舞蹈艺考中怎么做才能得分?
1、一般选择高考舞蹈艺考的考生,基本功应该是首位的。国内各个艺术院校舞蹈类的考试科目其实都差不多(除了一些专业舞蹈,比如民族舞蹈等会有一些其它要求外,离不开身体条件、舞蹈表演等科目),在我们报考前,其实只要简单查一查,备考院校的科目也可以查到,这样我们就可以提前做些准备。2、比如舞蹈表演科目,这样的科目一般要求考生表演时间就是3-5分钟,不会太长,剧目自选。所以建议考生可以针对自己拿手的节目进行反复的练习,尽可能做到精益求精而且还要充分掌握细节,从服装到音乐再到道具的准备等等,都要考虑充分,因为表演的时间有限,所以,要尽可能把自己*的状态充分展示给评委,也就是说不能忽视每一个细节,这样才能让评委对你留下深刻的印象。
3、在舞蹈艺考考试中,一般还会有一个技巧展示的环节,之所以设立这个环节就是希望考生能全面地展示自己的舞蹈天赋和基本功情况,考生在面对技巧展示环节的时候不要紧张,有一些平时做的不熟练的动作也可以展现出来,虽然可能不到位,做得不好,但同时也让评委看到了你的潜质,反而能为评委留下很好的印象。
4、最重要的一点,舞蹈专业的学习,不可能是一蹴而就的,“台上一分钟,台下十年功”当我们选择了这个专业的时候,就要倾入我们所有的热情和汗水。现在有些家长和考生急功近利,抱着随便找一个学校念的心态,小时候学过几天,然后又参加了一些非正规的培训班,机构里所有教*目都几乎由一个老师带完,老师艺考指导经验欠缺,*的艺考动态老师也完全不能掌握,针对学生如何报考更是无从下手。在这种情况下便去报考,这样的做法是无比盲目,也是不可能会成功的!
舞蹈生艺考时掌握这六大技巧,助你脱颖而出
最近几年,愈来愈多的小伙伴们加入到艺考大军的队伍中,形成了一股艺考热!那么如何在考试中抓住考官的眼球,从艺考大军的队伍中脱颖而出呢?下面我就以艺考生中的舞蹈生为例,来着重讲一下。
1、状态
一旦进入考官的视野,不管是候场还是在场上,都要保持良好的舞者状态。考试结束后,不管对自己的表现满意或不满意,离场前都要记得给老师真诚的鞠一躬,说一声谢谢。
2、四位转
绝对是技术界的扛把子!没有任何舞种可以回避的硬性技巧,也没有任何从业者说自己不会的技巧。能力要求低,入门简单。
女生技术要求四位转在2圈左右,能上到3圈已经可以立足于各大普通本科院校,4圈立足各大艺术院校,5圈以上笑傲专业圈足矣!
男生技术技巧要求四位转2圈打底,稍微努力一下3圈,认真动动脑子4圈,不要偷懒勤奋练功,6圈真的是妥妥的幸福!
3、跪地起
跪地起!三好学生技巧,好用,好练,好看!这种技术在即兴展示,剧目连接,技巧变换中占据着很重要的位置,但是大部分的老师和学生们都放弃了这一技巧,因为在前期入门中,这个技巧显得过于困难,但是掌握了发力协调性的孩子,这个技巧可以说是水到渠成!别人都不知道,别人都不会的技巧。你说你能不能吸引老师注意??你说能不能赚分赚眼球??
4、方位
你的任何表现考官都会看到,要注意站位,靠近中间不要偏到两边,整个舞蹈的过程中一定要有方向感,离考官的前后距离也要适当,根据考场的情况,上场前要有所规划。
5、装束
一般来说除剧目之外,是不允许化妆的,有的允许化淡妆,体操服选基础款才是最适合考试的,衣服的颜色根据孩子的肤色进行选择,要素雅、大方,千万不要花哨。女孩要把头发盘起来,不论是皮筋、卡子还是发网,全部都要用黑色的。其它配饰统统要摘掉,舞蹈鞋要穿纯布、肉色的。以上用品包括道具要有备份的,冬季注意保暖,外面可以穿个长羽绒。
6、剧目
把最精华的部分尽量放在前中部,剧目开始不要拖泥带水,要尽快进入精华部分,一般来说剧目时间为一分半,精华部分要放在前一分钟,对于模仿成品舞的,要结合自身特点对舞蹈进行改编。
剧目是对考生的乐感,舞感、情感等舞蹈能力的综合考量,不是纯粹舞蹈动作的堆砌,所以要注意对音乐的把控,对舞蹈动作的把控,对舞蹈表现力的把控,要非常投入的用心跳,用情跳,切不可面无表情的只是跳动作。
以上就是我对于舞蹈生在艺考时总结的六大技巧,希望能对考生和家长带来帮助!
女子舞蹈技巧有哪些
跳:大跳,凌空越。大射燕跳。倒踢紫金冠。横飞燕。
转:四,五位转,平转,跳转,跪转,挥鞭转。
翻:踏步翻身,点翻,串翻,吸腿翻身。
软度:搬腿前旁后。下腰,下跨。
毯技:前桥,后桥,云顶,蛮子。
扩展资料:
注意事项
预防受伤
根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位:依次为胫骨、脚、背、膝、踝,
产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度,脚扭伤。韧带拉伤等。
产生有氧受伤的原因:
1.外因,服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等
2.内因,自己的舞蹈技术掌握不够,调整不够,腿太紧,髋部没力,急于求成。
预防有氧受伤的方法:
1.针对外因可以,穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。
2.针对内因可以,选择自己适合的课程、不急于求成,同时要注意自己身体基本素质的提高。
参考资料:舞蹈(表演艺术)_百度百科
舞蹈艺考注意哪些细节可以取得更好的成绩
1.身体要正、直跳舞时最容易犯的毛病就是"塌腰撅屁股",这说明他们还不善于控制自己的身体,或者说,他们的身体还处于生活中的自然状态。跳舞时首先应该把腰立起来,在立腰的同时,把小肚子、小屁股都收起来。这样身体就能保持正直了。
2.伸腿的艺术
常见有人跳舞时,把腿翘得很高,但膝盖是弯着的,脚是勾着的,这就显得很不美。腿的线条美与不美,不在于抬得高与不高,而在于有没有伸直。一个腿抬得很低的舞姿不见得就不好看。
3.全身整体配合
舞蹈与体操不同的地方,就是舞蹈最讲究动作感觉的美。如一只手伸出去了,是高的,还是低的,手心是向上,还是向下,动作是柔和的,还是有力的。视线随着看到了什么地方,是柔情地看,还是坚毅地看,等等。
舞蹈艺考女生的所有技巧大纲
一、平转平转”在舞蹈技巧中属于线性旋转技术之一,它是在“平圆”转动的基础上,通过“旋转中心”在两脚间的交替,形成移动线的旋转动势。“平转”的移动线路一般分为两种:直线旋转、圆线旋转,控制旋转线路的主要因素是“留头甩头”的方向与身体正反交替面的角度。此外,“平转”是在双脚半脚尖上完成的动作,重心应一直保持在两脚中间,因此身体在旋转中保持直立体态也是高质量完成动作的必备条件。
注意要领:
1、留头甩头
2、身体保持直立,中段收紧,双脚半脚尖力量集中
3、手与肩膀平行,保持身体平衡,不能出现一高一低的情况
二、串翻身
“串翻身”是在上身完成“立圆”翻转的基础上,脚下做左右脚交替跳步,形成移动在线的翻身动势。
注意要领:
1、在做串翻身时要保持双脚交替行进中步速与步幅的平均
2、上身的翻身动作要与脚下跳步节奏保持一致,控制好折腰度数,形成“立圆”动势
3、眼睛视线要稳定在一个行进方向点上,以保持动态中的直线翻身行进
女生艺考跳什么舞蹈容易过
每年12月份是艺考的时间,那么女生艺考跳什么舞蹈容易过呢?下面是我整理的详细内容,一起来看看吧!
女生艺考跳什么舞蹈容易过
1、学表演同学们一般都跳的舞蹈都是古典舞和民族舞,毕竟监考老师还是些比较年老一些的老师,跳一些劲舞不是很好,你可以找一些表演性比较强的舞蹈来学,当然你选择的舞蹈技巧性越强越好,不过还是找到适合自己的,自己喜欢的比较好,建议你去找一下桃李杯的,或者是CCTV的舞蹈。
2、了解一下监考老师的年龄,年龄大的,就跳一些民族舞,古典舞,之类的。年龄小的就跳一些现代舞,霹雳舞之类的。我个人认为拉丁舞和爵士舞是都能接受的。恰恰和牛仔也是可以的。当然只是我的意见。
3、《花之语》《浮花恋影》《贵妃醉酒》一般来说,跳舞是有技巧的。现代舞的得分很高,下来是古典舞。因为一般民族舞难度不高,所以一般不选。大多数学校要求准备两个舞蹈,一个技巧,一个风格,都要3分钟以内,一般1分半就让你停了。
舞蹈艺考中剧目的注意事项(1)完整性与正确性,有一定的艺术感染力;
(2)动作规范与连贯,风格特征明显;
(3)要有一定的技巧,如转、翻、跳等,腰腿的柔韧,肌肉的爆发力,动作的灵活、舞姿造型和技巧的稳定性等
(4)表演的个性及创造力,切勿照抄名著,那样得分不会很高!且不选近3年作品会有好处!
女子舞蹈技巧有哪些?
1、劈腿跳。
保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。
2、踢后腿。
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。
3、压肩。
压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
4、压腿。
压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。
5、推脚背组合
在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
扩展资料
舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。
在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。*在五千年以前就已经出现了舞蹈,它产生于奴隶社会,发展到秦汉之际已形成一定特色。
参考资料:百度百科-舞蹈
舞蹈艺考的考试技巧 有哪些要注意的
舞蹈艺考要注意选材,舞蹈的选材,要高调奢华有内涵。舞蹈选材是决定考官的心情!大悲大喜、带入感强的舞蹈和音乐有感染力的定是*!能让评委乐开花或者掉一滴眼泪能不印象深刻吗? 在选择舞蹈题材的时候要慎重,要符合自己的舞蹈气质。技术技巧好的可以多找一下技巧多一点的舞蹈,舞感好一点的就可以选择一些舞蹈表现力强一点的。
舞蹈艺考要注意什么
1.充分准备 充满自信
对付怯场心理最有力的武器是诚心实意地告诉自己,你对这次表演准备得十分充分。自己要反复演练,有充分的信心,相信自己有能力完成表演。阿图尔.鲁宾斯坦曾说:“当我走上舞台,我便是国王。”这是至理名言。
2.加强赛前“心理训练”
在接近赛期和艺考期时,应安排选手到场地去现场训练,但是仅仅依靠对自然环境的消极适应还是不够的,必须进行有意识的心理训练,加强自我调节的能力,主动改变自己的生活、训练和心理习惯,以适应比赛环境。
舞蹈艺考音乐的选择在选择音乐的时候注意要做剪辑处理,不要拿整首曲子去,通常是1-2分钟。因为参加艺考的学生太多没那么多时间让你完整的跳,时间紧可能会变成1分钟,要是很精彩,老师就不叫停,让你跳够2分钟。
*把考试曲目剪辑好单独刻录在一张光盘上,方便考场考官老师播放,要是不能很快找到,老师就会让你无伴奏表演了,或者老师给你数拍子。
不要太长前奏, *能快速进入最想表现的部分,千万不要还没从地上爬起来呢,时间就到了,被叫停。
前奏长且动作少就意味着你还没有预热就叫停了,基本还在原来的动作基础上。
选择能让人跟着节奏走的乐曲,让老师也产生共鸣,放音乐的老师有时候会陶醉一会儿,那你就能多表现一下了。所选音乐一定要有利于展示和全面展示个人特长和技能。
舞蹈艺考考什么 舞蹈生艺考注意事项及技巧
考试基本内容
1、软开度:
竖叉(两边)、横叉、搬控腿(前、旁、后)、下腰
2、基本技巧:
跳:小跳、中跳、大跳(吸撩腿起)、凌空跃(直腿起)、双飞燕(男)、倒踢紫金冠(女)
转:四位转、平转、挥鞭转(女)、旁腿转(男)
翻:点翻(女)、串翻(女)
3个人技巧(任选)
拉腿跳(俗称撕腿跳)、后飞燕(男)、平转挂花(如平转接掖腿转、舞姿转等)、挥鞭转或旁腿转挂花、抱前腿转、抱旁腿转、抱后腿转、扫堂探海转(男)、圈平 转、点翻挂花(接吸翻)串翻挂花、圈串翻、探海翻身、蹁腿翻身、蹦子(男)、圈蹦子(男)、蛮子(蛮子即侧空翻)、圈蛮子、旋子、圈旋子、云里(云桥)、 云门大卷(男)、躺身单腿飞脚(男)、毽子、后空翻、拉拉提等等。
4、剧目或组合
准备展现自己*舞姿的1-2个剧目(组合),舞种可为古典舞、民族民间舞或现当代舞。1分半-3分半时长即可
5、模仿
6、即兴:
一种为直接即兴:考生可根据所放音乐进行判断,而决定即兴时的情绪和动作质感;
另一种为命题即兴:也就是在直接即兴的基础上,考生即兴的内容需符合主题,即兴时可以运用考场中现有的物品做道具(如窗帘、把杆等)注意动作时间、空间、力量的转换,有可能的话和同一组其他考生配合即兴
选择舞蹈艺考要注意的问题?
1、衡量自身条件是否符合舞蹈艺考的必要条件。选择报考舞蹈表演专业的考生身材要求匀称,女生身高*在1.60米以上、男生身高1.70米以上;选择报考舞蹈编导、舞蹈教育专业的考生身材要求匀称,女生身高*在1.60米以上、男生身高1.70米以上;
2、看自己是否喜欢舞蹈艺术。“兴趣是*的老师”,“爱一行干一行”,艺术类的专业性很强,兴趣爱好是学习的动力之一。如果不喜欢,就不可能坚持下去,如果喜欢,成功的机率就会大很多;
3、看自己能否承受舞蹈基本功训练过程当中踩胯、撕胯等难以忍受的肉体极限痛庝,如果怕痛,那就不要做舞蹈艺考这个梦;
4、舞蹈艺考培训费用较其它艺考专业要多。舞蹈艺考要比其它艺考专业培训单人占用更多的场地,老师还要对每一个学生编创不同的舞蹈剧目,并进行一对一的剧目形体指导,所以考前培训费用较多。
5、由于参加舞蹈艺考培训的学生年龄已经17岁左右,身体条件基本成型,身体软开度训练的可塑性已不能与少儿训练相比,所以要选择一个专业的舞蹈艺考培训老师,*是一个舞蹈艺考专业培训团队,专业的舞蹈老师根据人体结构特点,采用科学的训练方法,专业的训练技能,可以让每一个学生尽快的提高训练成绩,掌握不同风格的舞蹈剧目和技巧。