教育的目的不是用世界准备好的知识观念去教导儿童如何接受,而是如何使儿童成为一个真正属于自己的独立个体,具有自主的人格和自由追求生活的理念。美术活动为儿童真正人格的发展,提供了一个条件。从某中意义上来说,儿童美术活动的实质就是人格化的过程。在美术活动创造的实践过程中,包含了儿童对美的事物的感知、领悟,以及把这一体验赋于自己的热情和生命加以描绘,从中领悟生命的意义和价值的过程,使真、善、美、的熏陶得以人格化。
南京梦象艺术少儿美术课程
色彩课
造型课
[图片3]■ 课程介绍:在西方的绘画传统中,尤其是19世纪以来,对于自然界的色彩的表现是一个科学而完整的体系,基础部的色彩教学就是基于这一体系发展而来,并以写生为主的教学系统。通过本课程可以了解色彩基本要求、目的,色彩写生训练中需要牢牢把握的重点,以及绘画表现的基本特点,包括构图构思,以及引导学生的方式。■ 教学目的:南京少儿美术培训机构培养色彩感知能力,能够准确分辨色相,并且调制相对应颜色,结合造型课内容熟练使用不同画材进行配搭使用,达到画面层次更加深入出众的效果。了解色彩基本原理学会基本配色方案色彩搭配,达到运用的效果。■ 涉及课程:水粉画、油彩画、马克笔画、布面丙烯油画、基础平面设计、平面构成、海报板报宣传设计、pop字体、包含花卉植物风景抽象画面多重色彩的画作等。
[图片4]■ 课程介绍:如果说色彩是建筑的门窗玻璃外墙装饰,那么美术绘画的造型就犹如建筑的钢筋与混凝土。它是大部分绘画教学的基础。本课程集多种造型训练模式为一身,培养学生训练其其对于观察并描绘物体形体结构,把握形体特征,学习构图规律,掌握独特的设计思维方式。■ 教学目的:培养作画意识与基础习惯。练习画面构图、比例大小、掌握一定的绘画顺序。要求造型准确、形体准确、用线清晰流畅、培养独立自主绘画能力,能够创作半创作完成画面。■ 涉及课程:装饰线稿、黑白画、手绘插画、动漫人物、素描基础几何体、素描静物、素描人物风景、速写课程、初级平面排版设计、多元化世界艺术形式。包含人物动物建筑等较具象图形绘制、整副画作等。
儿童美术教育究竟培养孩子什么?
在对孩子进行美术教育的过程中,还要注意孩子的审美能力,审美情趣的培养。美是一种体验,美的因素无所不在,少儿审美素质教育是少儿全面发展教育的重要组成部分,它对少儿情感的培养,个性的陶冶,甚至对其整体素质的发展都将起到巨大的推动作用。学美术并不是想当画家才学的,儿童美术启蒙教育的作用远远超过了美术教育本身。家长在孩子学画的过程中扮演着不可替代的重要角色。家长怎样看,直接会影响到教师怎样教。家长因其特殊的身份位置,在教育中起到的作用远比美术教师大得多。
南京梦象艺术师资介绍 icon 一群年轻有理想热爱 绘画与艺术的青年团队
[图片5]宗老师 icon
4年教龄 素描 南京邮电*艺术本科
[图片6]刘老师 icon9年教龄 少儿视觉艺术 南京艺术艺术设计本科,五幼美术教师,教师资格证
[图片7]周老师 icon5年教龄 素描 南师大美术系本科,梦象艺术绘画工作室美术老师,教师资格证
[图片8]冯老师 icon7年教龄 写实素描 东南*建筑艺术本科,南京臻美文化传媒有限公司美术老师,第二节建筑艺 术大奖赛二等奖,教师资格证
梦象艺术品牌理念 01专业教学设备、舒适的学习环境
02精英级讲师群
03务实新颖的课程内容
04*机构认证
05完善的就业推荐平台
06活动交流服务
梦象艺术环境展示 [图片9] [图片10] [图片11] [图片12] 相关资讯: 本站小编对历次素描考试中,考生暴露的问题加以归纳总结如下: 1 缺乏整体观念:由于学生缺乏长期作业的训练,在考试中不是在整体观念的指导下全面推进,而是急于求成,急着出效果,在缺乏对整体效果的把握下一味死扣局部,因为造成局部相互之间关系无法很好地衔接。一个整体是由若干个局部组成的,没有局部的整体,是空洞的不真实的,然而没有整体的局部再精彩在深入也是毫无意义的。因为素描的目的是培养一种艺术思维的想法和如何观察事物的看法。整体关系到一幅素描作品的成败。找整体,找局部靠的就是比较的方法。比色调的深浅,比形体比例的长短,宽窄,大小,比透视关系的远与近,虚与实。 2 缺乏理解对象:物体的起伏凹凸,明暗虚实关系,都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。必须要做到知其所以然,要研究其内在结构关系,更要研究外部表象的内在成因。 3 缺乏敏锐感受:捕捉对象的特征和独具个性的差异,是素描训练的根本任务。有些学生不管画什么物体,都成了摆设,这种现象有一定的代表性。而这其实是学生认识上的误区。素描要求学生对事物所具备的敏感性和表现能力。具体到素描写生中的表现就是千人一面,概念化。这样的试卷是无法得到高分的。一个艺术家必须具有敏感性。 4 缺乏画面把握:在画面进行调整时,容易出现画面灰,效果不强烈和画面琐碎的毛病。这事因为光线照射下的物体都会产生三种基本的色调,(黑,白,灰)。黑是最深的色调,灰是色调丰富的中间色,白是最亮的。有了三种不同的色调,画面的层次就清晰,画面的效果就响亮,这都要视作画者的感受而定。三者缺一不可。在写生的过程中,在整体尊重客观对象的前提下,允许对局部的色调进行调整或减弱,或加强的艺术处理。素描写生的对象,或明或暗,或虚或实,都有着它的规律和秩序。若打破这个规律,画面会显得支离破碎。没有整体感的素描,是不能算作成功的作品的。