孩子想出国学习服装设计,如何准备作品集?
1、首先,每个学校要求不同,要先查看学校对作品集的要求,二维还是三维,图片还是VCD,是网上上传还是需要寄过去。一般来说,如果上传的话,Windows通用的格式都是可以的,pdf/jpeg/Word/Power point这些我们经常接触的图片文字格式都可以,像CAD这样专业的大型软件设计的格式可能不是很通用(具体请参考学校要求)。2、如果要投不同学校一定要注意细节。如果需要邮寄作品的话,需要装订成册或制成录像带VCD等,*不要寄原件,有的学校同意在付邮费后帮你寄回来,但是这样不方便申请其他学校,万一遇到邮件遗失等问题显得尤为麻烦。
3、准备上传作品集*尺寸大小合适,上传的话每个学校有一定的限制,如每幅图片要求为分辨率72 dpi, 大小为1024 x 768,或者每部影片不超过5分钟等(具体要求请查阅学校网站)。邮寄一般学校也有一定的要求,如每幅8.5 x 11装订成册,等等。作品集使用软件有的学校有明确规定,如Quick time Movies,Flash或Stuffit,一切以学校要求为主。
4、作品集上,一定要注明自己或作品的一些基本情况,如申请人姓名,申请专业,作品名称,原作大小,创作年月或使用材料等。一般的学校希望学生会对自己作品有一个描述,从描述中阐述你自己的想法,创作时使用的技巧,还有作品要表明的意义等一些背景类的说明,以表明你对艺术的热情、对所选专业的理解、对艺术的向往,还有对自己为什么要选此专业的原因阐述等。
美国艺术类专业留学作品集怎么准备?
一、多做调研,记录下院校具体要求决定哪一所艺术院校适合自己是个很困难的过程。你需要根据自己的喜好,尽可能多申几所院校,这样做是为了防止你错过自己的*志愿的学校后没有其他选择。你申请的院校没有接收你并不羞耻,因为大多数人的Offer都不是自己心目中排*得院校发来的。
首先,列出一个你想去的艺术院校的录取标准的清单,因为不同院校入学要求不尽相同。准确的记录录取标准,院校优势,申请截止日期都会对你的作品集准备有所帮助。
二、看以往院校作品集,分析其特点
看拿到Offer的学生的作品集是理解目标院校作品集要求的*的办法之一。许多学校会挑选出一些优秀作品集来放到官网或是各大网站上。
同学们可以对这些作品借鉴,如果觉得自己跟这些作品有很大的差距,不要丧气,记住,艺术作品集的评估范围是非常广泛的。
如果你有很好的学术背景,创意思维,和对某个项目巨大的热忱,那么一定要利用好这些点,在这些点上引起评审老师的好气和共鸣。
三、给自己充足的时间准备
申请国外艺术名校的过程中,时间和精力的付出都十分的重要,在每年的申请季节,不乏一些学生往往因为时间紧促,而与心意院校擦肩而过。
因为一般好的学校,作品集都要求包含至少3个或4个项目,一个项目从构思开始最少需要2个月的时间完成.这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话,*在申请之前9个月开始准备作品集,所以说作品集准备时间规划十分重要。
出国学服装设计作品集到底有多重要?
出国留学|服装设计作品集的重要性!做服装设计可不简单,要把握时尚潮流,有想法、有审美、会制图、会打版、会剪裁……
为了追求时尚梦想,同学们憧憬着到海外艺术名校深造圣马丁、伦时、帕森斯……
想要敲开名校大门,一份漂亮的作品集必不可少,那么,拿下名校offer的作品集究竟有何秘籍呢?
什么是服装艺术留学作品集?
设计作品集是设计师通过大量积累与探索、调研所获得的灵感与想法的表达形式。设计作品集包括:灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。整个过程体现了设计师对艺术的修养,设计思维的创新程度、其中包含着作图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析与改造、制版技术、工艺设计、设计理念表达、设计展示、等艺术专业知识。
作品集为何如此重要?
1. 我们录取的时候非常看重作品集,其原因就是作品集能够展示学生的成长过程。
2. 我们会看到一些作品的错误,同时也能看到一些积极的因素。通过这个过程,我们真正的意图是,了解你。
3. 我认为作品集是*的一种方式,让面试官去了解你的作品,你的创意和风格。是面试官对你的*印象。
4. 作品集展示了一个学生的性格,成就,想象力和天赋。
5. 由于接到全世界那么多的申请,很多学生不能参加面试,那么建议学生怎么去整理他们的作品呢?*,作品的选择非常重要,我们想要看到尽多的作品以了解创意的发展过程,但是也不是越多越好,否则很有可能会误导我们。其次,学生是否要进行电话面试,通常是通过我们看到的作品来决定的。
作品集该展示什么?
1. 我们想要的是图画,我们想要看到你协调手,眼和脑的能力,我们想要看到的是创造性,和对艺术的陈诺。
2. 我想要看到的是一些我从来没有看到过的东西。
3. 展示你头脑中的想法,不要展示你认为导师想看到的,而仅仅展现你自己。
4. 作品集最重要的要素是提供灵感来源以及材料的证据。
5. 以真实的人,风景,物体作为创作对象。
6. 你讲诉的故事必须是清晰的。
7. 图文并茂,用小文字说明。
8. 作品集应该给老师留下深刻的印象。他们应该知道,无论是本科还是预科的作品集,都应该是一次创意之旅。无论是素描本,工作册还是调研都非常的重要。
9. 一份好的作品集应该包含技巧,实验性的尝试,充满了创意,乐趣,有时候甚至包含情感。
10. 不仅仅要提供一个完整的作品,而是提供一个完整的创意过程。
根据学生的个人情况,进行专业地评估,象限根据学员个人专业情况为每一位学员量身定制作品集课程,无论是本专业、跨专业、零基础的学生还是高中生,该课程为您入读国外服装类院校做好充分准备,定制出属于自己风格的作品集,象限服装艺术留学中心往届毕业生均以优异的成绩全部入读世界*服装类院校。象限欢迎怀揣着服装设计留学梦的你。
作品集如何制作?
一、 认识与解读自己
客观认知自己的性格、特长、作品风格等,撰写文案(个人陈述、个人简介、推荐信)
二、院校选择与专业定位
充分认知院校与专业,精准定位。(美国、英国、法国、意大利等*时装艺术院校)
三、分析作品集全过程
作品集中所包含的作品数量一般也没有限制,一般来讲,3—5个系列为佳,过多的作品反而令面试官难以获得鲜明的个人风格信息。优秀的作品集一定是合理规划过的,创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。
1、突出个人风格
2、创新的设计理念
3、主题特点鲜明
4、海量设计灵感收集
5、设计调研过程细致而深入
6、大量设计草图与设计延展过程
7、精致而大胆的面料设计与工艺
8、作品系列感强
国外学校不只是提供给你一个更为专业的环境。更能让你去充实自己、开阔眼界、从而更进一步的丰富自己的作品以及艺术修养。国外院校主要是通过作品集,考察学生独立创意的思想、对生活与文化的独特见解和表现手法,录取有创新意识、创意灵感和艺术天赋的优秀学生,作品集的质量是学生艺术修养综合实力的展现,是国外院校决定是否录取的重要依据,优秀作品集还能为学生赢得高额奖学金。
[专业辅导]
如果你已经有了明确的服装设计专业目标,如果你手上也有一定数量原创作品,但是却对作品集准备制作感到无从下手或难度很大,别着急,米兰国际时尚设计就可以帮你!我们预备留学建立了一整套完善的作品集培训体系和培训流程,一对一指导作品集准备、制作、修改和包装的全过程,帮你成功实现留学梦!如果大家还有其他关于服装设计专业申请的疑问,请私信米兰国际留学的老师!
申请国外艺术*的作品集怎么准备
准备考国外设计类*如何准备作品集?申请国外的艺术一般需要准备作品集,作品集的好坏备受希望上顶尖艺术院校的学生的重视。下面是小编给大家分享的设计类艺术留学作品集如何做的相关内容,希望对大家有所帮助。
Step 1认真研究、分析所申请专业的作品集要求
大部分学校对考生作品集所包含内容无特定要求(除特殊说明)。作品集应当主要包含视觉艺术,而非艺术史、艺术家分析或注释等。你可以提交个人的作品集合,在高中课堂上或者在家所做的作品。也有一些院校对作品集有主题的要求,就要根据院校的要求去准备作品集。
一旦你确定了你所申请专业的作品集要求,下一步就是去寻找现有的作品集例子了。
Step 2 寻找成功的作品集案例,作为参考
学习参考往届生的作品集是理解作品集制作最重要的步骤之一,有诸多院校的官网提供作品集的案例,部分院校会保存纸质拷贝给应届生做参考。这些往届生的例子可以给学生展示作品集各种可能的风格,并对学生了解不同专业所要求的区别有所帮助。
Step 3 制定你的作品集制作计划
作品集要以展现你的艺术水平、创新思维、原创能力、艺术热情等为目标。
大部分的艺术与设计课程要求申请人具有一定的写生绘画能力,这不仅是纯艺术专业的要求,也是建筑学、时尚设计等专业的要求。熟练的绘画技巧是制作一份成功的本科申请作品集中最重要的部分。
(1)探索有趣的主题
你可以画风景、静物写生、肖像、动物、人像、空间环境、手、脚、或者日常生活中任何有意思的东西,当然你应该尽可能的选择与你所申请专业比较符合的主题,选择对你有意义的或与你相关的主题。
(2)尝试多种画材、风格、艺术形式和技术
你的作品集必须得表现出你丰富的绘画技能和绘画经验,你要证明你尝试并能掌握多种技能,各种画材,你拥有能够控制不同绘画手段的能力。
(3)展现审美的能力——丰富、平衡画面构成
所有的绘画作品,包括写生,都应该能体现你对画面的控制能力,你对点、线、面的布置,对形状、明暗、材质、色彩、形式的把握能力。画面构成必须得丰富且平衡,并使不同的视角和比例贯穿你的整个作品集。
(4)原创、创造性思维
优秀的艺术水平必须是包含创造性、原创性的思维,以及某种形式的好奇心。你必须懂得如何用你的画笔将你原创的、优秀的思想表现出来。那些*院校希望你能创造出令人激动的、出人意料的作品。
Step4准备作品集需要安排的时间
一旦你确定了作品集的内容构成或者说提纲,你就应该安排一段时间来进行针对性的创作。如果在这之间你没有进行过专门的培训的话,这一过程基本上需要6个月左右,这期间你需要准备比所需更多的作品,好让你有更大的挑选余地。
Step5精心筛选你的作品
完成作品集的主题部分之后,就要进入评价、修改、优化,甚至是重做某些作品的步骤。挑选作品的时候,千万记住,质量大于数量,避免重复,选择尽可能多的主题、技巧和媒介。
Step6 组织、拍摄并展示你的作品集
作品集的展示非常重要,如何组织和布置你的作品集将会直接决定你的作品将会被如何解读。好的排版会体现出你的结构审美、你的专业性,显现出你对学校的重视,会给学校留下积极的、深刻的印象。
下面是一些针对不同设计类专业的作品集建议,希望能够帮助到大家。
(1)平面设计专业作品集
平面设计作品集中可以包含以下内容:平面设计作品或网页设计、字体或排版设计、手绘、图形视频设计、交互式网页设计。
(2)建筑学作品集
一般审核官都会希望能看到你更丰富的能力、扎实的写生绘画能力、以及对空间、透视、3D等的多方面的表现能力。这些都可以从一些与建筑不那么相关的主题中体现出来,比如人像写生、风景写生等等。
在你的作品集中画一些建筑、人造的机构、内部/外部空间、家具、机械组件等,总是能很好的表现你对建筑设计的强烈兴趣。
(3)时尚设计(服装设计)作品集
人物写生:比如画模特身上的衣服;
一些缝纫、织物、时尚设计的原创设计。
(4)影视专业作品集
影视制作这个专业需要多方面的能力,包括表演艺术、音乐、文学和写作等技能。因此,影视专业的作品集会与其他专业有很大不同,它可能包括:
原创电影、动画、视频、数字影像的分镜图和剪辑。这些都需要以DVD或U盘的格式提交。
准备考国外设计类*如何准备作品集?以上就是相关内容的介绍,希望能够帮助到艺术类留学生,更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学专家。
浅谈艺术留学作品集到底有多重要
众所周知,作品集是学生申请国外艺术院校的关键,面试官通常会以作品集和作品集的阐述来评估申请人对艺术与文化的独特见解,那么艺术留学作品集如何做出来的?如何让自己的作品集脱颖而出呢?接着往下看吧!
如何做一个优秀的留学作品集
首先来看看什么是作品集?
作品集是设计师通过大量探索与积累、调研所获得的知识与技能的表达形式。
The portfolio is an of knowledge and skills acquired by designers through extensive and and research.
作品集中应该包括:灵感来源、设计调研、面料实验、设计草图过程、完善设计、制作过程、成品拍摄。其中包含着绘画技巧、设计能力、色彩知识、材料调研、制版技术、工艺基础、文字标注、演示文稿设计展示、语言能力等等专业知识。
The works should include: source, design research, fabric , design sketch process, perfect design, process, finished product shooting. It includes painting skills, design ability, color knowledge, material research, printing , process , text , design , language ability and other knowledge.
优秀的作品集一定是合理规划的,创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。
The works must be planning, creative novelty, the works series feeling strong, the form is concise and .
作品集中所包含的作品数量一般也没有限制,一般来讲,3—5个系列为佳,过多的作品反而令面试官难以获得鲜明的个人风格信息。
There is no limit to the number of works contained in the . Generally speaking, 3 to 5 series are preferred, and too many works can make it difficult for the to obtain a distinct personal style .
总之,作品集就是一个能够*化展示自我的载体。把能够代表自己的最美好的智慧凝练进去,给他人来判断。
In summary, a portfolio is a vehicle that maximizes the of the self. Take the best of your best wisdom and give it to others.
优秀的作品集所具备的的特征
1、鲜明的个人风格; personal style;
2、作品设计感较强;Strong sense of design;
3、主题突出,包含强烈的个人情绪;Prominent themes, including strong personal emotions;
4、作品整体系列感强,视觉效果良好;The overall series of works is strong and the visual effect is good;
5、调研过程细致而深入;Detailed and in-depth process;
6、设计完善过程完整而系统;Complete and design process;
7、充分展示个人专业技能素养;Fully the skills of the ; 艺术留学作品集如何做出来的
每一所艺术院校的考察方向和招生官偏好都不同,但*的共同点就是注重学生的创造力和自我表达能力。学生在与招生官面试的过程中,只要自信地表达创作的理念和内心的想法,即可给招生官留下良好的印象。
由于国外与国内文化不一样所以老师看重点也不一样,国外老师他们看重作品集完整性,完整表达你个人综合能力,设计分析能力,设计动手制作能力,整体设计控制能力,创意思维能力等等。
本科作品集注意几个点:
1、专业作品加多元化作品展示:本科对于所学专业作品的要求不是非常高,但是也要展示出你对于这个专业的理解和热爱,可以尝试用作品去讲述自己生命故事这个思路。除了专业作品,可以多放一些自己的其他创作,比如沙画、泥塑、剪纸等等;
2、创造性思维很关键:作品中一定要展现出自己的创意,创意是作品集的灵魂。
3、要展示出创作过程:西方艺术教学则更注重过程的完整性,从开始的构思,草图到一步步作品成型,是一个处处蕴含创造力的过程,将其完整地体现出来,会大大提高作品集的说服力。 研究生作品集关键点:
1、要有思想:思想是对于事物的深入理解和分析能力,比如对于现在电子产品或者某类软件的调查与研究,分析用户群体的特性,提出自己的观点和看法;
2、还要有创造性解决问题的能力:这一点主要体现在设计类学生的申请中,是展示你创造性解决问题能力的过程;
3、要有情怀:现在的艺术和设计作品更多地去关照人文和社会,还有环保等具有普世价值的话题。
以上就是艺术留学作品集如何做出来的介绍,希望对艺术留学生有所帮助,留学作品集是艺术留学申请的一项重要考察标准,是决定学生能否被名校录取或获得奖学金的关键因素。国外艺术院校往往通过作品集的考察,判断学生是否具有艺术深造的潜力,以及学生是否适合到该学校学习。
服装设计留学
服装设计留学可以选择英国和美国。
一、英国
作为开展国际四大时装周之一伦敦时装周的时尚大国之一,伦敦时装周更多地代表了青年文化与独立设计。同时,英国在高端奢侈品品牌(Alexander Mcqueen、Burberry等)、大集团成衣品牌(superdry、ASOS等)、独立设计师品牌(Simone Rocha、Gareth Pugh等)三大领域都十分丰富。
坐拥许多服装设计老牌院校,更是让英国的时尚毕业生无论在成立个人工作室或者是进入公司实习或就业都拥有较为丰富的渠道和成熟的途径。
英国服装设计留学的大方向可概括为:在不失对创意以及先进理念的指导下,对服装行业扎实基础的培养。相较其他*,更追求设计过程的探索以及设计作品的实验性,作品呈现偏好先锋感。
01.英国皇家艺术
皇家艺术成立于1837年,坐落于英国伦敦。全球*的全研究制艺术院校(无本科教育)。教授们均为国际*艺术家,从业者和理论家。为*的艺术与设计,也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一,被誉为全球艺术与设计大师的摇篮,学术声誉冠冕全球。
英国皇家艺术服装设计分为和Menswear,其中女装设计专业里包含着Knitwear、footwear、accessory design和millinery。
02.中央圣马丁艺术与设计
中央圣马丁艺术与设计是英国最顶尖的艺术与设计之一,属于伦敦艺术*,同时也是世界四大时装设计之一。
位于伦敦市中心的中央圣马丁是英国*的艺术与设计,它作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界,它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用,每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。
03.伦敦时装
伦敦时装是世界六大时装之一,总部位于伦敦市中心的牛津街,伦敦艺术*下属六所之一,2000年,在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳合并之后,更加强了伦敦时装的综合实力。
是世界*的服装院校,在英国与圣马丁齐名,男装设计甚至超过圣马丁。时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。
二、美国
美国的时尚风格及服装产业相比较英国更加地都市化、商业化,就如历年美国举办的时装周一样追求都市时髦感。
并且,美国的服装成衣服装品牌发达,除了时髦以外注重实穿性,成衣产业中还包括大量运动品牌、美式复古及潮牌,除此之外也不乏很多高端奢侈品牌。世界第二大服装集团pvh就由美国控股,旗下拥有Calvin Klein、Tommy Hilffiger等品牌。
美国院校的培养方向不会像英国一样过多地追求天马行空的创意和过分张扬的个性,不强调实验和先锋。而是更加推崇作品的实用性和商业性。多元的文化背景下,强调作品的包容性以及流通性。作品相较与艺术感与设计感,更倾向于呈现成熟而时髦的服装作品。
01.帕森斯设计
帕森斯设计成立于1896年,隶属于新(The New School),是一所位于纽约市的私立艺术设计,也是全美国*所设有服装设计、室内设计、平面设计课程的艺术设计。
帕森斯设计的服装设计专业是全美*名的。服装设计专业的学生会学习缝纫、立体裁剪、样式制作等技巧,另外素描和数码设计也是需要掌握的。大四时,需要投入毕业作品集的准备当中。
02.纽约时装
纽约时装是国际著名的服装与艺术设计院校,成立于1944年,位于美国纽约市曼哈顿区。开设专业涉及如时装设计、广告设计、电脑动画及互动媒体、织物设计、室内设计、时装摄影、时尚产品管理等。纽约时装在2021年评为全美第1名的时装院校。
根据2021年*的CEOWORLD排名榜,FiT被评为全世界第1名的时装,超越了帕森设计和包括中央圣马丁在内的伦敦艺术众分校。
以上资料参考 百度百科—英国皇家艺术
以上资料参考 百度百科—伦敦时装
以上资料参考 百度百科—中央圣马丁艺术与设计
以上资料参考 百度百科—帕森斯设计
以上资料参考 百度百科—纽约时装
艺术类留学一定要找机构辅导吗?RoSSo怎么样呀?
艺术类留学不一定要找机构辅导,RoSSo国际艺术留学机构挺好的。RoSSo艺术留学机构专注于艺术留学规划、艺术作品集辅导、国际艺术设计资源整合的专业艺术留学咨询教育。共有九个校区,分别位于上海、北京(东城校区)、北京(海淀校区)、杭州、南京、成都、深圳、广州、武汉,并在东京开设了海外校区。RoSSo秉承“艺”+1大于2的教育理念,创造出适合国内学生的教学模式。【免费领取艺术留学方案】
如果你对申请艺术留学有困惑,可以咨询斯芬克国际艺术教育。斯芬克国际艺术教育致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者,为学生提供全球*秀的海归艺术导师及领先的创新艺术课程,帮助艺术申请者顺利实现艺术深造梦想,激发自身潜能,发现更广阔的艺术世界。除此以外,为申请者选择的教学培训地点都位于各个城市的极富创造力和活力区域。大师级的建筑设计,集聚的艺术人群和创意产业,便利的交通和闹中取静的学习环境,在*程度上保证了个性化教学的需求。