联想，拉进电视媒体与观众的距离，观众似乎身临其境，融入到电视频道中。所以在电视频道包装中应去掉纷繁的非主题元素，突出形象化、生活化的主题元素。包装精美的频道和节目不仅让观众享受到了视觉带来的愉悦和快感，而且树立了频道、节目崭新的形象和美誉度，提高了频道、节目的广告市场占有率。
对于中小电视台而言，虽然没有大台那样雄厚的资金实力和广阔的收视覆盖范围，但是中小电视台却有接近性强的独特优势。中小电视台可以利用这种得天独厚的接近性来包装节目、频道。尽可能地贴近当地特色、反映当地百姓生活，讲述当地百姓的故事，才是吸引观众的法宝。将这些内容重点包装、强势传播，才能使观众对节目、频道产生亲切感、认同感。并且优化节目编排，在整包中建立合理而完备的导视体系，考虑观众的各种需求和收视心理。
【电视包装方面的制作技巧】
电视包装要注重画面的构图。
专业的摄像人员都明白，在拍摄时应保持电视画面的流畅、整洁，避免出现杂乱无章的背景。因为背景的混乱会分散大家观看时的注意力，使所摄中心人物事件失去主体地位。同样，在制作人员编辑画面时，也要从拍摄的所有素材中剔除构图较差的镜头，避免混乱无序的背景出现在电视画面上。在遵循均衡与对称、主次分明的要求下，使画面看起来更加和谐，创造出美的意境。同时要选取和解说词最为贴切的镜像，要尽可能接近中心目标，这样才会保证作品的质量。比如，在笔者创作的专题片《记忆圣保罗》中，画面中同时出现了主人公、教堂、石碑等客体，人与物之间比例分配和谐、自然，既相互统一，又富有层次感，烘托出岁月沧桑所引发的人物内心世界的变化。
电视包装要注重色彩的平衡。
电视包装呈现的是一种视觉享受，因此，画面要有较强的冲击力和层次感，从而确保被拍摄对象的主体地位。而色彩的合理运用，恰恰使画面极富想象空间，在真实的基础上平添几分玄幻，在朴实中透出几多华丽。制作者要根据电视作品的需要，在注重画面色彩统一的基础上，对冷暖色进行适当调和，通过组合达到赏心悦目的效果。
同时，色彩的明暗交替，单一色彩与复合色彩的交替使用，也会使色彩具有流动性，从而营造出极富美感的视觉效果。比如，在专题片《记忆圣保罗》中，画面展示了主人公60余年对教堂的守望，从发黄的老照片、历史资料到色彩鲜明的新照、新貌，不同色彩的交替运用，展现出时间与空间的变换，给人耳目一新的感觉。因此，注重色彩的和谐、搭配组合，更能使节目风格别具一格、独具匠心，更加吸引广大受众的眼球。
电视包装要注意光影艺术的运用。光，是电视后期制作中不可或缺的重要元素，恰如其分的光效通常能使节目大为增色。在商丘电视台《财富商丘》栏目所做的宣传片或片花片头中，图像编辑经常运用形式多样的光晕叠加在画面上，使呆板、单一的镜头变得极富活力、美感。比如，栏目后期人员在喜马拉雅非线编辑系统中制作《创业故事》片花时，城市街景、楼盘等场景恰当运用了多重光效，光影艺术与现实场景的完美结合，不仅充实了画面内容，更彰显出大气磅礴的视觉效果。
电视包装要注意音效的使用。所谓音效，就是指运用声音所制造的效果，是指为增进场面的真实感与气氛，而加于解说上的声音。歌曲、纯音乐或者极为简短的声响，都属于音效范畴。在运用音效时，创作者应根据电视栏目的风格，力求音画统一;同时还要力争保持音效的持续性，在一定时间内给受众带来极为震撼的听觉享受。比如，在笔者创作的抗震救灾专题《生死考验十八天》中，在讲述抗震英雄的先进事迹时，大量采用了纯轻音乐，在片尾空镜处，运用了抗震主题曲，配合极富感染力的画面，烘托了气氛，深化了主题。
电视包装要注意节奏的把握。
高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化简称节奏。节奏是一种有规律的、连续进行的完整运动形式。在电视包装中，对节奏的恰当把握尤为重要。一部寓意深刻的专题片、宣传片往往包含着众多的内在信息和脉络，把各种变化因素加以组织，构成连续贯通的整体，从而使作品更具艺术价值和观赏性。当然，节奏也不仅仅局限于声音的层面，情感的释放、场景的转换也会形成鲜明的节奏，使作品主题逐步深化走向高潮。
比如，笔者在《创业故事》专题片的后期包装中，极为注重作品节奏的变化。尤其是在展现创业者遍尝艰辛、励志拼搏的形象时，通过画面的明暗对比，增加了视觉冲击力和艺术表现力。因此对节奏轻重缓急的把握极为重要。做好了这一点，才能对主人公内心世界进行深入诠释，对人物成长历程跌宕起伏地记录才会引起广大受众的共鸣。
同时在电视包装中，作为电视宣传片、频道形象广告，还需注意的是主题必须鲜明，定位必须准确。这就要求在电视包装制作时，不能把一些华丽的画面简单罗列，需要创作人员缜密构思、认真定制。这不仅关系到电视节目是否能够成功地打造出品牌效应，也是衡量一个电视制作团队水平与实力的重要标准。而要想真正做到成功地把握电视制作，需要花费创作人员大量的精力与时间，把所学理论与日常实践相结合，通过不断的摸索、积累、沉淀，全面提升自身水平。当然，电视包装与制作需要较强的悟性，在技术层面的基础上必须发挥人的主观能动性才能把作品中的精华汲取，展现出优美的旋律与节奏、心境的灵动与契合。
【如何在电视包装中突显色彩】
电视包装中的色彩不能单单从包装理论出发，或者仅仅以“好看”为噱头，还需要以人为本，与周围的环境互动，根据节目导向、气氛营造、受众设定等因素决定色彩的应用。对于电视从业者来说大都常用红、黄以及高明度、高纯度暖色调来表现和睦、关爱等温馨题材，由此烘托气氛;运用蓝、绿、黑和低明度、低纯度的冷色调来表现深度调查、警示等严肃题材，如警钟长鸣、科教类栏目等，加强冷静思考的心理感受。但是以辩证的角度去看待色彩文化，不同的颜色会透析出不同的文化特性，展示不同的文化蕴涵，潜移默化地影响观众视觉文化的发展脉向。
以画面为主要承载体的电视包装色彩体系，由于对观众的长期视觉熏陶，会使精心营造的色彩世界走入观众心灵深处，悄无声息的传递出电视包装所孕含的抽象文化。根据频道、栏目、节目的定位，主色调可选用单色，也可选用复合色。色彩运用要协调、鲜明、抢眼，但不刺眼，与整个节目的电视包装基调相吻合，保持风格一致或互相补充。如较为知性的女性栏目和访谈类节目，其包装主色调多采用紫色系，而非常用的代表女性柔和、文雅、抒情的粉色系。
因为现代女性常把紫色看做是坚强、独立的代表色，能体现女性优雅、高贵和神秘。所以，使用紫色系不仅有助于显现栏目的时代感，同时也体现出栏目的主要受众是知识女性。又如央视新闻将色彩定为蓝调，体现的是*文明的海纳百川的胸怀;而美国CNN新闻频道也使用蓝色为主色调，但它则体现了警惕、坚忍不拔和正义。这足以看出虽然在电视包装中使用了相同的色系，但对于不同的受众群体也体现了其不同的文化性。
同时，在电视包装中还需考虑观众的接纳感受，创造性的使用一些非真实色彩。如在饮食类栏目常采用红色和黄色，作为片中环境颜色，虽不是真实色彩，但观众也较易接受。因为我们日常饮食的番茄、土豆以致于面包等均接近于该色系。若采用藏蓝色，你又试想会得到观众的多少认同呢?
电视包装中还可通过相对夸张的运用色彩，利用人眼视觉的生理反映，营造耀眼夺目的视觉效果。伴随色彩使用面积、快慢和运动方向等变化，配合画面的软切、硬切、抖动等手法，将相同或相近的色彩在画面上连续或断续的出现，单色重复、渐变、突变使用以及色彩以点、线、面等不同形式使用，都会使观众本能地谱写出流畅的色彩旋律，产生出有生命力的色彩节奏。
如开设一档面向青少年学生的栏目，其包装的主色调就可以以绿色为主，在短短的5秒片头色彩使用中，就可利用蔓藤柳绿的渐变色彩运动，快速切入橙色的花瓣绽放、随着自然流淌的蓝色的点线形式有节奏的闪烁，来突出青少年的健康、阳光、积极向上、生机盎然。
