自古以来设计与艺术之间就存在着一种割舍不掉的关系,设计包含于艺术,艺术又可以通过设计进行表达。多多参考一些精美的艺术作品,不断揣摩创作者的创作意图,即可发现其作品中的闪光点,有助于你的设计表现。雕塑作品就是一种很好的艺术,雕塑艺术家们通过利用形状打造形象的方法,让他们的作品"活"了起来,将每件作品都表现得淋漓尽致。这些创作方法也可以运用到我们的设计中去,创造出另一种表现形式。

 

 

    人大多都是视觉动物,会随着光影效果的不同而产生复杂的情感变化,一张图片往往能较为直观地传达给人们一种感受。*的摄影图像,也许能带来很多设计感触,激发设计师的设计灵感,还可以应用到实际的设计当中,不过一定要解决好图片的版权问题。

 设计的基本原理是每个视觉媒介的基础,从艺术品到现代网页设计。甚至存在于看似不重要的细节中,比如构成设计作品的文字里。这些例子有什么共同点?都含有一些非常基本的元素,包括线,图形,图像,纹理和平衡。很少见它们单独出现,但它们在一起,就成了很多设计构成的主要组成部分。

 

    起初,设计的基本原理可能令人生畏,尤其是你认为自己不擅长艺术这一行。但要保持开放的心态,这些原理可以教你使用不同素材,从零开始设计简单的视觉效果。

 

    线是连接两点或多点的图形。它可以是粗的,细的,曲的,折的,或更多的样子。每种形式的线都给人带来了不同的感觉。

 

    线经常出现在设计中,例如,在绘图和插图中。它们在图形元素(如纹理、图案和背景)中也很常见。

 

    线也可以用于更简单的构图中,用于组织内容、突出强调或只是装饰。在下面的示例中,用线设计了一个流程图,将读者的眼睛从一个元素引导到下一个元素。

 

    处理线条时,要考虑线的粗细、颜色、纹理和风格等因素。这些微妙的特点会对你的设计产生很大的影响。

 

    找出隐含线的地方,例如,在文本中。即使在这里,尝试不同的风格的线也可以得到截然不同的效果。

 

    在UI设计中,组件的设计思路基本相通,旨在满足产品的实用性、视觉的统一性,主要围绕着以下几点进行:

 

    基础定义:利用清晰易懂且简短的文案描述弹窗组件的内容及目的。

 

    类型及构成:明确弹窗的类型,如模态/非模态,将其拆分并注明每个小元素的具体信息。

 

    规则用法:弹窗出现的位置、包含的具体内容及信息的展示规则,比如哪些场景可复用。

 

    交互状态:交互流程逻辑清晰,拟请产品交互前、交互中、交互后如何反馈以及用户随时可能碰到的问题。